Новости кино

[Мэри_Поппинс]

Всеволод Сафонов

советский актер театра и кино, Народный артист РСФСР
9 апреля 1926 — 6 июля 1992





Всеволод Дмитриевич Сафонов родился 9 апреля 1926 года в Москве. В самом конце Великой Отечественной войны он окончил авиационный техникум, но к военной службе его не допустили врачи. В юности Всеволод занимался в кружке художественной самодеятельности, и вот за компанию с друзьями, причем совершенно не собираясь становиться артистом, он пошел сдавать экзамены в театральное училище имени Б.В. Щукина… И был принят в класс профессора А.А. Орочко.

Окончив в 1949 году училище, Сафонов стал актером московского Камерного театра, затем с 1950 года он работал в Московском театре Сатиры, а с 1952 года играл в театре группы советских войск в Потсдаме (ГДР). В 1955 году Всеволод Дмитриевич перешел на работу в студию киноактера при «Ленфильме», а с 1958 года он – актер Театра-студии киноактера в Москве.

Дебютом Сафонова в кино стала главная роль в фильме Александра Иванова «Солдаты» в 1956 году, а известность ему принесла роль следователя МУРа в картине Сергея Коршунова «Дело «Пестрых»» (1958). Но по настоящему «звездной», принесшей актеру всесоюзную славу, стала его работа в фильме «Белорусский вокзал» (1971).

Среди других известных работ Сафонова в кино – роли в картинах: «Цель его жизни» (1957), «Пять дней – пять ночей» (1960), «Тишина» (1963), «Гиперболоид инженера Гарина» (1965), «Щит и меч» (1968), «Укрощение огня» (1972), «Совесть» (1974), «Жизнь и смерть Фердинанда Люса» (1976), «Открытая книга» (1977), «Ларец Марии Медичи» (1980), «Огненные дороги» (1982), «Тревожное воскресенье» (1983), «Без срока давности» (1986), «Дежа вю» (1988), «Назад в СССР» (1991) и других.

Всего за годы работы в кинематографе Сафоновым было сыграно около 100 ролей. Большинство его персонажей – это интеллигентные и благородные люди, которые воевали с фашистами, сражались за советскую власть, испытывали самолеты, успешно ловили преступников… Ведь сам типаж актера располагал к таким образам – аристократично красивый, пластичный, сдержанный и немногословный Всеволод Дмитриевич был просто экранным героем, к тому же ему очень шла форма.

Сафонов дважды был женат. Его первая супруга – режиссер «Мосфильма» Валерия Рублева. В этом браке родилась дочь Елена, которая также стала актрисой. Вторая жена – актриса Эльза Леждей, с которой они познакомились на съемках еще в 1957 году, но эта встреча была мимолетной. Лишь в 1971 году, когда Сафонов был уже разведен, они вновь встретились на съемках и с тех пор, в течении 21 года, жили в счастливом браке, относясь друг к другу с особой нежностью и глубокой любовью.

6 июля 1992 года в Москве Народный артист РСФСР Всеволод Дмитриевич Сафонов скончался от рака, он был похоронен на Хованском кладбище столицы.

[Мэри_Поппинс]

Софи Лорен возвращается в кино



78-летняя актриса порадует поклонников новой ролью. Софи Лорен сыграет в фильме, режиссером которого является ее сын Эдуардо Понти.

Софи Лорен снимется в фильме сына

Фильм будет снят по знаменитой пьесе-монологу Жана Кокто. Съемки стартуют на следующей неделе и закончатся в середине августа. Основная работа будет проводиться в Неаполе и в Риме.
По сюжету пьесы, женщина ведет долгий телефонный разговор со своим возлюбленным. Если режиссер решит не отходить от оригинальной версии пьесы, то роль его матери будет в этом фильме не только главной, но и единственной.

Софи Лорен всегда очаровывала зрителей

Прошлый раз Софи Лорен снималась в 2009 году в мюзикле Девять, но там у нее была роль второго плана. Свою последнюю главную роль Лорен исполнила в 2004 году в комедии Фаршированные перцы идут в дело.

Последняя роль Софи Лорен в фильме Девять

[Мэри_Поппинс]

Иван Лапиков

советский актер театра и кино
7 июля 1922 — 2 мая 1993





Иван Герасимович Лапиков родился 7 июля 1922 года в поволжском селе Горный Балыклей. Рос в Сталинграде. С 1939 года Иван учился в Харьковском театральном училище, но закончить его не успел – началась война.

В 1941-1963 годах он работал в Сталинградском драматическом театре им. М. Горького, а в 1963 году перебрался в Москву, где вошёл в труппу Театра-студии киноактёра.

В кино Лапиковым был создан ряд подлинно народных образов. Популярность пришла к нему в 1964 после фильма «Председатель». Среди работ мастера – потрясающие роли в фильмах «Андрей Рублёв», «Минута молчания», «Они сражались за Родину», «Вечный зов» и других.

За четыре десятилетия работы в кино Лапиков снялся более чем в семидесяти фильмах. Иван Лапиков был актером высочайшего уровня правды, а потому как партнер был непрост – необходимо было дотягиваться до его уровня.

Внешность предопределила роли артиста в кино: он специализировался на ролях простых людей из народа, рабочих и крестьян. При этом был точен, емок в трактовке образов и невероятно правдив и искренен.

