Новости кино

[Мэри_Поппинс]

Яков Протазанов

советский кинорежиссер, сценарист, один из зачинателей русского кинематографа
4 февраля 1881 — 8 августа 1945





Яков Александрович Протазанов родился 4 февраля 1881 года в Москве, в купеческой семье. В 1900 году Яков окончил коммерческое училище и собирался поступать в институт, но семья разорилась, и ему пришлось зарабатывать на жизнь самостоятельно. Потом, получив небольшое наследство от тетушки, Протазанов путешествовал по Европе, где занимался самообразованием.

В 1907 году он поступил на работу в московскую кинофирму, где и попробовал себя как сценарист (дебют – «Бахчисарайский фонтан», 1909). В 1911 году Протазанов впервые выступил как режиссёр с фильмом «Песнь каторжанина», и уже через три года он завоевал репутацию наиболее культурного режиссера-профессионала.

Вынужденный нередко заниматься коммерческими постановками (хозяева фирмы требовали выпускать не менее одного фильма в месяц), Протазанов уже в этот период своего творчества проявил высокий профессионализм. Несмотря на производственную гонку, ориентируясь в работе на метод Станиславского, Протазанов тщательно разрабатывал психологию и поведение своих героев.

В дореволюционном кино Яков Александрович снял около 80 фильмов, важное место в его творчестве занимали экранизации литературных произведений. Среди них такие шедевры, как «Война и мир» Л.Толстого, «Анфиса» Л.Андреева, «Бесы» Ф.Достоевского, «Пиковая дама» А.Пушкина, «Отец Сергий» Л.Толстого. Имя его получило широкую известность.

В 1918 году вместе с группой актеров и режиссеров Протазанов эмигрировал в Европу, где на студиях лучших кинофирм снял ряд прекрасных картин. В 1923 году Протазанова уговорили вернуться в Москву, где он сразу же приступил к съемкам «Аэлиты» по роману Алексея Толстого. Премьера фильма наделала много шума. Как это часто бывало с картинами Протазанова, критика сердилась, а публика штурмовала кассы.

В 1920-е годы режиссером были сняты блестящие комедии – «Закройщик из Торжка» (1925), «Процесс о трех миллионах» (1926), «Праздник святого Йоргена» (1930) и другие, которые пользовались большим успехом у зрителей. Еще среди немых фильмов тех лет: «Чины и люди», «Сорок первый» и «Белый орел».

Следующие фильмы Протазанова были уже звуковыми. Наиболее яркие – «Марионетки» (1934) и «Бесприданница» (1936) А.Островского, последняя стала одной из лучших советских экранизаций классической драматургии. Фильм с триумфом демонстрировался на экранах страны, а на всемирной выставке в Париже в 1937 году получил золоту медаль. Последними работами режиссера стали историческая картина «Салават Юлаев» (1941) и комедия «Насреддин в Бухаре» (1943).

В фильмографии Протазанова более 100 картин. Он был мастером чуда превращения реальности в искусство, а сильнейшей стороной творчества режиссера была работа с актерами. Он открыл ряд выдающихся актерских имен: Н.Баталов, И.Ильинский, В.Марецкая, А.Кторов, Н.Алисова, И.Мозжухин, М.Климов, М.Жаров и многие другие.

Заслуженный деятель искусств РСФСР и Узбекистана Яков Александрович Протазанов умер 8 августа 1945 года в Москве, до последней минуты работая над режиссерским сценарием «Волки и овцы». Он был похоронен на Новодевичьем кладбище.

[Мэри_Поппинс]

Анатолий Ромашин

советский актер и режиссер, Народный артист РСФСР
1 января 1931 — 8 августа 2000




Анатолий Владимирович Ромашин родился 1 января 1931 года в Ленинграде. Окончив школу, Ромашин отправился в Москву, где с первого раза поступил в Школу-студию МХАТа, а по её окончании в 1959 году стал актёром Московского академического театра имени Маяковского.

Там он проработал до 1984 года, создав большое количество незабываемых образов. О нём говорили, как об умном, интеллектуальном актёре. Их дуэт с Евгением Лазаревым неизменно вызывал овацию публики. За театральные работы Ромашин в 1977 году был удостоен Государственной премии России, но самое главное, это огромная зрительская любовь, которая его всегда сопровождала.

Свою первую роль в кино Анатолий Владимирович исполнил в 1959 году в фильме «Ветер» кинорежиссёра Владимира Наумова. С этого блестящего дебюта актёр стал подниматься к вершинам своего творчества. Его герои были разными, начиная с мягкотелых интеллигентов до стоических аристократов, но всех их отличало одно: безупречные манеры, холодноватая элегантность и мягкая интеллигентность.

С 1986 года Ромашин руководил актёрской мастерской во ВГИКе. А в 1989 году впервые выступил в качестве режиссёра, сняв социальную драму «Без надежды надеюсь», где также сыграл главную роль писателя Косташа.

В 1990 году Анатолий Владимирович вернулся в театр Маяковского и ещё в течение двух лет радовал зрителей своими работами. Одна из последних и, пожалуй, одна из лучших его ролей – Клим Самгин в постановке Андрея Гончарова «Жизнь Клима Самгина» по роману Максима Горького. В последние годы Анатолий Ромашин с успехом играл на сцене Московского Театра Луны в спектаклях «Фауст», «Византия», «Ночь нежна».

