Новости кино

[Мэри_Поппинс]

Актер Стивен Сигал хочет баллотироваться на пост губернатора Аризоны



Голливудская звезда Стивен Сигал решил попробовать себя в чем-то другом кроме кино. Сейчас актер рассматривает вариант баллотироваться в губернаторы.

Стивен Сигал

Американский актер Стиве Сигал решил пойти по примеру звездного коллеги Арнольда Шварценеггера, который был губернатором Калифорнии (США) в 2003-2011 годах, и попробовать себя в политике.
61-летняя звезда рассказала, что он провел переговоры о возможном государственном посте США с Джо Арпайо, самопровозглашенным шерифом Америки. Об этом он заявил во время интервью KNXV ТВ.
Знаток боевых искусств Сигал рассматривает возможность баллотироваться на пост губернатора американского штата Аризона и заявил, что в случае своей победы он решит проблему безработицы и усилит охрану американских границ.


Напомним, американский актер Стивен Сигал недавно обвинялся в изнасиловании, а также в том, что он держал сексуальных рабынь.

[Мэри_Поппинс]

Умер продюсер фильмов Полет над гнездом кукушки, Амадей и Английский пациент



В США в возрасте 92 лет скончался американский кинопродюсер и сценарист Саул Зентц.



Аль Пачино и Саул Зентц (справа)




Последние минуты своей жизни он провел в собственном доме в Сан-Франциско (штат Калифорния).
Как сообщил племянник Пол Зентц, его дядя страдал болезнью Альцгеймера.
Стоит отметить, что Саул Зентц является трижды лауреатом премии Оскар за работу над картинами Полет над гнездом кукушки (1975), Амадей (1984) и Английский пациент (1996).

Зентц также являлся правообладателем на экранизацию и любое другое использование имен персонажей романа Джона Толкиена Властелин колец и Хоббит.

[Мэри_Поппинс]

Сэмюэл Л. Джексон сыграл злодея из японских комиксов


В сети появился первый трейлер к фильму-адаптации Кайт (Kite).




Новый остросюжетный фильм, снятый Ральфом Зиманом по мотивам одноименного аниме, расскажет зрителю грустную историю девочки-подростка. На первый взгляд она кажется совсем юной и беспомощной, но на самом деле – она профессиональный убийца, которая мстит за смерть своих родителей. И главным ее врагом оказывается самый близкий человек. Похоже, девчушка станет еще одной Убивашкой в кино. В отличие от жестокого стиля аниме, Зиман постарался смягчить свой фильм.
Главные роли исполнили Сэмюэл Л. Джексон, Индиа Айсли и Каллэн Маколифф. И хотя точной даты релиза пока нет, картина выйдет на экраны уже в этом году.

[Мэри_Поппинс]

Герой Пола Уокера в фильме Форсаж 7 останется жив


Брайана О'Коннора в исполнении Пола Уокера отправят на покой в Форсаже-7. Такое решение приняли создатели картины, которым пришлось срочно переделывать сценарий из-за трагической гибели актера, не успевшего сняться во всех сценах.

Создатели Fast and Furious решили не убивать главного героя, пишет Автоцентр.

Героя Пола Уокера решили оставить в живых, дабы не расстраивать фанатов

Предполагалось, что в новой версии сценария О'Коннор повторит судьбу самого актера, но эта идея не прошла, поскольку такой поворот мог бы вызвать негативную реакцию публики. Так что персонаж Уокера в новом Форсаже останется частью команды, но от дел отойдет.
Напомним, что в седьмом Форсаже антигерой в исполнении Джейсона Стэтхема хочет отомстить Брайану и его друзьям. Возможно, что риск будет настолько большим, что Дом уговорит Брайана и Миа укрыться в безопасном месте, чтобы защитить своего ребенка.

Брайан О'Коннор в Форсаже 7 будет жить, в отличие от Пола Уокера

Напомним, что в конце ноября прошлого года Пол Уокер погиб в автокатастрофе на Porsche. Производство фильма еще не было завершено, и студия взяла паузу, чтобы решить дальнейшую судьбу картины. Рассматривалась целесообразность полной пересъемки.
Был вариант включить в фильм реальное видео смерти актера. Однако в итоге создатели Форсажа-7 решили сохранить отснятый материал, в том числе и сцены с участием Уокера, но переписать сценарий и вывести героя из фильма. Кроме того, была отложена премьера картины и теперь она выйдет на экраны 10 апреля 2015-го года, а не в июле 2014-го.

[Мэри_Поппинс]

Джони Депп выплатил компенсацию женщине за публичное унижение



Голливудский актер Джони Депп, который замешан в скандале с избиением, решил отделаться с пострадавшей финансовой компенсацией.