Умер Иван Герасимович Лапиков 2 мая 1993 года. Его сердце не выдержало прямо во время встречи с солдатами одной из войсковых частей. Его жизнь была порядочной, трудной, ответственной и счастливой.

[Мэри_Поппинс]

Вивьен Ли

английская актриса, обладательница двух Оскаров
5 ноября 1913 — 7 июля 1967





Вивьен Ли (Вивьен Мэри Хартли) родилась 5 ноября 1913 года в индийском городе Дарджилинг, в семье английского офицера. Мать Вивьен увлекалась театром и старалась пробудить в дочери интерес к литературе. Именно в составе ее любительской труппы дочь впервые появилась на сцене. Трехлетняя Вивьен декламировала стихотворение «Маленький Бо Пип».

В 1920 году Вивьен отправили в монастырь Священного Сердца в Англии. Но уже тогда девочка мечтала об актерском будущем. В 1932 году, вернувшись из Европы в Англию, она поступила в Королевскую академию драматического искусства. Учась в академии, Вивьен выходит замуж за адвоката Герберта Ли Холмана и рожает дочку Сюзанну.

В 1935 году актриса дебютирует в кино с маленькой ролью в картине «Дела идут на лад», играет в спектакле «Маска добродетели», нанимает агента и берет псевдоним Вивьен Ли. До оглушительного успеха остается еще 3 года.

На съемках ленты «Пламя над Англией» у Вивьен начинается роман с будущим вторым мужем Лоуренсом Оливье. В 1938 году на экраны выходит фильм «Унесенные ветром», который принес актрисе за роль Скарлет О’Хара всемирную известность и «Оскара».

Вторую статуэтку «Оскара» Вивьен Ли получила в 1951 году за роль Бланш Дюбуа в ленте «Трамвай "Желание"».

Актриса играла самые разнообразные роли от южных красавиц до египетских цариц. В ее фильмографии значатся такие ленты, как «Леди Гамильтон», «Цезарь и Клеопатра», «Мост Ватерлоо», «Анна Каренина» и другие.

Но счастье редко бывает вечным... Вивьен заболела туберкулезом легких. А вскоре с её психикой стали происходить странные вещи. Она то впадала в ярость, то с ней случались приступы беспамятства. Лечение не помогало. Позже выяснилось, что такой побочный эффект имело лекарство от туберкулеза, но пока Вивьен заработала репутацию актрисы со сложным характером, а отношения с мужем испортились. В конце концов, он покинул её, и в возрасте 45 лет Вивьен осталась одна. Когда туберкулез захватил оба легких и положение стало критическим, она отказалась лечь в больницу. А через полтора месяца её не стало.

Вивьен Ли умерла 7 июля 1967 года в Лондоне.

[Мэри_Поппинс]

Витторио Де Сика

итальянский актер, режиссер
7 июля 1901 — 13 ноября 1974






Творчеству Де Сика одинаково близки психологическая глубина, высокий драматизм и, вместе с тем, гротескная острая сатира, легкая, изящная комедийность. Его работы отличают высокое мастерство, тонкий художественный вкус и такт, безупречность актерских ансамблей.

Витторио Де Сика родился 7 июля 1901 года в Италии, в небольшом городе Сора, в семье мелкого служащего. Учился в Высшем коммерческом институте. Пробовать свои силы в кино начал с 1918 года. С 1924 года Де Сика выступал на сцене в комедиях и водевилях.

Активно Витторио начал сниматься с 1931 года. В картинах, куда его приглашали, Де Сика создавал привлекательные образы молодых жизнерадостных итальянцев.

А в 1940 году он ставит свои первые фильмы – «Алые розы» и «Маддалена, ноль за поведение». В этих лирических комедиях Де Сика выступал также как сценарист и исполнитель главных ролей.

Витторио Де Сика снялся более чем в 150 фильмах. В 1940-1950-е годы его герои – это чаще всего стареющие донжуаны – «Хлеб, любовь и фантазия», «Вилла Боргезе», «Двоеженец», «Страшный суд», «Золото Неаполя».

Среди наиболее значительных работ режиссера в 1960-х годах – фильмы с участием известных итальянских актеров Софи Лорен и Марчелло Мастроянни: «Вчера, сегодня, завтра» (в 1964 году картине была присуждена премия «Оскар»), «Брак по-итальянски», «Сад Финци-Контини» (главная премия Международного кинофестиваля в Западном Берлине, премия «Оскар» в 1971 году).

Витторио Де Сика умер 13 ноября 1974 года в Нёйи-сюр-Сен (Франция).

[Мэри_Поппинс]

Николай Крюков

советский актер театра и кино, Заслуженный артист РСФСР
8 июля 1915 — 17 апреля 1993






Заслуженный артист РСФСР Николай Николаевич Крюков был истинно народным актером. Хотя у него было немного главных ролей, но, благодаря умению вжиться в роль, мастерству перевоплощения и убедительности, а также характерной внешности, создаваемые им образы в кино и на сцене были яркими, легко и надолго запоминались даже в небольших эпизодах.

Николай Николаевич Крюков родился в Тверской губернии (25 июня) 8 июля 1915 года. Трудовую жизнь начинал на одном из заводов, но в 1930-е годы всерьез увлекся театром и поступил в студию при Ленинградском Большом драматическом театре.