Все эти годы актёр также работал на радио, читая поэтические произведения, страницы романов, рассказы. Этот опыт пригодился Ромашину в картине Сергея Овчарова «Оно», где звучит его закадровый голос.

Анатолий Владимирович предполагал, что проживёт до 83 лет. Так ему в своё время предсказала гадалка. Предсказанию было не суждено сбыться.

Трагедия произошла 8 августа 2000 года. Ромашин поехал на дачу в подмосковное Пушкино и там решил спилить старое ненужное дерево. Оно упало прямо на него. Смерть наступила мгновенно...

Смерть Анатолия Ромашина стала горькой, страшной нелепостью: в свои 69 лет актёр был счастлив, здоров и любим. У него было много планов, его ждали новые роли в кино и в театре.

[Мэри_Поппинс]

Тома Хэнкса взяли в плен сомалийские пираты



Выпуски новостей так часто пестрят заголовками о сомалийских пиратах, что давно уже пора снять о них фильм.




Компания Sony Pictures представила вниманию зрителей трейлер фильма от режиссера Пола Гринграсса Капитан Филлипс (Captain Phillips), где главную роль исполнил Том Хэнкс. Сюжет основан на реальной истории капитана Ричарда Филлипса, корабль которого в 2009 г. был захвачен настоящими сомалийскими пиратами. Но этот человек уговорил бандитов взять себя в плен вместо всей команды и провел с ними три дня. Судя по ролику, кроме перестрелок и героических жертв режиссер затрагивает в своей картине нечто большее. Смешивая большие идеи и жесткие вопросы с триллером, и Гринграсса получается его собственный почерк. В фильме также снимаются Кэтрин Кинер, Макс Мартини, Бархад Абди, Кори Джонсон, Дэвид Уоршофски и другие.
Пол Гринграсс известен прежде всего своей работой над Превосходством и Ультиматумом Борна, Кровавым воскресеньем и Не брать живым. В канун рождественских праздников в кинопрокат выйдет еще одна картина с Хэнксом - Спасение мистера Бэнкса (Saving Mr. Banks).
Премьера Капитана Филлипса состоится 11 октября.

[Мэри_Поппинс]

Режиссер Жизни Пи снимет 3D-драму о боксе


Обладатель премии Оскар за фильмы Крадущийся тигр, затаившийся дракон, Горбатая гора и Жизнь Пи тайваньский режиссер Энг Ли свой следующий фильм сделает также в технологии 3D.



Ли снимет знаменитый бой между Мохаммедом Али и Джо Фрейзером




Как сообщает издание Deadline, картина будет посвящена миру бокса 1960-1970-х годов и включит в себя знаменитый бой между Мохаммедом Али и Джо Фрейзером, состоявшийся 1 октября 1975 года в столице Филиппин и вошедший в историю бокса под названием Триллер в Маниле.
Сценарий картины напишет Питер Морган, работавший над фильмами Фрост против Никсона, Королева и Еще одна из рода Болейн.
Разработкой проекта займется студия Universal Pictures. Технология 3D будет использована, в первую очередь, для создания сцен боксерских поединков. Название картины и дата выхода ее в прокат пока не сообщаются.

[Мэри_Поппинс]

Светлана Ходченкова о поцелуе с Хью Джекманом: Сама себе завидую







Российская актриса Светлана Ходченкова сыграла в голливудском фильме с Хью Джекманом и рассказала прессе о своих впечатлениях.

Популярной актрисе Светлане Ходченковой выпала честь сыграть в фильме Росомаха: Бессмертный с голливудским красавчиком Хью Джекманом. Актриса рассказала, как проходили съемки картины.

Ходченкова рассказала о совместной работе с Джекманом

"Джекман – отзывчивый мужчина и хороший человек, который готов в любое время прийти на помощь. На съемках была дружелюбная атмосфера, а его советы мне очень помогали. Сцена где я целуюсь с ним, выглядит очень естественно. Я когда вспоминаю этот поцелуй – сама себе завидую, ведь он мечта многих девушек!", – поделилась звезда.

Напомним, в 2012 году звезда фильма Любовь в большом городепострадала от рук грабителя. Так, у Светланы Ходченковой, которая неделю находилась по делам в Лос-Анджелесе, украли документы и деньги.

[Мэри_Поппинс]

Вышел трейлер 6 сезона Сынов анархии


В сети появился трейлер шестого сезона сериала Сыны анархии (Sons of Anarchy).




Вышедший раньше тизер трейлера не дал зрителям никаких подробностей о предстоящей премьере, кроме как намека на то количество жестокости, которое ждет нас в 6 сезоне Сынов анархии. Новый видеоролик прямо-таки изобилует брутальностью, показывает вероятный раскол в клубе и, скорее всего, обещает фанам львиную долю сезона провести в тюремных стенах. И хотя в трейлере этого нет, но создатель сериала Курт Саттер ранее намекал на какое-то спорное событие в новом сезоне, которое он ждал уже пару лет.
Напоминаем, что Сыны анархии - популярный сериал телеканала FX о байкерском клубе в небольшом городке, где действуют свои законы справедливости, процветает наркоторговля и торговля оружием. В главных ролях - Чарли Ханнэм и Рон Перлман.
Премьера 6 сезона Сынов анархии намечена на 10 сентября.