Джони Депп

50-летний актер Джони Депп решил избежать судебных тяжб и выплатил компенсацию женщине, которую публично унизил, сообщает иностранный источник tmz.com.
Американка Робин Эккер и актер отдыхали вместе на концерте Игги Попа в Лос-Анджелесе (США). Эккер не удержалась и рванула в пляс под музыку любимого рок-исполнителя. Охранникам актера не понравилось то, что женщина слишком активно ведет себы рядом с Деппом и они решили вывести ее с зала, волоча через VIP-зону. Инцидент произошел на глазах Джонни Деппа, который не попытался вмешаться и остановить своих секьюрити.

Пострадавшая подала иск в суд, в котором заявила об ухудшении здоровья из-за перенесенного стресса. Также она требовала и моральной компенсации, ведь во время того, как охранники тащили ее к выходу, у Робин сползли штаны.
Посоветовавшись с адвокатом, актер решил все мирным путем и выплатил компенсацию женщине, в результате чего она забрала свое заявление. Сумма выплат не разглашается.

[Мэри_Поппинс]

Звезда Гарри Поттера Эмма Уотсон разошлась с парнем



Голливудская актриса Эмма Уотсон окончательно рассталась с музыкантом Уиллом Адамовичем.

Эмма Уотсон и Уилл Адамович

23-летняя звезда Гарри Поттера Эмма Уотсон опять одинока. Об этом сообщил представитель актрисы.

Девушка разошлась с музыкантом Уиллом Адамовичем еще летом, но после этого их еще замечали вместе. Сейчас же стало известно достоверно, что роман прекратился спустя полутора лет отношений. Причиной стал плотный съемочный график Эммы.
Официальное заявление о разрыве отношений совпало по времени со скандалом с наркотиками. Дело в том, что друг Адамовича выложил в социальную сеть новогодний снимок, на котором перед Уиллом на столе рассыпан белый порошок. Таким образом, представители Уотсон постарались избежать причастности Уотсон к этому скандалу.

[Мэри_Поппинс]

Леонардо Ди Каприо отдыхает со своей девушкой Тони Гаррн


Голливудский ловелас сейчас находится в Мексике. Папарацци подловили актера с моделью Тони Гаррн.

39-летний американский актер Леонардо Ди Каприо попал в объективы фотографов с 21- летней немецкой моделью Тони Гаррн.

Парочку подловили в Мехико (Мексика), когда они зашли перекусить в местный ресторанчик. Не заморачиваясь в одежде, надев футболку и шорты, сложно представить, что уже 12 января Лео в костюме будет на красной дорожке Золотого Глобуса.

[Мэри_Поппинс]

Жерар Депардье прекращает актерскую карьеру



Актер Жерар Депардье поведал о том, что скоро он перестанет появляться на сцене театра и в кино.

Жерар Депардье

Французскому 65-летнему актеру Жерару Депардье надоела актерская карьера, сообщает tsn.ua.

Он рассказал, что в скором времени собирается уйти из театра и кино. В последнее время Депардье стало тяжело заниматься актерским мастерством, и он хочет больше путешествовать. Актер также рассказал, что хочет выучить новые языки.
"Мне нравилось быть актером. Но это очень тяжело", — сообщил Жерар Депардье. Сейчас он больше времени проводит в таких европейских странах, как Бельгия, Италия, Украина, а также часто бывает в Азербайджане и России. Сейчас он не испытывает финансовых затруднений и не нуждается в заработке на жизнь, поэтому может посвятить себя чему-то другому.

[Мэри_Поппинс]

Николай Крючков

советский актер театра и кино, Народный артист СССР
6 января 1911 — 13 апреля 1994






Николай Афанасьевич Крючков родился (24 декабря 1910) 6 января 1911 года в Москве, в рабочей семье из Красной Пресни.

Окончил ФЗУ (фабрично-заводское училище). До 1930 года работал гравером-накатчиком на фабрике «Трёхгорной мануфактуры». Актёрскому мастерству Николай учился при Московском центральном театре рабочей молодежи (ТРАМе), до 1933 года играл в этом театре.

Осенью 1931 года молодого актера заметил кинорежиссер Борис Барнет, который предложил Крючкову попробовать себя в кино. В фильме «Окраина» актер должен был сыграть небольшую роль Сеньки-сапожника. Фильм вышел на экраны в 1933 году и имел большой успех у зрителей. В 1934 году режиссер вновь пригласил Крючкова на роль в своем следующем фильме – «У самого синего моря». После этого актера заметили, было много предложений, от которых тот не отказывался.