С 1936 года он играл в театре-студии под руководством С.Э.Радлова (впоследствии – Театр имени Ленинградского Совета). Играл ведущие роли и пользовался большим успехом в Ленинграде. Тогда же его впервые позвали в кино: в 1940 году он снимался в фильме «Политрук Колыванов» – картина была не завершена, но в творческих карточках Крюков, тем не менее, всегда отмечал эту работу.

После того, как он вместе с театром оказался в окупации в Пятигорске, а затем был вывезен в Германию, его (как и всех остальных актёров радловского театра) не брали ни в один московский или ленинградский театр. C этого началась его провинциальная жизнь.

Крюков сменил множество театров, прежде чем окончательно стал актером кино - в 1958 году он вернулся в Ленинград и был принят актером на киностудию «Ленфильм». Всего в его фильмографии около 100 киноролей.

Крюков снимался в таких известных фильмах, как: «Последний дюйм» (1958), «Поднятая целина» (1961), «Дочь Стратиона» (1964), «По тонкому льду» (1966), «Туманность Андромеды» (1967), «Ошибка Оноре де Бальзака» (1968), «Земля Санникова» (1973), «Бронзовая птица» (1974), «Смерть под парусом» (1976), «В зоне особого внимания» (1977), «Петровка, 38» (1980), «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» (1980), «Россия молодая» и «Остров сокровищ» (оба в 1982), «Хлеб — имя существительное» (1988), «Палач» (1990), «Белые одежды» (1992), «22 июня, ровно в 4 часа» (1992) и многих других.

Заслуженный артист РСФСР Николай Николаевич Крюков умер 17 апреля 1993 года в Санкт-Петербурге, где и был похоронен на Серафимовском кладбище.

[Мэри_Поппинс]

Дмитрий Певцов

российский актер театра и кино, певец, Народный артист России
8 июля 1963







Дмитрий Анатольевич Певцов родился 8 июля 1963 года в Москве, в семье заслуженного тренера по пятиборью и спортивного врача.

В 1985 году он окончил актёрский факультет ГИТИСа (курс И.И. Судаковой и Л.Н. Князевой) и был призван в армию - службу проходил в Театре Советской Армии.

После армии с 1988 года Певцов был принят в труппу Театра на Таганке, а в 1991 году он переходит работать в театр Ленком, актером которого является и сегодня. Среди его работ - роли в спектаклях: "Безумный день, или Женитьба Фигаро", "Гамлет", "Юнона и Авось", "Мистификация", "Чайка", "Укрощение строптивой", "Аквитанская львица" и других. Также он принял участие в записи диска "Поют актёры Ленкома" и рок-оперы Павла Смеяна "Слово и дело".

В 1989 году Певцов сыграл свои первые роли в кино - в фильмах "Мать" и "Подземелье ведьм". И с тех пор он активно снимается, среди его киноработ - роли в картинах: "Алиса и букинист" (1992), "Мафия бессмертна" (1993), "Королева Марго "(1996), "Контракт со смертью" (1998), "Бандитский Петербург" (2000), "Холостяки" (2004), "Гибель Империи", "Жмурки" (2005), "В круге первом" (2006), "Снайпер. Оружие возмездия" (2009), "Достоевский" (2011) и других.

Также Дмитрий участвует в различных телепректах - в 2002 году он был ведущим реалити шоу "Последний герой - 2", а в 2009 году в дуэте с певицей Зарой принял участие в телепроекте "Две звезды".

Известен Дмитрий и своим песенным творчеством. В 2004 году им был записан сольный альбом "Лунная дорога", а с 2010 года он выступает с различными концертными программами, как в России, так и за рубежом.

Народный и Заслуженный артист России, Лауреат Государственной премии России - Певцов является обладателем приза "Лучший актёр" фестиваля в Биарице (Франция) 2007 года, награжден орденом Почета. В 1990 году ему была присуждена Европейская награда "Феликс" за роль второго плана (в фильме Глеба Панфилова "Мать"), а в 2000 году – театральная премия "Чайка" за роль в спектакле Театра Луны "Чарли Ча".

Певцов дважды женат. Его первая гражданская жена - коллега по ГИТИСу Лариса Блажко. В 1990 года у них родился сын Данила (погиб в 2012 году). Вторая супруга Дмитрия - актриса Ольга Дроздова. Они поженились в 1994 году. В этом браке родился сын Елисей (2007).

В настоящее время Дмитрий Певцов востребованный и известный артист. Он много снимается в кино, принимает участие в создании российских мюзиклов, играет в театре, выступает с концертами.

[Мэри_Поппинс]

Анжелика Хьюстон

американская актриса и модель
8 июля 1951






Анжелика Хьюстон родилась 8 июля 1951 года в Санта-Монике (штат Калифорния, США). Её отец был режиссёром, а мать балериной. Анжелика получила образование в Ирландии и Англии, где обучалась в престижных школах-интернатах для девочек.

Анжелика дебютировала в кино в 1969 году, снявшись в картине своего отца. Впоследствии юная актриса переехала в Америку, где занялась успешной модельной карьерой. В 1980-х годах она вновь начинает сниматься в кино. В 1981 году Анжелика снялась в небольшой роле в известном фильме «Почтальон всегда звонит дважды», где главные роли исполняли Джек Николсон и Джессика Ланж.

Хьюстон работала также и на телевидении. Очень удачной стала для неё роль Мэйроуз Прицци в фильме её отца «Честь семьи Прицци», который вышел на экраны в 1985 году. За эту роль Анжелика удостоилась премии «Оскар», как «Лучшая актриса второго плана». Не менее удачной была её следующая роль в фильме отца «Мёртвые», который был снят в 1987 году.