[Мэри_Поппинс]

Джоли решила родить ребенка перед очередной операцией


Анджелина Джоли собирается сделать операцию по удалению яичников, но перед этим родить ребенка. Звезда очень хочет двойню.

Американские СМИ пестрят заголовками о том, что актриса Аджелина Джоли беременна. Поводом для слухов послужило заявление звезды о том, что она хочет родить еще одного ребенка, а лучше двойню.

Актриса Анджелина Джоли готова снова стать матерью

Анджелина Джоли перенесла операцию по удаление обеих молочных желез. Поводом стал достаточно высокий риск развития у Джоли рака молочной железы. Однако кроме рака груди у актрисы высок и риск онкологического заболевания яичников. Джоли их тоже намерена удалить. А до операции – родить ребенка. Официальной информации от звезды о беременности не поступало.

[Мэри_Поппинс]

Джордж Клуни снял фильм про Вторую мировую


В сети появился первый трейлер фильма Хранители наследия (The Monuments Men).




Еще осенью прошлого года стало известно о намерениях ясноокого Джорджа Клуни снять картину, написать к ней сценарий и, конечно же, исполнить одну из главных ролей. Сюжет основан на реальной истории о не очень перспективном взводе во время Второй мировой войны, в состав которого входили директора музеев, кураторы и арт-историки. Этим бравым парням сам Рузвельт поручил отправиться в фашистскую Германию для спасения украденных нацистами произведений искусства, пока они не канули в лету навсегда. В ролике нет никаких зрелищных батальных сцен или смертей. Семь человек в исполнении прекрасных актеров пытаются спасти многовековую историю человечества от полного уничтожения, но беда в том, что они никогда ни с кем не воевали, что уж говорить о стрельбе в человека.
Компанию Джорджу Клуни составили Мэтт Деймон, Джон Гудман, Кейт Бланшетт, Жан Дюжарден, Билл Мюррей, Боб Бэлабан и Хью Бонневилль. Напомним, что 4 октября в кинопрокат выйдет картина Альфонсо Куарона Гравитация (Gravity), где Клуни сыграл космонавта.
Премьера монументальных мужчин запланирована на 18 декабря.

[Мэри_Поппинс]

Умерла звезда Великого Гэтсби Карен Блэк


Вчера, 8 августа, ушла из жизни знаменитая американская актриса Карэн Блек. Причиной смерти стала тяжелая форма рака, с которой артистка боролась в течение нескольких лет.

Карен Блек умерла на 75-м году жизни

Карен Блэк обрела известность благодаря фильмам Пять легких пьес, Беспечный ездок и сериалу Полиция Майами: Отдел нравов. В целом на счету у голливудской актрисы около двух сотен ролей и два Золотых Глобуса. Блэк также снялась в последнем фильме Альфреда Хичкока Семейная земля, который вышел в 1976 году.
Одна из самых известных картин, в которых была задействована артистка, – культовая лента Великий Гэтсби режиссера Джека Клейтона, в которой Карен сыграла роль Мирт Уилсон. Именно за нее артистка получила один из своих Золотых Глобусов.

Знаменитая актриса долгое время вела изнурительную борьбу с тяжелой болезнью. В ноябре 2010 года ей поставили диагноз "ампулярный рак желудка". Затем в марте она отправилась на экспериментальное лечение в Европе, которое стало возможным только благодаря пожертвованиям на имя Карен Блэк.
Несмотря на болезнь, актриса продолжала сниматься почти до самого конца своей жизни.

В четверг, 8 августа муж актрисы Стивен Эккелберри сообщил на своей странице в Facebook, что Карен ушла из жизни на 75 году жизни.
"Спасибо всем вам за все ваши молитвы и любовь, они так много значили для нее", – обратился к поклонникам Карен ее овдовевший супруг.

[Мэри_Поппинс]

Звезда Папиных дочек убил человека




Актер Михаил Казаков запомнился зрителям благодаря роли улыбчивого и добродушного Ильи Полежайкина в сериале Папины дочки. Однако в СМИ всплыла информация о том, что несколько лет назад парень совершил убийство.

Михаил Казаков совершил убийство

В жизни российского актера Михаила Казакова есть много темных страниц, о которых артист предпочитает не рассказывать. Так, в юном возрасте он пережил тяжелую травму – отца Михаила зарезали в драке на улице. Убийца остался безнаказанным, так как суд постановил, что злоумышленник просто защищался.

А спустя некоторое время Казаков сам оказался на скамье подсудимых. Когда будущей звезде было 17 лет, он сам попал в драку. Вместе со своей школьной подругой Викторией Михаил пришел к ее молодому человеку, с которым она поругалась на почве ревности, чтобы помирить пару. Однако между парнями завязалась драка, в ходе которой актер нанес противнику несколько ударов ножом. Раны оказались смертельными, и несчастный вскоре скончался.

