Новости кино

[Мэри_Поппинс]

Хайден Панеттьери о Кличко: Я называю его Боратом




Американская актриса Хайден Панеттьери, невеста Владимира Кличко, рассказала на британском шоу Грэма Нортона, что шутливо называет любимого Боратом из-за казахских корней.

У Хайден Панеттьери и Владимира Кличко свои секреты

Хайден Панеттьери, 23-летняя звезда американского сериала Нэшвилл, призналась, что в ее отношениях с боксером Владимиром Кличко нет места скуке. Так, например, девушка дала своему возлюбленному имя Борат из-за того, что Владимир родился в Казахстане.
"Он родился в Казахстане, поэтому я называю его Боратом, - открыла тайну актриса. – Я даже пыталась найти для него его купальный костюм!"

Девушка также рассказала о том, как выросла на съемочной площадке и какие ошибки допускала по юности.
Панеттьери в эфире показала, что у нее есть не самая удачная татуировка на спине.
"Тату должно гласить: "Живи без сожалений", – говорит Хайден. – Но ирония в том, что оно написано с ошибкой!"

Актриса попала на съемочную площадку, когда ей было всего 6 лет. Выступая по BBC News, звезда призналась, что это было тяжело – расти в центре внимания.
"Для молодой девушки, которая развивается в этой среде, – это очень жестко. И я выросла в поколение диких детей, – рассказывает Хайден, – Каждый только сидит и смотри, когда ты упадешь с лошади".

[Мэри_Поппинс]

В Киеве пройдет фестиваль датского современного кино

С 18 по 23 июня в кинотеатре Жовтень состоится Фестиваль кино Дании 2013.




Программа фестиваля состоит из четырех полнометражных картин, снятых за последние пару лет датскими кинорежиссерами, и сборник короткометражек Shock-Short, куда вошли 5 картин.
Первый фильм - Суперкласико (SuperClasico) от режиссера Оле Кристиана Мадсена, который рассказывает историю о не очень успешном мужчине средних лет. Вместе с сыном он отправляется в Буэнос-Айрес, чтобы подписать бумаги о разводе с женой, сбежавшей от него к красавцу футболисту. Но наш герой не теряет надежды вернуть возлюбленную супругу. Сеансы: 19.06 в 19:20.

[Мэри_Поппинс]

Первый ролик фильма о принцессе Диане с Наоми Уоттс


Наконец-то в сети появился тизер трейлера биографического фильма о принцессе Диане Диана: История любви (Diana).




Немецкий режиссер Оливер Хиршбигель, снявший Вторжение (The Invasion) с Николь Кидман и Дэниелом Крэйгом, выбрал на роль всеобщей любимицы Наоми Уоттс. Фильм сосредоточен на последних двух годах жизни августейшей особы и ее тайном романе с хирургом-кардиологом Хаснатом Ханом. Его играет Навин Эндрюс из сериала Lost. Основой для сценария послужила книга Кейт Снелл Диана: Ее последняя любовь. также немало внимания в Диане режиссер уделил тому, как Принцесса Уэльская использовала свою известность в благотворительных и миротворческих целях. За что заняла третье место в списке ста величайших британцев в истории.
Премьера в Великобритании намечена на 20 сентября.

[Мэри_Поппинс]

Том Хэнкс вновь сыграет у режиссера Облачного атласа


Немецкий режиссер Том Тыквер экранизирует роман Дейва Эггерса Голограмма для короля (A Hologram for the King). Главную роль в ленте исполнит американский актер Том Хэнкс, сообщает Chicago Tribune.