В 1989 году Анжелика Хьюстон снялась в фильме «Враги. История любви», в 1990 году – в фильме «Кидалы». За обе роли актриса была вновь номинирована на премию «Оскар». Наибольшую известность принесла ей роль Мортиши Адамс в фильме «Семейка Адамс» (1991).

В 1990-е годы Анжелика попробовала себя в качестве режиссёра, сняв такие фильмы как «Ублюдок из Каролины» (1996), «Агнес Браун» (1999) и «Поездки с сестричкой» (2005).

Помимо этого Анжелика пять раз номинировалась на премию «Эмми» за роли на телевидении. За роль Кэрри в телевизионном фильме «Ангелы с железными зубами» актриса получила престижную премию «Золотой глобус» в 2005 году.

В 2008 году Анжелика Хьюстон начала работу в телевизионном сериале «Медиум». Продолжает она сниматься и в художественных фильмах.

[Мэри_Поппинс]

Константин Райкин

российский актер театра и кино, профессор, Народный артист России
8 июля 1950





Константин Аркадьевич Райкин родился 8 июля 1950 года в Ленинграде, в семье известного эстрадного актера Аркадия Райкина. В школе он мечтал о том, что станет биологом. Однако после выпускных экзаменов он едет в Москву и подаёт документы в Высшее театральное училище имени Б.В. Щукина. Райкин успешно сдал экзамены и был зачислен в училище на курс замечательного актера Ю.Катина-Ярцева.

В 1971 году Константин окончил театральное училище и был приглашен Галиной Волчек в театр «Современник», в котором он затем проработал в течении 10 лет. За это время он сыграл большое количество драматических ролей и зарекомендовал себя как незаурядный актёр.

В 1981 году молодой актёр пытается попробовать что-то новое и переходит в Ленинградский театр миниатюр, которым руководил А.И. Райкин. Вместе с отцом он сыграл спектакли «Его Величество Театр» (1981) и «Мир дому твоему» (1984). В 1982 году театр становится Государственным театром миниатюр и переезжает в Москву. Ещё через 5 лет театр был переименован в Московский театр «Сатирикон».

В 1985 году увидел свет моноспектакль «Давай, артист!..», в котором Райкин был автором и исполнителем. В этом же году ему было присвоено звание Заслуженного артиста Российской Федерации.

После смерти Аркадия Райкина руководство театром перешло в 1988 году к Константину, который в последующие годы пригласил в «Сатирикон» многих талантливых режиссёров, таких как Роберт Стуруа, Петр Фоменко, Роман Виктюк, поставивших на сцене «Сатирикона» несколько спектаклей, имевших громкий успех: «Служанки»(1988), «Сирано де Бержерак»(1992) и др.

В 1992 году Константин Райкин был удостоен звания Народного артиста Российской Федерации. За годы руководства «Сатириконом» ему удалось создать совершенно новый театр, впитавший все лучшие черты своего предшественника и превратившийся в первоклассный современный театр, пользующийся неизменным успехом у российских и зарубежных зрителей.

Помимо работы в театре Райкин очень успешно снимался в кино. Стал известен и узнаваем после роли в музыкальной ленте режиссера В. Воробьева «Труффальдино из Бергамо» (1976). Также он снялся в картинах: «Остров погибших кораблей» (1988), «Тень, или Может быть, всё обойдётся» (1990), «Неудача Пуаро» (2001).

Художественный руководитель Российского государственного театра «Сатирикон», режиссер, профессор Школы-студии МХАТ, Народный артист России, лауреат Государственных премий РФ, четырежды лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска», лауреат театральных премий Фонда им. К.Станиславского, «Хрустальная Турандот», «Чайка», «Кумир» - Константин Аркадьевич Райкин награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени и другими наградами.

[Мэри_Поппинс]

Андрей Мягков

советский и российский актер театра и кино, Народный артист РСФСР
8 июля 1938




Андрей Васильевич Мягков родился 8 июля 1938 года в Ленинграде, в семье профессора Политехнического института. В школьные годы его больше интересовали точные науки. В старших классах он всё же увлёкся театром, однако связывать свою судьбу с искусством Андрей не собирался. После окончания школы он поступил в Ленинградский химико-технологический институт.

В 1961 году он решает попробовать свои силы на отборочных турах в школу-студию МХАТ и попадает на курс В.Маркова. В 1965 году, после окончания МХАТа, молодой актёр начинает работать в театре «Современник». Поначалу ему в основном удавались роли «лирического героя», однако с годами он прекрасно овладел мастерством характерного актера, тяготеющего к яркой комедийности и гротеску.

В 1977 году Мягков перешёл во МХАТ, а после раскола театра в 1986 году остался с Олегом Ефремовым — в театре, получившем название Московский художественный театр им. А.П. Чехова.

Мягкову великолепно удавалось раскрыть широту души и глубокий драматизм, скрывающиеся за неприметностью его героев. В театре он стал незаменимым исполнителем чеховского репертуара. Также срежиссировал спектакли «Спокойной ночи, мама» (1989) и «Ретро» (2002).