Через год после случившегося правоохранительные органы переквалифицировали преступление как превышение самообороны. После примирения сторон актер был оправдан.
Напомним, Мирослава Карпович, коллега Михаила Казакова по сериалу Папины дочки, в прошлом шокировала фанатов, оголившись для мужского журнала Maxim. На страницах журнала 23-летняя актриса предстала в образе развратной нимфетки с голой грудью, слегка прикрытой руками, и сигаретой во рту.

[Мэри_Поппинс]

Петр Фоменко

советский и российский театральный и кинорежиссер, педагог, Народный артист России
13 июля 1932 — 9 августа 2012





Для режиссёрской манеры Фоменко характерны щедрость фантазии и парадоксальность мышления, построение спектакля по принципу иронического сопоставления контрастных эпизодов. Его работы ярко театральны и музыкальны, отличаются блестящим актёрским ансамблем.

Петр Наумович Фоменко родился 13 июля 1932 года в Москве. Окончил музыкально-педагогический институт им. Гнесиных, училище Ипполитова-Иванова. В 1955 году он заочно окончил филологический факультет Московского педагогического института им. Ленина, а в 1961 году — режиссерский факультет ГИТИСа.

Свой первый спектакль — «Беспокойное наследство» К.Финна — Фоменко поставил в 1958 году в Московском драматическом театре. Затем он ставил спектакли на сценах многих театров Москвы. В 1970-е годы Фоменко существует между двух столиц. С 1972 года он является режиссером Ленинградского театра Комедии (с 1977 года — главный режиссер). Здесь им были выпущены спектакли: «Троянской войны не будет» Ж.Жироду, «Мизантроп» Мольера, «Лес» А.Островского, «Свадьба. Юбилей» А.Чехова, «Сказка Арденского леса» У.Шекспира и другие. В эти же годы он продолжает ставить спектакли и в столичных театрах.

Покинув в 1981 году Ленинградский театр Комедии, Петр Наумович вернулся в Москву. С этого времени начинается педагогическая деятельность Фоменко в ГИТИСе. За годы преподавания он выпустил четыре курса студентов, многие из которых стали известными режиссёрами и актёрами.

Параллельно с педагогической работой Фоменко продолжает ставить спектакли на сценах московских театров. Среди его известных режиссерских работ 1980–90-х годов: «Плоды просвещения» Л.Толстого, «Дело» А.Сухово-Кобылина, «Государь ты наш, батюшка» Ф.Горенштейн, «Без вины виноватые» А.Островского, «Калигула» А.Камю, «Великолепный рогоносец» Ф.Кроммелинка и другие.

Также известны работы Фоменко в кино. Это художественные фильмы «На всю оставшуюся жизнь», «Почти смешная история» и «Поездки на старом автомобиле». Он автор многих телеспектаклей: «Новеллы о Ходже Насреддине», «Детство. Отрочество. Юность» и «Семейное счастие» по Л.Толстому, «Пиковая дама» и «Метель» по А.Пушкину.

В 1993 году актерско-режиссерский курс Фоменко (второй по счету его набор) получил статус театра, художественным руководителем которого стал сам Петр Наумович. Так родился один из лучших российских театров — «Мастерская П. Фоменко». Это один из немногих живых, развивающихся театров сегодня, с высокой театральной культурой и своими законами актерской игры.

Созданные Фоменко спектакли неоднократно становились лауреатами различных театральных премий. Всего Петром Наумовичем создано более 60 спектаклей в театрах России и Европы. Постановки режиссера в разные годы видели зрители Польши, Франции, Италии, Германии, Японии, Колумбии, Китая, Греции.

Фоменко — Народный артист России, профессор Российской академии театрального искусства, Заслуженный деятель искусств РСФСР и Польши, лауреат различных государственных и театральных премий, награжден орденами России и других стран.

Скончался Гений театральной режиссуры и педагогики Петр Наумович Фоменко 9 августа 2012 года в Москве от сердечного приступа. Он до последних дней жизни руководил одним из лучших российских театров — Мастерской, названной его именем...

[Мэри_Поппинс]

Юрий Волынцев

советский актер театра и кино, Народный артист РСФСР
28 апреля 1932 — 9 августа 1999





Юрий Витальевич Волынцев родился 28 апреля 1932 года в Ленинграде, в семье обычных рабочих. Он с детства очень любил музыку и даже мечтал стать дирижером. Но музыкальная карьера не задалась, и Юрий становится студентом актерского отделения Щукинского театрального училища.

В 1962 году его приглашают в Московский академический театр им. Евгения Вахтангова. Сцена Вахтанговского театра становится мастерской известного артиста, а его спектакли «Дамы и гусары» (пан Юзеф), «Игроки» (Глов-старший), «На всякого мудреца довольно простоты» (Городулин) и другие приобретают зрительскую любовь и признание.

На телеэкране Юрий Волынцев появляется как пан Спортсмен в телепередаче «Кабачок 13 стульев» и как постоянный участник киножурнала «Фитиль». В кино он снимался немного. Широкую известность ему принесли роли в картинах: «Битва в пути» (1961), «Майор Вихрь» (1968), «Карусель» (1970), «Смешные люди» (1974), «Соло для слона с оркестром» (1976), «Ночное происшествие» (1980), «Мертвые души» (1984), «На Дерибасовской хорошая погода…» (1992), «Мелочи жизни» (1995) и других.