Том Хэнкс сыграет не слишком успешного бизнесмена




Режиссер напишет для фильма сценарий и займется его постановкой. Продюсировать картину будут компания X Filme Creative Pool, в который состоит Тыквер, и принадлежащая Хэнксу Playtone.
Возможная дата выхода фильма на экраны пока не называется, сведений о других задействованных в нем актерах также нет.
Хэнкс и Тыквер уже работали вместе над экранизацией фантастического романа Облачный атлас британского писателя Дэвида Митчелла. Фильм вышел на экраны в 2012 году.
Он состоит из шести связанных между собой историй, происходящих в разное время, причем во всех частях картины играют одни и те же актеры. Тыквер совместно с Энди и Ланой Вачовски режиссировал картину, а Хэнкс сыграл в ней ключевых персонажей.
Дейв Эггерс в 2000 году вошел в шорт-лист Пулитцеровской премии со своим дебютным романом Душераздирающее творение ошеломляющего гения (A Heartbreaking Work of Staggering Genius). Критики сравнивали произведение с Над пропастью во ржи Джерома Сэлинджера, Над кукушкиным гнездом Кена Кизи и Голым завтраком Уильяма Берроуза. Всего перу Эггерса принадлежат почти десять романов.
Голограмма для короля была опубликована в 2012 году и получила Национальную книжную премию США. Главный герой романа - не слишком успешный бизнесмен, приезжающий в Саудовскую Аравию. Там он предпринимает последнюю попытку избежать банкротства, заработать денег на оплату учебы дочери, спасти разваливающийся брак и сделать что-то великое.
Газета The New York Times сравнила роман с пьесой Артура Миллера Смерть коммивояжера, изданной в 1949 году. Последняя также неоднократно экранизировалась. Первая киноверсия, которую в 1951 году снял Ласло Бенедек, получила четыре премии Золотой глобус. Другую известную экранизацию пьесы выполнил в 1985 году немецкий режиссер Фолькер Шлендорф, главную роль в ней сыграл Дастин Хоффман.

[Мэри_Поппинс]

Малкольм Макдауэлл

английский актер театра и кино
13 июня 1943





Малкольм Макдауэлл родился 13 июня 1943 года в Лидсе (Йоркшир, Великобритания), в семье бармена. Учился в Кэннон колледже, затем некоторое время работал вместе с отцом, был коммивояжером по продаже кофейных напитков. После окончания курсов актерского мастерства он несколько лет играл в провинциальных театрах.

В 1965 году Малкольм стал работать на телевидении. В кино снимается с 1968 года, его дебютом был фильм «Если...» режиссера Линдсея Андерсона.

Слава пришла к актеру в 1971 году после съемок в фильме «Заводной Апельсин» Стэнли Кубрика. В нем он сыграл роль несовершеннолетнего насильника и убийцы. Эта роль считается до сих пор самой лучшей из всех сыгранным Макдауэллом, а критика назвала работу актера одной из самых впечатляющих в кинематографе.

После этого Малкольму предлагали в основном отрицательные роли. Значительными в творческой биографии актера стали работы в картинах: «О, счастливчик» (1973), «Калигула» (1979), «Люди-кошки» (1982), «Госпиталь "Британия"» (1982), «Голубой гром» (1983) и других.

К концу 1980-х годов карьера Макдауэлла идет на спад. Хотя он снимается много, но ему достаются лишь небольшие роли. В 1990-х он играл в мультимедийном фильме «Wing Commander III», телесериале «Звездный путь: Поколения», фильмах «Времена сердца», «Меч короля Артура», «Садовник».

В 2007-2008 годах Малкольм Макдауэлл озвучил персонажа из культовой компьютерной игры Fallout 3 – президента Анклава Джона Генри Эдема.

Актерской манере Макдауэлла были свойствены эмоциональная насыщенность, яркость образов и нервная экспрессивность. В 2008 году актер был удостоен Приза за вклад в киноискусство на ежегодном кинофестивале в Саванне (США).

В настоящее время Малкольм Макдауэлл работает на американском телевидении и периодически снимается в кино.

[Мэри_Поппинс]

Сергей Маковецкий

советский и российский актер театра и кино, Народный артист России
13 июня 1958




Сергей Васильевич Маковецкий родился 13 июня 1958 года в Киеве. О том, что хочет стать актером, он понял после исполнения роли Несчастливцева в школьном спектакле по пьесе Островского «Леся».

После окончания школы пытался поступить в Киевское театральное училище, но потерпел неудачу. Тогда он устроился работать монтировщиком декораций в Театр им. Леси Украинки. На следующий год поступал в ГИТИС, но снова неудачно. Наконец, он был принят в Театральное училище им. Б.Щукина.

В 1980 году после окончания училища Сергей начал работу в Театре им. Вахтангова. Дебютировал он на сцене в спектакле «Старинные водевили», затем в течение несколько лет выходил в эпизодических ролях. Но уже в 1989 году Маковецкий получил премию на фестивале «Московская театральная весна» за роль китайца Херувима в спектакле «Зойкина квартира».