В кино Андрей Васильевич дебютировал в 1965 году в картине «Похождения зубного врача». Но настоящая известность к нему пришла в 1975 году после выхода на экраны фильма Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!». Герой Мягкова – Женя Лукашин полюбился зрителям, как и сама трогательная и забавная история любви, приключившаяся в Новый Год. Фильм стал невероятно популярным, и к Мягкову пришла всероссийская слава. За роль в этом фильме актёр был награжден Государственной премией СССР в 1977 году. В этом же году Андрей Мягков сыграл в ещё одном всенародно любимом фильме – «Служебный роман», после которого стал лауреатом Государственной премии РСФСР им. Братьев Васильевых.

В числе других известных работ Мягкова в кино - роли в картинах: «Братья Карамазовы» (1969), «Гроссмейстер» (1972), «Дни Турбинных» (1976), «Гараж» (1980), «Гонки по вертикали» (1983), «Жестокий романс» (1984), «Свободное падение» (1987), «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» (1992), «Контракт со смертью» (1998), «Сказ про Федота-стрельца» (2001), «Ирония судьбы. Продолжение» (2008) и других. Всего в фильмографии актера более 40 ролей.

Народный артист РСФСР Андрей Васильевич - автор нескольких детективов, по одному из которых - «Сивый мерин» - поставлен фильм. Увлекается портретной живописью.

В последние годы Мягков редко снимается в кино, предпочитая ему театральную сцену. Работу в театре Андрей Васильевич успешно совмещает с преподавательской деятельностью в Школе-студии МХАТ.

[Мэри_Поппинс]

Объявлены победители кинофестиваля в Карловых Варах



Хрустального глобуса - главной награды Международного кинофестиваля в Карловых Варах – удостоился фильм венгерского режиссера Яноша Саса Толстая тетрадь (Le grand cahier).



Кадр из фильма Толстая тетрадь




Картина Саса является экранизацией одноименного романа Аготы Кристоф, опубликованного впервые в 1986 году. Книга и фильм рассказывают о жизни двух братьев-близнецов в военное время.
Как сообщается на официальном сайте мероприятия, награда за режиссуру досталась чешскому кинематографисту Яну Гржебейку, поставившему фильм Медовый месяц (Libanky).
Лучшим актером признали Олафура Дарри Олафссона, снявшегося в исландской драме XL Мартейнна Торссона.
Приз за лучшую женскую роль поделили между четырьмя актрисами, занятыми в фильмеа Лэнса Эдмандса Синяя птица (Bluebird):Эми Мортон, Луизой Краузе, Эмили Миде и Марго Мартиндейл. Награду Международной федерации кинопрессы (FIPRESCI) отдали российской ленте Стыд, поставленной Юсупом Разыковым.
Почетные Хрустальные глобусы за вклад в развитие киноискусства были вручены актерам Теодору Пиштеку и Джону Траволте, а также режиссеру, продюсеру и сценаристу Оливеру Стоуну.
48-й Международный кинофестиваль в Карловых Варах проходил с 28 июня по 6 июля. В рамках всех программ мероприятия были показаны в общей сложности 235 картин. В основном конкурсе принимали участие 14 фильмов.

[Мэри_Поппинс]

Джордж Клуни снова в рядах холостяков: Актер бросил подружку



Джордж Клуни, знаменитый американский актер, снова пополнил ряды холостяков. Знаменитый красавчик расстался с невестой Стейси Киблер.

Джордж Клуни (52 года) обожает свободу. Со своей последней подругой он встречался больше двух лет, но отношения так и не закончились браком.

Джорджа Клуни – заядлый холостяк

Информация о расставании Клуни и Киблер впервые появилась после Дня Независимости Америки. Актер отмечал этот праздник в Италии со своими друзьями, а Стейси с подружками отдыхала в Малибу на пляже. Позже на вечеринке Джорджа заметили с хорватской моделью Моникой Якисис.

В 2012 году впервые в Сеть попала информация о романе Джорджа Клуни и Стейси Киблер. Как говорят люди близкие к паре, Джордж сам захотел свести на нет отношения. Расставания у актера всегда происходят по одинаковому сценарию. Клуни сначала задаривает девушку дорогими подарками, а после бросает ее. Между тем, официальных подтверждения разрыва пары пока не было.

Джордж Клуни со Стейси

Напомним, Джордж Клуни планирует организовать выпуск крепкого мексиканского напитка и дать ему свое имя.

[Мэри_Поппинс]

Маша Малиновская снимется в полнометражном фильме



Популярная российская ведущая Маша Малиновская решила стать актрисой. Тем более, один из режиссеров предложил ей роль в серьезном фильме.

Маша Малиновская ведет телепрограммы, появляется на тусовках, работает диджеем, а теперь еще и готовится к роли в кино. Оказывается, Маше предложили стать настоящей драматической актрисой.

Маша Малиновская снимется в фильме

Маша Малиновская рассказала: "Остались считанные месяцы до моей столь желанной драматической роли в полнометражном кино. Тут дело не в амбициях и честолюбии, я, как вы понимаете, к себе отношусь довольно иронично".

[Мэри_Поппинс]

Вышел трейлер нового фильма с Кристен Белл



В конце августа в кинопрокат выйдет новая инди-драма Спасатель (The Lifeguard) с Кристен Белл в главной роли.