В середине 1938 года Иван Пырьев предложил Крючкову главную роль в своем новом фильме «Трактористы». После фильма герой Крючкова – Клим Ярко – стал одной из самых популярных личностей в советском довоенном кино. С него буквально брали пример в повседневной жизни миллионы молодых людей. После шумного успеха «Трактористов» приглашения сниматься посыпались на Крючкова как из рога изобилия.

С первых дней войны актер стал проситься на фронт. Однако, военком уговорил его остаться. «Снимаясь в кино, вы принесете Родине не меньше пользы, чем на фронте», – сказал он актеру. И Крючков с головой ушел в работу. В 1941-1945 годах он - актер киностудии «Мосфильм» и ЦОКС. Было снято несколько фильмов, среди которых большой популярностью пользовались: «Парень из нашего города», «Небесный тихоход», «Сталинградская битва».

В послевоенные годы, несмотря на ограниченное количество снимаемых фильмов, Крючков без работы не сидел, в 1945-1992 годах он работал в Театре-студии киноактера. Среди его творческих успехов множество «знаковых» картин того времени - «Тревожная молодость» (1954), «Сорок первый» (1956), «Дело Румянцева» (1956), «Поднятая целина» (1959-1961), «Дядюшкин сон» (1967, по Достоевскому), «Служили два товарища» (1968), «Телеграмма» (1971), «Горожане» (1975), «72 градуса ниже нуля» (1976), «Осенний марафон» (1979) и другие. В череде героических и комедийных ролей актер сыграл и несколько драматических, отличающихся раскрытием сложного духовного мира персонажей. Среди таких - фильмы: «Жестокость» (1959), «Суд» (1962), «Заблудший» (1966), «Далеко на Западе» (1969).

Он был «живой легендой» советского кино, и любой режиссер почитал за честь для себя пригласить его хоть на маленькую, но роль в своей очередной картине. Всего в фильмографии актера более 120 киноролей.

На многочисленных всесоюзных кинофестивалях Крючков был почетным членом жюри, часто представлял советское кино за рубежом. Народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР он был награжден многими орденами и медалями.

Николай Афанасьевич Крючков умер 13 апреля 1994 года в Москве, был похоронен на Новодевичьем кладбище столицы.

[Мэри_Поппинс]

Адриано Челентано

итальянский певец, композитор, актер, режиссер, телеведущий
6 января 1938





Адриано Челентано – явление весьма уникальное, как на эстраде, так и в кино. Он уже много лет в зените популярности. И хотя его образование – лишь 5 классов начальной школы, но перед этим гениальным самоучкой снимают шляпу даже мэтры кинематографа. А благодаря выразительности голоса и широкому вокальному диапазону, Челентано является одним из самых успешных исполнителей в истории итальянской музыки. К тому же, он одним из первых начал исполнять рок-н-ролл и рэп на итальянском языке и одним из первых основал собственную независимую студию звукозаписи в стране.

Адриано Челентано (итал. Adriano Celentano) родился 6 января 1938 года на окраине Милана (Италия), в бедной крестьянской семье. Бросив школу в 12-летнем возрасте, он, чтобы помочь семье, пошел работать – стал подмастерьем в часовой мастерской. Тогда же началось его увлечение музыкой – игрой на гитаре. И однажды в любительском спектакле Челентано удивил всех пародией на певца Луи Прима, за которую получил не только овации, но и множество приглашений на различные самодеятельные конкурсы. Как и большинство итальянской молодежи тех лет, он был увлечен и рок-н-роллом, поэтому в своих выступлениях часто подражал Элвису Пресли и Джерри Ли Льюису.

Сначала Адриано пел песни из их репертуара, подыгрывая себе на гитаре, а с 1954 года стал исполнять и собственные композиции. Первое его большое выступление состоялось в 1957 году в Ледовом дворце Милана – совместно с группой «Rock Boys» он принял участие в «Первом итальянском фестивале рок-н-ролла» и победил, выступив с песней собственного сочинения «Я скажу тебе «чао»» (Chao ti diro). Затем была победа на фестивале легкой музыки в Анконе (1958), а еще через год, после исполнения знаменитой песни «Бунтарь», Челентано подписал контракт с немецкой записывающей компанией «Jolly», которая выпустила его первый студийный альбом, разошедшийся более чем миллионным тиражом.

С этого момента признанный «рок-н-ролльщик» Италии – Адриано Челентано начал свой «звездный путь». Кстати, не только голос певца покорил зрителей, но и его манера двигаться на сцене – за свою неподражаемую пластику и динамику он даже получил прозвище «Molleggiato» (итал. На пружинах).