А с 1990 года актер по совместительству с театром Вахтангова начал играть в Театре Романа Виктюка, где его дебютом стала роль Шостаковича в спектакле «Уроки мастера», которая принесла ему шумный успех. Затем последовали: Рене Галлимар в «М. Баттерфляй», Илья в «Рогатке», Циклоп в «Полонезе Огинского», Мальпьери в «Я тебя больше не знаю, милый», Валерио в «Любви с придурком» и другие. Также Маковецкий сыграл царевича Алексея в спектакле «Государь ты наш, батюшка...» Петра Фоменко. Сегодня актер параллельно работает еще и в других театрах: МТЮЗе и антрепризах.

В кино Маковецкий дебютировал в 1983 году в фильме «Экипаж машины боевой». Сегодня фильмография актера начитывает более шестидесяти работ, среди которых наиболее яркими являются роли в картинах: «Сукины дети», «Ребёнок к ноябрю», «Пьеса для пассажира», «Черная вуаль», «Трофим», «Летние люди», «Про уродов и людей», «Брат-2», «Русский бунт», «72 метра», «Ликвидация», «Глянец», «Гибель империи», «Жмурки», «12», «Искушение», «Исаев», «Утомлённые солнцем 2», «Дело гастронома №1» и многих других.

В 1992 году Сергею Маковецкому присвоено звание Заслуженного артиста России. В 1993 году он получил премию «Ника» за роль в фильме «Макаров» в номинации «Актер». В 1994 году Маковецкий получил премию «Золотой овен», также за роль в фильме «Макаров». В этом же году признан лучшим драматическим актером Европы. В 1998 году Сергею Маковецкому присвоено звание Народного артиста России. Также он награжден орденом Почета, орденом святителя Иннокентия митрополита Московского и Коломенского III степени и орденом святителя Николая Чудотворца от Украинской православной церкви.

Принимал он участие и в озвучивании, в том числе и мультфильмов: «Алёша Попович и Тугарин Змей», «Добрыня Никитич и Змей Горыныч», «Илья Муромец и Соловей-разбойник», «Три богатыря и Шамаханская царица».

На сегодняшний день Сергей Маковецкий - один из сильнейших и востребованных актеров российского кинематографа, которому подвластны практически любые жанры. За его плечами уже немало театральных и кинонаград и призов, интереснейших ролей. Сегодня он продолжает много работать - играет в театре, снимается в кино, участвует в различных телепроектах.

[Мэри_Поппинс]

Гойко Митич

югославский актер, исполнитель ролей индейцев, режиссер и каскадер
13 июня 1940




Гойко Митич – известный югославский киноактер, полюбившийся всем по ролям индейцев в вестернах, родился 13 июня 1940 года в югославском городе Лесковец, в семье фермера.

С детства Гойко увлекался спортом, играл в футбол, занимался легкой атлетикой. Мечтал стать спортивным тренером, поэтому окончил Белградскую академию физической культуры. И даже был участником сборной Югославии по водной гребле.

С 1960 года он работал каскадером в кино. Его дебют в кинематографе состоялся в качестве каскадера в английском фильме «Ланселот и Королева». Затем была небольшая роль в итальянском фильме «Венецианские катакомбы».

В начале 1960-х годов популярность снимать картины про индейцев пришла и в Европу. В 1963-1965 годах Митич снялся в первых своих индейских ролях в западногерманских вестернах по романам Карла Мая, среди которых: «Золото апачей», «Виннету - сын Инчу-чуна» и другие. Он переехал жить в Восточный Берлин, где стал актером киностудии ДЕФА.

В 1965 году он исполнил главную роль в фильме «Сыновья Большой Медведицы», режиссер картины Йозеф Мах выбрал на главную роль – роль индейского вождя - именно Гойко Митича.





После колоссального успеха такой картины было принято решение снять следующее кино про индейцев. Им стал фильм «Чингачгук – Большой Змей» – экранизация романа Фенимора Купера «Зверобой», которая была выпущена в 1967 году. После сумасшедшего успеха этой картины фильм был завезен в СССР, и Гойко Митич стал идолом всех советских зрителей.

Четкий профиль, прекрасная фигура, бесстрашие и благородство, гордый взгляд, замечательное владение телом и несомненное актерское дарование Митича сделали его кумиром миллионов кинозрителей.

После этого актер снялся в таких фильмах про индейцев как «Белые волки», «След сокола», «Смертельная ошибка», «Оцеола», «Апачи», «Текумзе», «Ульзана». В процессе работы над фильмами «Апачи» и «Ульзана» Гойко Митич уже был приглашен в роли эксперта-сценариста, а фильм «Ульзана» снимался под Самаркандом.