Известная по сериалам Вероника Марс (Veronica Mars) и Сплетница (Gossip Girl), Кристен Белл играет взрослую девушку, которая будучи не в состоянии справиться с жизнью в большом городе, решает вернуться в родной городок на старое место работы. Она устраивается спасателем в бассейн, живет в своей комнате в доме с родителями и ведет себя как подросток. Несмотря на возраст, героиня Белл по-прежнему ищет себя и влюбляется в парня намного младше ее.
Кроме Кристен в фильме также снялись Мартин Старр, Мами Гаммер, Дэвид Ламберт, Джошуа Харто и Эми Мэдиган.
Премьера фильма запланирована на 30 августа.

[Мэри_Поппинс]

Бруно Фрейндлих

советский и российский актер театра и кино, Народный артист СССР
10 октября 1909 — 9 июля 2002





Бруно Фрейндлих вошел в историю актерского искусства как «патриарх Александринского театра», актер удивительный по разнообразию сыгранных ролей. О нем говорили, что в нем есть особенная стать и благородство последнего актера императорского театра. Сейчас актера Бруно Фрейндлиха вспоминают, главным образом, как отца Алисы Фрейндлих. Его это никогда не обижало, даже наоборот, он гордился этим и утверждал, что роль отца – самая лучшая роль в его жизни. Между тем у Бруно Артуровича была своя судьба и актерская карьера, не менее захватывающая, чем судьба его дочери.

Бруно Артурович Фрейндлих родился 10 октября 1909 года в Санкт-Петербурге, в немецкой семье. В 1931 году он поступил в Театр Рабочей молодежи. Там он сыграл свои первые роли и там познакомился с Ксенией Федоровной Федоровой, будущей матерью Алисы.

Перед войной он уехал с театром на гастроли в Ташкент, и этим спас себя и свою семью от репрессий, направленных на этнических немцев. В Ташкенте он встретил свою новую любовь. В Ленинград он вернулся уже с новой женой и дочерью Ириной, но связи с Алисой не терял никогда.

С 1948 года Бруно Фрейндлих работал в Александринском театре, которому отдал более полувека. В этом театре он сыграл две свои лучшие и очень разные роли: Гамлета и Хлестакова. Но самой любимой на долгие годы осталась роль Тургенева в спектакле «Элегия». С ней он не расставался долгие 23 года.

Сниматься актер стал поздно, в 1949 году, но это не помешало ему завоевать признание зрителей, на протяжении 40 лет создавая самых разноплановых персонажей. За роль Маркони в историко-биографическом фильме «Александр Попов», актер был удостоен Сталинской премии.

Среди других его работ в кино известны роли в картинах: «Кортик» (1954), «Два капитана» (1955), «Двенадцатая ночь» (1955), «Дон Кихот» (1957), «Отцы и дети» (1958), «Два билета на дневной сеанс» (1966), «Конец «Сатурна»» (1968), «Бег» (1970), «Тимур и его команда» (1976), «Россия молодая» (1981), «Битва за Москву» (1985), «Сталинград» (1989) и др. Всего в фильмографии актера около 40 киноролей.

Скончался Бруно Артурович Фрейндлих 9 июля 2002 года в Санкт-Петербурге, был похоронен на Литераторских мостках Волковского кладбища.

[Мэри_Поппинс]

Лия Ахеджакова

советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка России
9 июля 1938





Лия Меджидовна Ахеджакова родилась 9 июля 1938 года в Днепропетровске (Украина), в театральной семье. Переехав в Майкоп, её отец Меджид Салехович Ахеджаков стал главным режиссером драматического театра. Мама Юлия Александровна работала актрисой в Майкопском театре. Маленькая Лия часто присутствует на репетициях. Увлечение театром не отвлекает ее от учебы - школу она оканчивает с золотой медалью.

После окончания школы Лия уезжает в Москву и поступает в ГИТИС. Одновременно с учебой в 1961 году Ахеджакова начала работать в Московском ТЮЗе, поскольку ее внешность располагала к детским ролям. Длительное время актрисе доставались роли зайчиков, мальчишек, пионерок и лягушек.

Однако в 1977 году Ахеджакова решила изменить свою судьбу и начала играть в театре «Современник». Это позволило актрисе расширить ее сценический репертуар, подняться на более высокий уровень и впоследствии стать одной из ведущих московских актрис. Запоминающимся стало её участие в спектакле Романа Виктюка «Квартира Коломбины».

С 1973 года Лия Ахеджакова начинает сниматься в кино в эпизодических ролях. Её дебютная роль в фильме «Ищу человека» была отмечена призами международных кинофестивалей в Варне и Локарно. Большой успех пришёл к актрисе после съемок в фильмах Эльдара Рязанова. Уже первая её роль в фильме «Ирония судьбы, или С легким паром!» была замечена критиками и зрителями, которые отметили неординарный трагикомический талант актрисы.

За роль нищенки-интеллигентки Фимы в трагикомедии Рязанова «Небеса обетованные» в 1991 году Лия Ахеджакова получила «Нику» в номинации за лучшую женскую роль второго плана.

Среди других известных работ актрисы в кино - в фильмах: «Двадцать дней без войны» (1976), «Служебный роман» (1977), «Гараж» (1979), «О бедном гусаре замолвите слово» (1980), «Осенний подарок фей» (1984), «Сукины дети» (1990), «Московские каникулы» (1995), «Старые клячи» (2000), «Пятый ангел» (2003), «Ветка сирени» (2007), «Любовь-морковь 3» (2010) и многих других.

Народная артистка России, заслуженная артистка РСФСР, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени, лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых, двух премий «Ника», национальной премии общественного признания достижений женщин «Олимпия» и просто прекрасная и талантливая актриса - Лия Ахеджакова и сегодня остается одной из любимых и востребованных.