В 1961 году после очередного успеха на фестивале в Сан-Ремо Челентано создал собственную студию грамзаписи – «Клан Челентано» (Clan Celentano), собрав вокруг себя музыкантов – друзей юности и единомышленников (сейчас в эту компанию входят издательство, концертное агентство, студия видео– и аудиозаписи). А еще через год отправился в гастрольное турне по Франции и Испании, где также выступил по телевидению с серией собственных шоу.

1966 год многие СМИ называют поворотным в творчестве певца – тогда на фестивале в Сан-Ремо он выступил с автобиографической песней «Парень с улицы Глюк» («Il ragazzo della via Gluck»), от которой критика и публика были в восторге. И хотя композиция не получила никаких призов, она обошла весь мир, была переведена на двадцать два языка и почти полгода возглавляла итальянские хит-парады. К тому же она стала первой «социально-политической» композицией Челентано – после этого песни подобной тематики все чаще появлялись в его репертуаре.

В последующие годы он активно выступал, выпускал новые альбомы, многие его песни становились хитами и занимали верхние строчки европейских и американских хит-парадов. Всего за свою полувековую творческую карьеру Челентано выпустил более 40 альбомов общим тиражом 70 миллионов экземпляров. В его репертуаре песни очень разных музыкальных направлений – это блюз, итало-диско, электронная музыка, рэп, баллада, романтический рок…

Однако Адриано Челентано известен не только своим музыкальным творчеством, не меньшее признание он получил и как актер. Его дебютом в кино стали небольшие роли в фильме «Ребята и музыкальный автомат» (1959) и в картине Федерико Феллини «Сладкая жизнь» (1960), и в последующие 10 лет он играл лишь эпизодические роли (в основном музыкальные). Первая серьезная работа – роль в фильме «Серафино» режиссера Пьетро Джерми. В 1969 году этот фильм получил золотой приз Московского кинофестиваля, а Челентано – мировую известность. С тех пор его снимали в кино постоянно – ежегодно в прокат выходил как минимум один фильм с его участием.

Всего Адриано Челентано снялся в более 40 картинах, в ряде из них он выступил в качестве режиссера и сценариста, во многих является композитором и исполнителем песен. Отличительной чертой артиста является его неповторимая пластика. В нашей стране наибольшей популярностью с его участием пользовались фильмы: «Блеф» (1976), «Укрощение строптивого» (1980), «Безумно влюбленный» (1981), «Бинго-Бонго» (1982), «Гранд-Отель «Эксцельсиор» (1982), «Джоан Луй» (1985), «Джекпот» (1992).

Также с конца 1980-х годов Челентано пробует себя и в качестве телеведущего – в последующие годы он вел несколько авторских передач и шоу в эфире первого канала государственного телевидения Италии. Еще он несколько раз принимал участие в съемках рекламных роликов.

Челентано женат, со своей супругой – актрисой Клаудией Мори – он познакомился на съемках фильма «Какой-то странный тип», и в 1964 году они обвенчались. У них трое детей: дочери Розита и Розалинда и сын Джакомо.

В настоящее время Адриано с супругой живут на собственной вилле недалеко от Милана. Он продолжает активную творческую деятельность, а Клаудия является исполнительным директором компании «Clan Celentano». Челентано увлекается теннисом, бильярдом, фотографией, шахматами, но его любимым хобби и по сей день остается ремонт часов. «У меня два ремесла, – говорит Челентано. – Одно я освоил в детстве, я – часовщик. ... Второе мое занятие – артист. Это стало главным. Я пользуюсь этим ремеслом, чтобы выражать то, во что верю...»

[Мэри_Поппинс]

Лариса Шепитько

советская актриса и кинорежиссер
6 января 1938 — 2 июня 1979







Лариса Ефимовна Шепитько родилась 6 января 1938 года в городе Артемовск Донецкой области Украины. Окончила ВГИК, уже в студенческие годы начав сниматься в кино («Поэма о море», «Обыкновенная история»).

Дипломная работа Ларисы – полнометражный фильм «Зной» – снималась в Киргизии и была удостоена премии за дебют на Международном кинофестивале в Карловых Варах в 1964 году.

Премьера фильма «Крылья» в 1966 году принесла Ларисе Шепитько известность. Этот фильм рассказывает о судьбе летчицы Натальи Петрухиной. Ее следующий фильм «Родина электричества», который вместе с двумя другими фильмами, «Ангел» и «Мотря», входил в альманах «Начало неведомого века», не был пропущен на экран цензурой.

Затем Лариса снимает два цветных фильма – новогоднюю сказку «В тринадцатом часу ночи», где снимается созвездие актеров: Владимир Басов, Георгий Вицин, Анатолий Папанов, Зиновий Гердт, Александр Ширвиндт, Спартак Мишулин, а также фильм «Ты и я» о своем поколении тридцатилетних.