В 1988 году в прокат вышел последний тринадцатый фильм из серии вестернов про индейцев - «Охотники в прериях Мексики» режиссера Ханса Кнётшца. В 1980-90-е годы отдельные фильмы с участием Гойко Митича были закуплены для проката в США.

Постепенно интерес к фильмам про индейцев угас. Но Гойко Митич остался востребован в героическом амплуа. Он переезжает в ФРГ, где начинает сниматься в телевизионных сериалах и играть в театре города Бад-Зегеберг. На театральной сцене он исполнил роли Робин Гуда, Спартака, д’Артаньяна, Труффальдино...

Кроме того, Митич участвовал в середине 1970-х годов в съёмках экранизации пьесы Виктора Гюго «Мария Тюдор», снимался в телесериале «Архив смерти» и телепостановке «Слуга двух господ». В 1980-х годах был ведущим спортивной программы на телевидении ГДР.

Попробовал он себя и в качестве режиссера, сняв несколько детских фильмов в 1985-1989 годах о приключениях двух кукол «Ян и Тини». В 1996 году вышли мемуары актеры - «Гойко Митич: Воспоминания».

В настоящее время Гойко Митич живет и работает в Берлине, продолжает играть в театре и сниматься в кино. Он в прекрасной физической форме, следит за собой и продолжает заниматься спортом.

[Мэри_Поппинс]

Дин Рид

американский певец, киноактёр, кинорежиссёр и общественный деятель
22 сентября 1938 — 13 июня 1986





Дин Рид родился 22 сентября 1938 года в Денвере, штат Колорадо. Свою музыкальную карьеру в Штатах он начал в 20 лет, когда подписал контракт с музыкальной студией. Однако песни стали популярны не в США, а в Южной Америке. После нескольких очень успешных гастролей по странам Латинской Америки он решил остаться в Аргентине. Там он записывал альбомы, снимался в фильмах и вёл свою собственную телевизионную программу.

Дин Рид придерживался левых взглядов – выступал за запрещение ядерного оружия и против войны во Вьетнаме. Политическая активность певца, передающего сборы от концертов заключённым в тюрьмах, не нравилась правым силам Аргентины, и под их давлением в 1966 году Дин Рид был вынужден выехать из страны.

Несколько лет он прожил в Риме, где активно снимался в так называемых «спагетти-вестернах» – «ковбойских» фильмах об американском Диком Западе итальянского производства. Позже стал сниматься в СССР и странах Восточной Европы, где также пользовался большой популярностью.

За выступления против участия США в войне во Вьетнаме Рид был арестован на одной из демонстраций в Риме. Тем не менее, он не оставил своих убеждений и помогал в выборах президента Сальвадоре Альенде в Чили в 1970 году.

С 1973 года Дин Рид поселился в ГДР, где продолжал петь, сниматься в фильмах, а также режиссировал собственные фильмы, не оставляя и политической борьбы в согласии со своими убеждениями.

Наиболее известным его фильмом стал «Певец», биографический фильм о чилийском друге Дина Рида, певце Викторе Хара, который был убит пиночетовцами после военного переворота в Чили в сентябре 1973 года.

13 июня 1986 года певец был найден мёртвым в озере недалеко от своего дома в восточном Берлине. Официально было объявлено, что он утонул. Немецкие друзья Рида считали это самоубийством. Хотя семья певца полагает, что его убили.

После рассекречивания архивов восточно-германской службы безопасности версия о самоубийстве получила еще одно подтверждение, когда среди документов было обнаружено прощальное письмо Дина Рида, которое он написал перед смертью.

[Мэри_Поппинс]

Светлана Пермякова за год заработала на трехкомнатную квартиру


Российская актриса, звезда сериала Интерны, Светлана Пермякова купила квартиру в Люберцах, на которую зарабатывала деньги на протяжении года.

Популярная актриса Светлана Пермякова исполнила свою мечту – она купила себе трехкомнатную квартиру в Люберцах, на которую копила деньги год. Люберцы – административный центр Люберецкого района Московской области, где в среднем трехкомнатная квартира стоит $ 300 тысяч.

Светлана Пермякова приобрела дорогую недвижимость

24 июля звезда переедет на новое место жительство со своей дочкой и супругом Максимом Скрябиным. Праздник будет двойной: новоселье и день рождения малышки. Маленькая дочурка Пермяковой Варя уже стала актрисой – вместе со звездной мамой она снялась в новых сериях сериала Интерны, и возможно скоро тоже будет получать хороший гонорары.