[Мэри_Поппинс]

Зинаида Кириенко

советская и российская актриса, Народная артистка РСФСР
9 июля 1933





Зинаида Михайловна Кириенко родилась 9 июля 1933 года в Махачкале. Стать актрисой она решила еще в детстве. При поступлении во ВГИК Зине в какой-то степени повезло. Курс набирали С.Герасимов и Т.Макарова, которые разглядели в провинциальной девочке будущую актрису.

Первую свою роль в кино Кириенко сыграла, еще будучи студенткой, в 1954 году Герасимов доверил ей роль в новелле «Надежда». Тогда же режиссер задумывал свою новую картину – экранизацию романа М.Шолохова «Тихий Дон». На съемках «Надежды» он пришел к мнению, что одну из главных женских ролей в этом фильме необходимо доверить Зинаиде.

Роль в «Тихом Доне» принесла молодой актрисе большую популярность. К окончанию в 1958 году ВГИКа Кириенко успела сняться еще в нескольких картинах: в фильме Ю.Солнцева «Поэмы о море», в драме Н.Трахтенберга «Сорока-воровка» и других.

В 1959 году Кириенко стала актрисой Московского драматического театра на Малой Бронной, но уже через два года она перешла в Театр-студии киноактера. Одновременно с работой в театре актриса активно снималась в кино, стараясь выбирать для себя сценарии и драматургию, которые позволили бы ей проявить новые грани своего таланта. Одна за другой выходили картины с ее участием: «Судьба человека» С.Бондарчука, «Повесть пламенных лет» Ю.Солнцева, «Казаки» В.Пронина и др.

К середине 1960-х годов Зинаида была уже одной из самых востребованных и популярных молодых актрис советского кинематографа, любимицей зрителей. Но потом она вдруг исчезла с экранов, это произошло по решению одного из влиятельных чиновников. В кино Кириенко не снималась почти десять лет. Эти годы она работала в театре Киноактера, где играла во многих спектаклях.

Чиновничье вето нарушил режиссер Е.Матвеев и вернул опальную актрису в кино, пригласив ее на главную роль в свою картину «Любовь земная» в 1974 году. Как признается сама Зинаида Михайловна, эта работа вывела ее из депрессии и заставила вспомнить о ней кинорежиссеров.

Последующие годы Кириенко снималась в кино хотя и не очень часто, но регулярно. Она сыграла в детском фильме Е.Карелова «Два капитана», в детективе А.Мкртчяна «Лекарство против страха», в картинах Е.Матвеева «Судьба» и «Любить по-русски-2», в фильме И.Масленникова «Письма к Эльзе» и ряде других картин.

В настоящее время Зинаида Михайловна не снимается, но работает в театре и много ездит с концертами по России. По словам актрисы, самый увлекательный и любимый для нее жанр сценической деятельности – творческие встречи со зрителями, о которых она говорит с особой теплотой и сердечностью. В исполнении актрисы звучат стихи, старинные романсы и современные песни.

Зинаида Кириенко – активный общественный деятель. Она президент Фонда энциклопедии имени Шолохова, член Президиума Правления Центрального Дома работников искусств и Совета Гильдии актеров Российского кино, участвует в различных телешоу. За вклад в развитие отечественного киноискусства актриса награждена различными государственными наградами.

Сегодня Народная артистка России Зинаида Михайловна Кириенко живет и работает в Москве.

[Мэри_Поппинс]

Элем Климов

советский и российский кинорежиссер, народный артист России
9 июля 1933 — 26 октября 2003





Элем Климов – Народный артист России, Заслуженный деятель искусств РСФСР, почетный член Британского киноинститута. Он великий мастер советского кино, выдающийся кинорежиссер и общественный деятель, завоевавший всемирное признание и единственный из наших кинематографистов, кто представлял Россию в Американской академии киноискусства. Большинство его работ было отмечено престижными наградами на международных кинофестивалях.

Элем Германович Климов родился 9 июля 1933 года в Сталинграде (сегодня Волгоград). В 1957 году он окончил Московский авиационный институт и некоторое время работал на одном из московских заводов. Также Климов работал в Молодежной редакции Всесоюзного радио и Центрального телевидения и в Московской филармонии.

Его первой режиссерской работой стала короткометражка «Жиних», снятая в 1960 году. Уже в этой студенческой работе Элем проявил себя как мастер эксцентрики. В 1964 году он окончил режиссерский факультет ВГИКа (мастерская Е. Дзигана).

Первый профессиональный фильм Климова «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» – сатирическая комедия, в которой высмеивался советский бюрократизм. Как только картину сдали, на нее сразу навесили клеймо «антисоветская». Тогда режиссер вплотную столкнулся с системой цензуры и подавления, с тех пор она его в покое уже не оставляла.

С 1964 года он стал режиссером киностудии «Мосфильм». Приемы гротеска проявились и в следующей работе Климова «Похождения зубного врача» (1965), которая также встретила нарекания со стороны кинематографических чиновников. После выхода фильма, он был положен «на полку».

В 1970 году на экраны вышла художественно-публицистическая лента Элема Германовича «Спорт, спорт, спорт», соединившая в себе хронику и игровой материал. Климов создал полнометражный документальный фильм с игровыми эпизодами. Эта необычная для советского зрителя картина вызвала немалый интерес и была высоко оценена на многих фестивалях спортивных фильмов.