В 1974 году Ларисе Шепитько присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. Она начинает съемки фильма «Восхождение» по повести Василя Быкова «Сотников». Это фильм о войне, о мужестве и предательстве. В главных ролях фильма снимались Владимир Гостюхин и Борис Плотников. Этот фильм получил главный приз кинофестиваля в Риге и приз «Золотой медведь» Международного фестиваля в Западном Берлине в 1977 году.

Жизнь Ларисы Шепитько трагически оборвалась на сорок втором году жизни. Она вместе с другими членами съемочной группы погибла в автокатастрофе по дороге на озеро Селигер, где должен был сниматься фильм «Прощание с Матёрой». Это произошло 2 июня 1979 года.

Съемки фильма были доведены до конца ее мужем Элемом Климовым. Фильм вышел в прокат в 1982 году под названием «Прощание».

[Мэри_Поппинс]

Энтони Мингелла

английский режиссер
6 января 1954 — 18 марта 2008





Энтони Мингелла родился 6 января 1954 года в городе Райде (Англия), в семье выходцев из Италии. В детстве Мингелла был хорошо обеспечен всем необходимым, в особенности мороженым – родители Энтони были мороженщиками. Они владели собственной фабрикой и с удовольствием и успехом производили и продавали этот так любимый детьми молочный продукт.

Семья режиссера была большой и дружной. Всего у родителей было пятеро детей. Семейство проживало практически на производстве – в квартире, находящейся непосредственно над их магазином мороженого.

С самых ранних лет Энтони проявлял интерес к искусству, особенно его увлекало кино. Он любил посещать кинотеатры и проводил там большую часть своего свободного времени, мечтая о том, что когда-нибудь непременно покорит сердца многочисленной зрительской аудитории.

Энтони Мингелла получил хорошее образование. Он изучал гуманитарные науки, литературу в первую очередь и стал задумываться над карьерой сценариста. Первым его литературным опытом стали маленькие пьесы.

Но литературным талантом его дарование не ограничивалось – он был превосходным композитором, сочинял всевозможную музыку.

Расцвет театрального таланта Мингеллы пришелся на середину 1980-х годов. Именно тогда сценариста впервые заметили специалисты и по достоинству оценили его творческую деятельность. В Великобритании Энтони стали считать одним из самых способных молодых драматургов. Тогда же ему пророчили будущее в национальном кинематографе.

После долгой театральной деятельности Мингелла стал работать на кинематографическом поприще. Пик его режиссерской славы случился в момент выхода в свет фильма «Английский пациент». Благодаря именно данной работе Энтони Мингелла стал всемирно известным кинематографистом, а также обладателем премии «Оскар».

Всего он снял 8 картин, одной из последних работ стало его участие в создании фильма «Нью-Йорк, я люблю тебя», который позже был посвящён остальными авторами его памяти.

Энтони Мингелла скончался 18 марта 2008 года в Лондоне в возрасте 54 лет после болезни.

[Мэри_Поппинс]

Виктор Флеминг

американский кинорежиссер
23 февраля 1889 — 6 января 1949





Виктор Флеминг родился 23 февраля 1889 года в Калифорнии (США). Он не сразу пришел в кино - сначала был автогонщиком и фотографом, и только в 1911 году попробовал себя в роли ассистента оператора.

С этого же времени он работал над фильмами вместе с режиссером Алленом Дуэном. В 1915 году Виктор Флеминг стал работать кинооператором в компании Triangle под началом Д.У. Гриффита. Был оператором нескольких фильмов с участием Дагласа Фэрбенкса, а режиссером был А.Дуэн.

Во время Первой мировой войны Флеминг занимался аэрофотосъемкой в разведке, а затем сопровождал президента Вудро Вильсона в поездках по европейским странам в качестве старшего оператора.

В 1919 году Флеминг вернулся в Голливуд, и в это время состоялся его режиссерский дебют из двух лент: «Когда клубятся тучи» и «Неженка», в которых сыграл актер Фэрбенкс. Кинокритики признали, что Виктор – мастер своего дела. В 1920-е годы Флеминг снимал фильмы в различных жанрах, но больше всего приключенческих, а также в его багаже были и мелодрамы, и даже популярный мюзикл «Волшебник страны Оз».

Его картины всегда получались успешными, профессиональными, с интересными сюжетами и хорошей игрой актеров. Лучшей же работой Флеминга признан фильм «Унесенные ветром» по одноимённому роману Маргарет Митчелл с Вивьен Ли и Кларком Гейблом в главных ролях. За этот фильм Флеминг в 1940 году получил «Оскар».