Почетное место артисту отведено и в советской мультипликации. Его голосом говорят Мухомор («Как грибы с горохом воевали»), Волк («Самый маленький гном»), Зеленый («Тайна третьей планеты»), Пес («Котенок по имени Гав»), несколько героев Уолта Диснея и другие.

Умер Юрий Витальевич Волынцев в Москве 9 августа 1999 года. Его дочь – известная теле– и радио ведущая – Ксения Стриж.

[Мэри_Поппинс]

Олег Стриженов

советский и российский актер театра и кино, Народный артист СССР
10 августа 1929




Олег Александрович Стриженов родился 10 августа 1929 года в городе Благовещенске Амурской области, в семье военного. Старший брат Борис, лейтенант Советской армии, летчик-истребитель, погиб под Сталинградом в 1942 году. Средний брат, Глеб – известный актер, заслуженный артист РСФСР.

В 1953 году, окончив Театральное училище имени Б.В. Щукина, Олег Стриженов стал актером Государственного русского драматического театра в Таллине. На сцене этого театра он сыграл роль Незнамова в спектакле «Без вины виноватые» – эту роль впоследствии в течение 10 лет он играл с большим успехом на сцене МХАТ имени Горького, где работал актером до 1976 года, а затем перешел в Театр-студию киноактера.

Дебютом в кино Олега стала главная роль в кинофильме «Овод» (1955, режиссер А.М. Файнциммер). Стриженов сыграл Артура с таким темпераментом и самоотдачей, что стало очевидно: в нашем кино появился новый крупный актер, счастливо совмещающий природный талант, силу и опыт русской актерской школы с безупречными внешними данными западной звезды.

Этот успех актер закрепил, сыграв в фильме В.П. Каплуновского «Мексиканец» (1955), где помимо драматического образа продемонстрировал и отличную физическую подготовку. Следующим фильмом был «Сорок первый» (1956) Г.Н. Чухрая. Стриженов исключительно точно воплотил сложный внутренний мир белого офицера. Его Говоруха-Отрок – образованный, культурный человек, искренне любящий Россию, но трагически неспособный помочь ей в условиях кровавой междоусобицы. За эту роль он был признан лучшим актером года.

Съемки в «Сорок первом» стали для актера большим опытом – и профессиональным, и жизненным. С этого фильма в его творчестве началась линия «двойственных» героев – таких как Мечтатель в «Белых ночах» Ф.М. Достоевского (1959, режиссер И.А. Пырьев), Германн в «Пиковой даме» П.И. Чайковского (1960, режиссер Р.И. Тихомиров), Лаевский в повести А.П. Чехова «Дуэль» (1961, режиссеры Т.Н. Березанцева и Л.С. Рудник), Кареев в «Акции» (1987, режиссер В.Г. Шамшурин).

Стремление показать несколько ипостасей одного персонажа, его неоднозначность привели Стриженова к участию в фантастической комедии И.С. Олынвангера «Его звали Роберт» (1967). В этом фильме Стриженов исполнил роли робота и молодого ученого. Ему было интересно сыграть две разные и сложные роли без грима. По сути, это был первый фантастический фильм в нашем кинематографе, не считая немого кино. На VI МКФ в Триесте (Италия) Стриженов получил главный приз «Серебряный астероид» за лучшее исполнение главной мужской роли.

В 1956 году Стриженов был приглашен на роль Афанасия Никитина в первом совместном советско-индийском фильме «Хождение за три моря» (1957, режиссеры В.М. Пронин и Х.А. Аббас; в индийском прокате – «Чужестранец»).

Всего он сыграл в кино более трех десятков ролей, каждая из которых была замечена критикой и любима зрителем. В 1988 году Олегу Александровичу Стриженову было присвоено знание Народного артиста СССР. Также он является обладателем множества других государственных и кинематографических наград.

[Мэри_Поппинс]

Андрей Краско

российский актер театра и кино
10 августа 1957 — 4 июля 2006





Краско был одним из самых востребованных актеров кино и ярчайшим представителем Петербургской актерской школы. Но его путь в кинематографе отнюдь не был прямым. Прошло немало лет, прежде чем он стал популярным актером. К сожалению, слава, признание и известность пришли к нему поздно - уже после сорока лет.

Андрей Иванович Краско родился 10 августа 1957 года в Ленинграде, в семье театрального актера.

В школьные годы занимался в Театре юношеского творчества. А после окончания школы поступил в ЛГИТМиК, на курс Аркадия Кацмана и Льва Додина. На этом курсе, ставшем знаменитым благодаря легендарному спектаклю «Братья и сестры», Краско учился вместе с Натальей Акимовой, Еленой Поповой, Игорем Скляром, Сергеем Власовым, Сергеем Бехтеревым, Валерием Кухарешиным, Сергеем Кошониным.

В 1979 году после окончания института Андрей по распределению отправился в Томский ТЮЗ, где проработал больше года, сыграв за сезон в девяти спектаклях. Там, по словам самого актера, он приобрел потрясающую профессиональную закалку. В том же году дебютировал в кино эпизодической ролью в фильме «Личное свидание».