В 1974 году Элем Климов поставил историческую драму «Агония» о России накануне Февральской революции. На фоне абсолютного большинства других советских фильмов об этой эпохе, исторически неточно отображавших ее события, фильм восприняли как «дерзкую крамолу». Картина была выпущена на экраны только в 1985 году.

После трагической гибели в 1979 году жены, кинорежиссера Ларисы Шепитько, Элем Климов снял о ней документальный фильм «Лариса» (1981) и поставил начатый ею фильм «Прощание». Киноповесть «Иди и смотри» (1985) – это его последний фильм – картина потрясающей силы, которая вызвала громадный общественный резонанс. Сценарий Климов создал в содружестве с писателем Алесем Адамовичем.

Во второй половине 1980-х годов Элем Германович был избран первым секретарем Союза кинематографистов СССР, и он с присущей ему ответственностью отдался этому делу. Конечно, он думал и о новых фильмах, им была задумана киноверсия «Бесов» по Достоевскому, но Госкино идею зарубило. Потом были идеи фильмов «Преображение», «Про Ивана-дурака», картина о сталинском времени, «Мастер и Маргарита», но, к сожалению, не все получилось.

Умер Элем Германович Климов 26 октября 2003 года в Москве, был похоронен на Троекуровском кладбище.

[Мэри_Поппинс]

Том Хэнкс

американский киноактер, режиссер, сценарист и продюсер
9 июля 1956





Томас Джей Хэнкс родился 9 июля 1956 года в Конкорде (штат Калифорния, США). Когда Тому было 5 лет, его родители развелись, и мальчик вместе с братом и сестрой остался с отцом. Уже в юности Том проявлял актерские способности и впоследствии поступил на актерский факультет Калифорнийского университета. Однако учебу он так и не закончил, так как получил предложение войти в состав актерской труппы, выступавшей в Кливленде.

С 1980 года Том Хэнкс начинает сниматься в кино. Его первым заметным успехом стала романтическая комедия «Всплеск». Том стал получать неплохие роли. Еще большую известность ему принесли фильмы «Большой» (1984) и «Тернер и Хуч». Поначалу актеру никак не удавалось проявить свой драматический талант, так как снимался он в основном в комедиях.

Однако все меняется в 1990-е годы, когда Хэнксу начинают предлагать по-настоящему серьезные роли. Роль в фильме «Филадельфия», в котором Том сыграл умирающего от СПИДа адвоката, принесла ему премию «Оскар» в 1993 году.

Уже в следующем году он получает еще одну награду Американской Киноакадемии за главную роль в фильме «Форест Гамп», получившем 6 статуэток «Оскар». Этот кинофильм, во многом обязанный своим успехом таланту Тома Хэнкса, стал необычайно популярен не только в Америке. Актеру удалось создать неповторимый, очень человечный образ своего героя.

Помимо актерской работы Том Хэнкс также пробовал себя в качестве режиссера и сценариста. И все же в первую очередь он известен именно как актер. Вышедшая в 1998 году лента Стивена Спилберга «Спасти Рядового Райана» в очередной раз подкрепила популярность Хэнкса как драматического актера.

Среди его последних актерских работ: «Терминал» (2004), «Код Да Винчи» (2006), «Ангелы и демоны» (2009), «Ларри Краун» (2011) и другие. В ряде картин он выступил и в качестве продюсера.

Том Хэнкс был дважды женат, у него четверо детей.

[Мэри_Поппинс]

Кортни Лав

американская актриса и певица
9 июля 1964





Кортни Лав (Кортни Мишель Харрисон) появилась на свет 9 июля 1964 года в Сан-Франциско (США). Её отец был издателем, мать психотерапевтом. Родители Кортни были активными участниками движения хиппи. Сама же Кортни была трудным ребёнком, в юношеские годы даже имела столкновения с полицией.

После развода родителей Кортни жила с матерью в Новой Зеландии. Повзрослев, девушка переезжала с места на место, работала стриптизершей в Японии, на Аляске и на Тайване, примкнула к рокерам в Ливерпуле, жила в Сан-Франциско, где пыталась начать карьеру певицы.

Переехав в Лос-Анджелес, Кортни познакомилась с режиссером Алексом Коксом и снялась в небольших ролях в нескольких его фильмах. В 1990 году совместно с гитаристом Эриком Эрландсоном Кортни Лав создала группу «Дыра». Первые концерты и вышедший в 1991 году дебютный альбом группы «Прекрасная изнутри» привлекли внимание слушателей и критиков.

В 1992 году Кортни Лав вышла замуж за музыканта Курта Кобейна, лидера культовой группы начала 1990-х годов – «Нирвана». В браке с ним она родила дочь. И всё же их брак, отмеченный бурными переживаниями и употреблением наркотиков, не был удачным. В 1994 году Курт Кобейн покончил собой. Впоследствии неоднократно возникали слухи о причастности Кортни к смерти своего легендарного мужа. Через неделю после смерти Кобейна вышел 2-ой альбом группы «Холл», ставший платиновым в США.

В 1996 году Кортни Лав опять начинает сниматься в кино. Настоящей удачей стало для неё участие в фильме Милоша Формана «Народ против Ларри Флинта» (1996). За эту роль Кортни была номинирована на «Золотой Глобус» за лучшее исполнение женской роли.

В настоящее время певица работает над сольными альбомами.