Два его последних фильма — «Приключение» и «Жанна Д'Арк» не имели успеха. Всего в фильмографии режиссера - около полусотни картин.

Виктор Флеминг скончался 6 января 1949 года от сердечного приступа в Коттонвуде (штат Аризона, США).

[Мэри_Поппинс]

48-летний актер Чарли Шин женился на 24-летней порноактрисе



Известный голливудский актер Чарли Шин выбрал себе в жены молодую порноактрису. 48-летний артист в четвертый раз сочетался браком.

Скандальный актер Чарли Шин женился в четвертый раз – на 24-летней порноактрисе Брет Росси. Церемония бракосочетания состоялась в столице Исландии Рейкьявике в одном из исторических поместий. "Это дом, где происходило историческое событие с участием Горбачева и Рейгана и где мы поженились", – подписал Шин снимок со свадьбы, который сам выложил в Сеть.

Чарли Шин женился в четвертый раз

Кстати, Кристина Фултон, которая является экс-супругой голливудской звезды Николаса Кейджа, а также бывшей любовницей актера Чарли Шина, рассказала, что ей придется показать в суде откровенное видео с Шином.

Чарли Шин показал фото с женой-порноактрисой / instagram.com Чарли Шина

[Мэри_Поппинс]

Нина Сазонова

советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка СССР
7 января 1917 — 29 февраля 2004






Нина Афанасьевна Сазонова родилась (25 декабря 1916) 7 января 1917 года в селе Константиновском Московской губернии.

Большая часть её детства и юность прошли на Волге, в Кимрах. В студию Центрального академического театра Красной Армии (ныне – Российской Армии) она пришла, когда ей еще не было и семнадцати.

Одна из первых ролей молодой актрисы в театре – Маша в водевиле «Лев Гурыч Синичкин», сыгранная в 1939 году. Позже были Таня Бойцова в «Бессмертном» А.Арбузова, медсестра Маруся в пьесе «Фронт» А.Корнейчука и многие другие.

Вскоре началась Великая Отечественная война. 22 июня 1941 года Нина Сазонова выступала на Белорусском вокзале перед теми, кто отправлялся на фронт. Потом, за 4 года войны, Нина Сазонова дала более 3 тысяч фронтовых концертов.

Какую бы роль ни играла Нина Афанасьевна, она всегда оставалась по-человечески простой и близкой той аудитории, что заполняла зрительный зал. Разных по характеру героинь Сазоновой объединяло поистине завораживающее воздействие личности актрисы – сильной, верной, мужественной, умеющей страдать и сострадать, чутко ощущающей любую беду и умеющей пропустить ее через собственную душу.

Нельзя представить себе Нину Сазонову без ее киноработ. Многие из них вошли в золотой фонд отечественной кинематографии. В кино Нина Афанасьевна сыграла около 30 ролей. Кем бы ни были ее героини, в какие бы жизненные обстоятельства ни попадали, в них всегда была та жизнестойкость, тот дух поэзии, без которого невозможен полнокровный художественный образ русской женщины.

Нине Афанасьевне обязаны своей популярностью песни, которые она исполняла в художественных фильмах: «Сестричка», «Стою на полустаночке», «Ромашки спрятались», «Вальсок»...

Сазонова удостоена звания Народной артистки СССР, награждена орденами Ленина, Дружбы и «За заслуги перед Отечеством» IV степени, медалями и другими знаками отличия.

Умерла Нина Афанасьевна Сазонова 29 февраля 2004 года в Москве, где и была похоронена на Ваганьковском кладбище.

[Мэри_Поппинс]

Наталья Гвоздикова

советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка России
7 января 1948





Наталья Фёдоровна Гвоздикова родилась 7 января 1948 года в Читинской области, на станции Борзя. В 1971 году окончила ВГИК, где училась в мастерской Сергея Герасимова и Тамары Макаровой.

Впервые Гвоздикова снялась в кино в 1969 году в фильме «Белые дюны». В 1971-1993 годах она играла на сцене Театра-студии киноактёра, а также активно снималась в кино.

За годы творческой деятельности Гвоздиковой сыграно множество ролей как в театре, так и в кино. Наиболее известными из них являются: Светлана в фильме «Ох, уж эта Настя!» – первая большая кинороль Натальи; роль Полины в многосерийном фильме «Большая перемена»; Марии в телефильме «Рожденная революцией».

Роль Марии сделала Наталью знаменитой. За эту роль в 1978 году Гвоздикова получила Государственную премию СССР. В 1983 году ей было присвоено звание Заслуженной артистки РСФСР.