В начале 1980-х годов Краско поступил в Ленинградский Театр им. Ленинского комсомола к замечательному режиссеру Геннадию Опоркову. Первой и, к сожалению, на долгие годы единственной серьезной театральной работой для актера стала главная роль в спектакле «Кукарача», премьера которого состоялась в 1982 году.

После службы в армии, не сумев устроиться ни в один из ленинградских театров, Краско уехал в провинцию. Затем снялся в эпизодических ролях в картинах «Прорыв» и «Псы» Д.Светозарова. Первой его настоящей работой в кино стала роль провинциального следователя в фильме Павла Лунгина «Олигарх». Причем все произошло случайно. На роль был утвержден другой актер, но он по какой-то причине не смог приехать на съемки.

Несмотря на то, что фильм подвергся критике, свою роль актер сыграл блестяще, и все это признали. Его стали приглашать сниматься, а после роли в сериале «Агент Национальной Безопасности» Краско приобрел широкую известность.

В одночасье он стал одним из самых популярных и востребованных актеров. Почти каждый фильм, что выходил в свет, снимался с его участием. Краско играл в лентах Рогожкина, Месхиева, Балабанова, Бодрова-младшего, Лунгина, Хотиненко, Литвиновой, Бондарчука. Снимался и в сериалах, и в полнометражных фильмах.

Всего в фильмографии актера более 80 ролей, среди самых известных - в картинах: «Афганский излом» (1991), «Операция "С Новым годом!"» (1996), «Особенности национальной рыбалки» (1998), «Блокпост» (1998), «Болдинская осень» (1999), «Сёстры» (2001), «Олигарх» (2002), «72 метра» (2004), «9 рота», «Жмурки», «Турецкий гамбит» (2005), «Сволочи» (2006), «Любовь-морковь» (2007) и многих других, а также в сериалах: «Улицы разбитых фонарей», «Агент национальной безопасности», «Бандитский Петербург», «Агентство», «Участок», «Каменская», «Даша Васильева. Любительница частного сыска», «Диверсант», «Брежнев», «Гибель империи», «Доктор Живаго», «Есенин», «Охота на изюбря», «Группа "Zета"»…

Не оставлял Краско и работу в театре. В «Приюте комедианта» он сыграл в спектаклях «Собачий вальс» (постановка имела успех, а работа актера была отмечена критикой) и «Москва-Петушки», на сцене Театра им. Комиссаржевской он играл в постановке Валерия Гришко «Андорра», а также в антрепризах - «Смерть Тарелкина», «Мужчины на час».

Одно время на канале «Культура» Андрей вел программу «Кто в доме хозяин», а на канале СТС передачу «Арсенал». К сожалению, из-за большой занятости актеру пришлось от этого отказаться. В основном в последние годы он снимался в кино.

Но все же его актерский талант, по большому счету, так и остался нераскрытым. «В последнее время играю либо бандитов, либо людей в форме. Кино такое», – говорил о своей работе сам Краско...

Умер Андрей Иванович на съемках фильма «Ликвидация». Он почувствовал себя плохо ещё по пути в Одессу, где снимался фильм. Съемки отложили, но актеру становилось только хуже. Он скончался по пути в больницу 4 июля 2006 года. Андрей Краско похоронен на кладбище в Комарово под Петербургом.

Жизни и творчеству актера посвящены документальные фильмы, в 2009 году в Санкт-Петербурге был создан Благотворительный Фонд поддержки моледежи и ветеранов театра и кино имени Андрея Краско.

[Мэри_Поппинс]

Станислав Ростоцкий

советский кинорежиссер, сценарист, педагог, Народный артист СССР
21 апреля 1922 — 10 августа 2001





Станислав Иосифович Ростоцкий родился в городе Рыбинске 21 апреля 1922 года в семье врача. После окончания школы в 1940 году Станислав поступил в Институт философии и литературы.

В 1942 году был призван в армию, сначала служил в тылу, но в 1943 году по своей инициативе отправился на фронт. Войну он закончил в Праге, получив в феврале 1944 года тяжелое ранение.

В сентябре 1944 года он поступил в Институт кинематографии (мастерская Г.М. Козинцева), одновременно работая ассистентом режиссера. В 1952 году был принят на киностудию им. М.Горького, где и проработал всю свою жизнь.

Станислав Ростоцкий снял множество замечательных незабываемых фильмов, дважды его фильмы («А зори здесь тихие» и «Белый Бим, чёрное ухо») выдвигались на премию «Оскар», три раза фильмы Ростоцкого становились фильмами года, согласно опросам журнала «Советский экран» (фильмы «А зори здесь тихие», «Доживём до понедельника», «Белый Бим Черное ухо»).

Среди других фильмов мастера: «Дело было в Пенькове» (1958), «Герой нашего времени» (1967), «Эскадрон гусар летучих» (1980), «И на камнях растут деревья» (1985), «Из жизни Фёдора Кузькина» (1989) и другие. Он является автором и соавтором большинства сценариев собственных фильмов.

Станислав Ростоцкий писал статьи, которые публиковались в журналах о киноискусстве, сборниках воспоминаний о кинорежиссерах и актёрах. Также он преподавал во ВГИКе, был членом Союза кинематографистов СССР и РСФСР, председателем жюри пяти Московских международных кинофестивалей.