Практически все героини Натальи Гвоздиковой – положительные персонажи. С середины 1980-х годов Наталья снимается в кино все реже и реже (по ее словам, редко встречаются интересные предложения, приходится от многих из них отказываться), увлекается историей, искусством, музыкой, любит животных.

В последнее время занимается общественной деятельностью. Она является членом Союза кинематографистов и действительным членом Академии «НИКА». В 2013 году актриса была удостоена звания Народной артистки России.

Более 30 лет Наталья Гвоздикова состояла в браке с известным актером Евгением Жариковым, их даже называли самой красивой парой в Советском Союзе. Их сын стал переводчиком.

[Мэри_Поппинс]

Мария Миронова

советская актриса, Народная артистка СССР
7 января 1911 — 13 ноября 1997







Мария Владимировна Миронова родилась 7 января 1911 года в Москве. Ее мать была школьной учительницей, а отец – служащим. Отец увлекался искусством: любил музыку, театр, живопись.

Маша стала впервые выступать на сцене, участвуя в школьных спектаклях. Упорство помогало ей в достижении ее целей. После окончания школы-семилетки в 1925 году поступила в Театральный техникум им. Луначарского.

Работала в МХАТе, где сыграла много блистательных и интересных ролей в пьесах А.Островского, Тирсо де Молина, А.Чехова и других драматургов. Позднее поступила в Центральный театр транспорта.

В начале 1928 года Мария Миронова впервые выступила с новым эстрадным номером – телефонным разговором, в котором она играла роль Капы (после Капы была Дуся, Клава и другие). Это был очень удачный номер - он всегда сопровождался истерическим хохотом зрителей. В 1938 году она была приглашена в Театр эстрады и миниатюр, где ее выступления всегда собирали полные залы.

С 1939 года она стала выступать в дуэте со своим мужем Александром Менакером, где они разыгрывали ссорящихся супругов. Супруги выступали вместе более 30 лет, всегда с неизменным успехом. Этот дуэт считается классикой отечественной эстрады.

Мария Миронова и Александр Менакер передали свой артистический талант сыну – Андрею Миронову.

Мария Владимировна Миронова умерла 13 ноября 1997 года в Москве.

[Мэри_Поппинс]

Люсьена Овчинникова

советская актриса театра и кино, Заслуженная артистка РСФСР
10 сентября 1931 — 7 января 1999





Люсьена Ивановна Овчинникова родилась 10 сентября 1931 года в городе Олевске на Украине. Ее отец был пограничником, поэтому семье часто приходилось кочевать по стране – они жили в Карелии, Грузии, Туркмении, на Украине. Так как в военных городках обычно фильмы показывали бесплатно, Люся часто бывала в кино. Любимой ее актрисой стала Любовь Орлова.

В конце 1940-х, закончив школу, Люсьена сделала попытку поступления в театральный институт Минска, но ее не приняли. Какое-то время она работала ученицей продавщицы в парфюмерном отделе универмага.

В 1950 году она поступает в ГИТИС и в 1955 году после окончания института попадает в труппу Московского театра имени Маяковского. Первой большой ролью актрисы в этом театре была Валя в «Иркутской истории» А. Арбузова.

Дебют Овчинниковой в кино состоялся в 1959 году – в фильме Льва Кулиджанова «Отчий дом» она сыграла деревенскую девушку Нюру. Потом была картина «Девичья весна», в которой Овчинниковой досталась роль выпускницы кулинарного техникума Насти. С этим фильмом актриса объездила много стран: Швейцарию, Кипр, Сенегал, Индонезию.

Настоящая слава пришла к Овчинниковой в 1962 году, после выхода на экран комедии Юрия Чулюкина «Девчата», где ей досталась роль Кати. После этого роли посыпались на актрису точно из рога изобилия. Она снялась во многих фильмах, но почти везде ей доставались лишь роли второго плана и эпизоды. В 1970 году в картине Виталия Мельникова «Мама вышла замуж» она сыграла главную роль.

Еще одну запомнившуюся зрителям роль актриса сыграла в комедии Алексея Коренева «Большая перемена» (1973). После выхода фильма на экран Люсьена Овчинникова была удостоена звания заслуженной артистки РСФСР.

Первые два брака актрисы не сложились. И только третье замужество – за актером Валентином Козловым – оказалось удачным, супруги прожили вместе более двадцати лет. Детей у них не было.

Последние годы Овчинникова работала в Московском театре киноактера, принимала участие в озвучивании мультфильмов. Вместе с мужем выступала в сборных концертах. Однако в 1998 году Валентин Козлов скончался.