Заслуженный деятель искусств РСФСР, Народный артист СССР Ростоцкий был награждён орденами и медалями, в том числе орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени, дважды становился лауреатом Государственной премии СССР и лауреатом различных международных кинофестивалей.

Скончался Станислав Иосифович Ростоцкий 10 августа 2001 года за рулем собственного автомобиля на пути из Высоцка в Выборг, куда был приглашен на фестиваль «Окно в Европу». По заключению врачей причиной смерти стал обширный инфаркт. Похоронен великий режиссер был на Ваганьковском кладбище Москвы.

[Мэри_Поппинс]

Леон Гомон

французский продюсер, один из основоположников мирового кинематографа
10 мая 1864 — 10 августа 1946





Леон Гомон родился 10 мая 1864 года в Париже. Гомон начал свою карьеру с работы торговца оптическим оборудованием. В 1895 году Леон с компаньонами, среди которых были Густав Эйфель и Жозефа Валло, возглавляет компанию Comptoire General de la Photographie. Компания специализировалась на продаже фотоматериалов и оборудования. Это был отличный старт для создания компании по производству фильмов. В это время Леон Гомон увлеченно следит за работами Эдисона и братьев Люмьер. Убежденный в будущем кинематографа, он приступает к выпуску проекционных аппаратов.

Уже в 1896 году Гомон выпускает свой первый аппарат марки «Хроно» и создает студию и мастерские в Бьюти Шомон. Студия Гомона представляла собой помещение размером 45x34, специально предназначенное для съемок и снабженное лучшей электроаппаратурой, которое явилось прототипом первой большой киностудии.

Гомон, начиная с 1900 года, работает над звуком и цветом. А три года спустя в качестве логотипа своей компании он, в честь своей матери Маргариты, берет цветок маргаритки. Алиса Ги, его секретарша, предлагает ему оживлять презентации продаваемых аппаратов демонстрацией кинозарисовок. Алиса Ги сняла около 300 фильмов и экспериментировала со звуком в кино. Среди снятого – фильмы всего жанрового многообразия – комедии, драмы, полицейские фильмы, научная фантастика, вестерны и анимация. Вскоре художественным руководителем компании Гомона становится Луи Фейяд, который снимет такие знаменитые фильмы как «Жюдекс», «Фантомас» и «Вампиры».

В 1925 году Леон Гомон подписывает соглашение с Metro Goldwin Mayer и создает новую компанию – Gaumont Metro Goldwin, которая прекратила свое существование в 1928 году. В 1930 году, с приходом звукового кино Леон Гомон удаляется от дел, создав компанию Gaumont Franco Film Aubert.

Леон Гомон умер 10 августа 1946 года в Сент-Максим (Франция).

[Мэри_Поппинс]

Халк Хоган

американский рестлер и актер
11 августа 1953





Халк Хоган по прозвищу «Голливуд» – однин из лучших борцов в истории рестлинга. Его визитная карточка – бандана, длинные волосы, светлые усы и налитые силой мускулы.

Халк Хоган родился 11 августа 1953 года в Огасте (штат Джорджия, США) и при рождении получил имя Терри Джин Боллеа. С раннего детства Терри стремился к победе. Он был самым крупным младенцем в больнице, самым высоким учеником в школе, самым большим студентом в колледже.

В старших классах он всерьёз увлекался бейсболом, и ему уже прочили титул лучшего игрока штата. Несмотря на это, он поступил в университет Южной Флориды и занялся изучением бизнеса и экономики. Тогда же пристрастился к музыке. По окончании университета Терри устроился на службу в банк, а вечерами подрабатывал охранником в местном баре, где его и приметил Джек Бриско (профессиональный рестлер, двукратный чемпион мира в тяжелом весе).

Знаменитый тренер Хиро Матсуда, с которым Халк познакомился в 1976 году, сделал из парня не только профессионального спортсмена, но и непобедимого рестлера. Халк Хоган за свою карьеру выиграл все мыслимые в профессиональном рестлинге титулы. С 1984 по 1991 годы он удерживал титул чемпиона мира.

В 1994-ом Хогана обвинили в употреблении стероидов, и ему пришлось уйти из рестлинга. С тех пор Халк занимался в основном киносъёмками, появлялся на телевидении, но в 1999 году вернулся в спорт. Можно сказать, что в конце прошлого века благодаря Хогану рестлинг приобрёл в Соединенных Штатах грандиозную популярность и бесчисленное количество новых поклонников.

Конечно, режиссёры и продюсеры не могли не заметить человека с такой впечатляющей внешностью, как у Хогана. На большом экране Халк дебютировал с эпизодической ролью в фильме «Рокки-III». В 1993 году выходит фильм Дагласа Шварца «Гром в раю». Именно этот фильм принес мировую известность Хогану как актёру.

Сейчас Халк Хоган участвует в реалити-шоу о собственной жизни Hogan Knows Best на телеканале VH1, изредка появляется на шоу WWE. Несмотря на очень плотный ежедневный график, съёмки в передачах и кино, Хоган всегда находит время для общественной деятельности. Он посещает центры для больных детей, которым оказывает всяческую помощь.

У Хогана двое детей: дочь Брук и сын Николас. В свободное время актёр пишет свою книгу.

[Мэри_Поппинс]

Генри Фонда

американский актер, обладатель премии «Оскар»
16 мая 1905 — 12 августа 1982





Среди голливудских актерских династий семейство Фонда – самое обширное. Уже четыре его представителя появились на экране. Но начало положил Генри, проработавший в кино почти полвека и снявшийся в 90 фильмах.

Генри Фонда родился 16 мая 1905 года в Гранд-Айленде (штат Небраска), в небогатой семье. В детстве мечтал стать писателем и даже поступил на журналистский факультет Миннесотского университета. Однако проучился там всего два года.

Генри Фонда начал свою актерскую карьеру в любительских постановках. Его партнершей в работе зачастую оказывалась мать Марлона Брандо. Но женился он на другой актрисе, Маргарет Саллаван, которая впоследствии стала звездой Голливуда.

В 1936 году Фонда переехал в Калифорнию, где сыграл главную роль в первом цветном фильме «Тропинка одинокой сосны». В следующем году снялся у великого Фрица Ланга в картине «Живешь только раз», а еще год спустя появился в тандеме с Бетт Дэвис в легендарной картине «Иезавель». Успех всех этих фильмов был перекрыт в 1940 году «Гроздьями гнева» – первой лентой, за которую актер был номинирован на «Оскар».

Во время Второй мировой войны Фонда служил на флоте. По возвращении с фронта семь лет работал исключительно в театре, отказавшись продлить контракт с киностудией.

Возвращение Фонды на большой экран состоялось в 1956 году: он сыграл c Одри Хепберн в голливудской киноверсии «Войны и мира». А на следующий год Генри снялся у Альфреда Хичкока в триллере «Не тот человек». Вплоть до 80-х годов он продолжает плодотворно работать.

Профессиональным и личным триумфом Генри Фонды стала роль в фильме «На золотом озере» режиссёра Марка Райделла. Картина вышла в декабре 1981 года. За этот фильм Фонда был наконец удостоен «Оскара» – всего за несколько месяцев до своей смерти. Он ушел из жизни 12 августа 1982 года.

[Мэри_Поппинс]

Александр Столпер

советский кинорежиссер, сценарист, педагог, Народный артист СССР
12 августа 1907 — 12 января 1979






Александр Борисович Столпер – один из известнейших советских кинорежиссёров и сценаристов - родился 12 августа 1907 года в городе Двинск (ныне – Даугавпилс, Латвия). С 1923 года работал в газетах «Крестьянская газета», «Московская деревня».

Вся его жизнь была связана с кинематографом. В 1923-1925 годах учился в киномастерской Льва Кулешова, затем работал в сценарной мастерской киностудии «Межрабпомфильм». С 1927 года – режиссер «Союзкино».

В качестве режиссёра Александр Столпер дебютировал, сняв короткометражный фильм «Простая история» (1930). В 1927 году Столпер стал одним из соавторов сценария первого советского звукового фильма «Путёвка в жизнь», вышедшего в 1931 году.

В 1928 году он окончил режиссерский факультет ВГИКа, мастерскую Сергея Эйзенштейна. Самые известные его работы – фильмы по сценариям Константина Симонова «Парень из нашего города», «Жди меня», которые снимались в годы Великой Отечественной войны. С тех пор режиссёр неоднократно обращался в своём творчестве к произведениям этого писателя.

Так крупнейшим успехом Александра Столпера стал вышедший в 1960-е годы фильм «Живые и мёртвые», который был отмечен главной премией на МКФ в Карловых Варах в 1964 году. Также большую известность приобрели его картины «Возмездие», «Повесть о настоящем человеке» по одноименному произведению Бориса Полевого, «Далеко от Москвы», «Трудное счастье».

Александр Борисович был не только режиссёром, но и автором сценариев ряда фильмов. С 1965 года он преподавал во ВГИКе.

Успех своих картин Александр Столпер объяснял очень просто: «Надо держать зрителя, чтобы ему, зрителю, было интересно. И надо постоянно думать о том, почему зритель приходит в кино».

Народный артист СССР, Заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат двух Сталинских премий и Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых - Столпер был награжден орденами «Знак Почёта», Трудового Красного знамени и наградами различных кинофестивалей.

Александр Борисович Столпер скончался 12 января (по другим данным - 11 или 21 января) 1979 года в Москве в возрасте 71 года.

[Мэри_Поппинс]

Умерла звезда фильма Большая перемена



Популярная российская актриса Наталья Богунова скончалась сегодня, 12 августа, на 66-м году жизни.

Умерла Наталья Богунова, известная по роли учительницы Светланы Афанасьевны в фильме Большая перемена. Дата и место похорон пока не известны.

Скончалась звезда фильма Большая перемена

Напомним, Наталья Богунова родилась 8 апреля 1948 года. Дебютировала в кино в 11 лет в фильме Игоря Таланкина Вступление. В 1970-м окончила ВГИК (мастерская Бориса Бабочкина). Всего на ее счету более десятка ролей. В послужном списке актрисы несколько десятков киноролей – главных и эпизодических: Дэзи ( фильм Бегущая по волнам), Инга (До свиданья, мальчики), Снегурочка (Весенняя сказка), балерина (Гранд па).