Люсьена Ивановна Овчинникова пережила мужа ненадолго и умерла в Москве 7 января 1999 года – оторвался тромб.

[Мэри_Поппинс]

Джейн Кэмпион возглавит жюри 67-го Каннского фестиваля



Новозеландская сценаристка, продюсер и режиссер Джейн Кэмпион станет председателем жюри 67-го Каннского кинофестиваля, который пройдет с 14 по 25 мая 2014 года.








Об этом объявили организаторы Каннского фестиваля. В прошлом году жюри фестиваля возглавлял Стивен Спилберг.
Джейн Кэмпион прославилась благодаря фильму "Пианино". Она получила "Золотую пальмовую ветвь" Каннского фестиваля в 1993 году за эту историческую мелодраму, став первой и единственной женщиной, удостоившейся этой награды.
Успех "Пианино"

Фильм "Пианино" также получил Оскар за лучший сценарий, и организаторы Каннского фестиваля назвали Кэмпион "выдающимся режиссером и неустанным первопроходцем".
Премии американской киноакадемии получили также актрисы Холли Хантер и Анна Пакин, сыгравшие главные роли в этом фильме.
В последнее время Кэмпион работала над телевизионной драмой "Озеро", в которой также снялась Холли Хантер.

"Мифический фестиваль"

Кэмпион назвала Каннский кинофестиваль "мифическим и захватывающим фестивалем, где происходят удивительные вещи, где открывают актеров, где финансируют фильмы и где делаются актерские судьбы."
"Я знаю это, потому что это произошло со мной", - написала она в своем заявлении, опубликованном на сайте фестиваля.
"В основе фестиваля лежит всеобъемлемость и любовь к кино, что делает Каннский фестиваль чрезвычайно важным событием", - сказала режиссер.
В 1986 году жюри отметило один из короткометражных фильмов Джейн Кэмпион "Кожура", который получил главный приз в этой категории. В прошлом году она возглавила жюри короткометражных фильмов.


Джейн Кэмпион – не первая женщина, возглавившая жюри Каннского фестиваля. В 2001 году главой жюри была назначена норвежская актриса Лив Ульман, а в 2009 жюри возглавила французская актриса Изабель Юппер.

[Мэри_Поппинс]

Степан Шкурат

советский актер театра и кино, певец, Народный артист РСФСР
8 января 1886 — 27 февраля 1973




Степан Иосифович Шкурат родился (27 декабря 1885) 8 января 1886 года в городе Кобеляки Полтавской губернии.

Был батраком, печником, в совершенстве владел специальностью каменщика. Ни актёрского, ни музыкального образования не имел. С 1905 года жил в городе Ромны Сумской области. Стал участвовать в самодеятельности, а с 1910 года подрабатывал актёром Роменского народного музыкально-драматического театра.

В 1928 году прямо из депо, где он работал, он был отозван режиссёром Кавалеридзе в Одессу для съёмок на одесской кинофабрике. В 1929 году вышел первый фильм с участием Шкурата – «Ливень». Затем его пригласил Довженко на роль Опанаса в фильме «Земля». Актёр так входил в образ, что плакал на съёмках похорон сына Опанаса Василя как на настоящих похоронах и не внимал увещеваниям, что это только актёрская игра...

Довженко считал Шкурата олицетворением образа украинского крестьянина и снимал Степана Шкурата в своих последующих фильмах – «Иван» (1932), «Аэроград» (1935), «Щорс» (1939). Одной из заметных работ актёра стала роль денщика Потапова в знаменитом фильме братьев Васильевых «Чапаев» (1934). В 1935 году Шкурату было присвоено звание «Народный артист РСФСР».

В том же году Кавалеридзе пригласил Шкурата на съёмки фильма «Наталка-Полтавка» по опере Лысенко на роль Миколы. Фильм вышел на экраны в 1936 году, попал в американский прокат и 21 день не сходил с экранов в Америке, что было своеобразным рекордом.

Для участия в фильме-опере Кавалеридзе «Запорожец за Дунаем» Шкурат прошёл специальный оперный курс обучения, выдержал экзамен и в итоге получил роль. Такое мощное действие оказывал его драматический талант и голос.

После войны Степан Шкурат снимался немного и в основном в эпизодах. Последней заметной его работой стала роль Явтуха в экранизации гоголевского «Вия». Зато до конца своих дней он пел в Роменском хоре и часто ездил на гастроли.

После смерти жены Степан Иосифович затосковал – ходил на берег реки, подолгу смотрел на воду... Там и простудился, заболел воспалением лёгких и умер 27 февраля 1973 года, пережив жену всего на полгода. Был похоронен на центральном кладбище в городе Ромны Сумской области.