[Мэри_Поппинс]

Именитые режиссеры предсказали крах современной киноиндустрии


Режиссеры Стивен Спилберг и Джордж Лукас заявили, что киноиндустрию в ее современном виде ждет крах. Режиссеры считают, что уже в ближайшее время в этой области ожидаются кардинальные изменения, сообщает The Hollywood Reporter.



Спилберг и Лукас считают, что в ближайшее время в киноиндустрии ожидаются кардинальные изменения




Спилберг пояснил, для этого достаточно, чтобы несколько фильмов с бюджетом в 250 миллионов долларов провалились в прокате.
При этом вероятность такого развития событий режиссер оценил как крайне высокую. По его словам, многим молодым кинематографистам не хватает чувства меры, что в сочетании с некоторой их ограниченностью неизбежно приведет к провалам высокобюджетных картин.
Режиссер считает, что это станет причиной существенных изменений в принципах работы прокатчиков - в частности, к началу дифференциации цен на билеты в кинотеатр.
Если сейчас билеты на все фильмы продаются в основном по одной цене, то вскоре, по мнению Спилберга, просмотр очередной части блокбастера Железный человек будет обходиться зрителю в условные 25 долларов, в то время как на биографические фильмы вроде его Линкольна можно будет сходить за семь.
Лукас же, согласившись с коллегой, не исключил, что в дальнейшем киноиндустрия вообще перейдет на бродвейскую модель распространения - то есть, фильмы будут выходить в прокат реже, но при этом каждая лента будет демонстрироваться на больших экранах около года, а билеты в кино по цене будут сопоставимы с билетами в театр. Спилберг в ответ вспомнил свой фильм Инопланетянин 1982 года, остававшийся в прокате год и четыре месяца.
Большая же часть фильмов, по мнению обоих режиссеров, вообще будет выпускаться сразу на телеэкранах, причем Лукас считает такой вариант даже привлекательным.
По его словам, нынешнее положение дел на рынке,характеризующееся завышенными бюджетами фильмов и стремлением продюсеров делать массовый продукт, постепенно выводит на первые роли кабельное телевидение как более эффективное средство взаимодействия нишевых режиссеров с целевой аудиторией.
Эти заявления режиссеры сделали,выступая перед студентами факультета кинематографии Университета Южной Калифорнии на открытии нового учебного корпуса.
Спилберг и Лукас предупредили студентов, что те приходят в киноиндустрию во времена, когда даже опытным и признанным режиссерам нелегко добиться широкого проката своих фильмов.
По словам Спилберга, его Линкольн,к примеру, мог выйти сразу на канале HBO, миновав кинопрокат. О выпуске фильма на киноэкраны удалось договориться с большим трудом - более того, режиссеру даже пришлось продать часть собственной кинокомпании.
С таким же трудом Лукас договаривался о выпуске в прокат спродюсированного им фильма Красные хвосты об американских летчиках Второй мировой войны.

[Мэри_Поппинс]

11-месячная дочь Светланы Пермяковой снимается в Интернах


Популярная российская актриса, получившая известность благодаря роли медсестры Любы в сериале Интерны, вернулась на съемочную площадку с дочерью. Девочка сыграла свою первую роль в 11-месячном возрасте.

Дочь Светланы Пермяковой стала звездой на первых месяцах жизни

Светлана Пермякова решила не засиживаться в декретном отпуске и уже через несколько месяцев после рождения дочери Варвары приступила к работе. А чтобы быть ближе к ребенку, актриса приобщает девочку к съемкам.

На днях Светлана Пермякова выставила в Сеть фотографии со съемок Интернов, в которых приняла участие ее 11-месячная дочь.

Дочь Светланы Пермяковой стала звездой на первых месяцах жизни

В своем блоге звезда написала: "И все-таки мы это сделали) снимаем Варюшу в Интернах) Первый съемочный день из шести) ей очень нравится)".

Как утверждают другие актеры, Варвара и правда отлично себя чувствовала на съемочной площадке. Ребенок был жизнерадостным и выглядел счастливым.

[Мэри_Поппинс]

Александр Сокуров

советский и российский кинорежиссер, сценарист, Народный артист России
14 июня 1951





Российский режиссер Александр Сокуров по решению Европейской киноакадемии в 1995 году включен в список ста лучших режиссеров мирового кино.

Александр Николаевич Сокуров родился 14 июня 1951 года в деревне Подорвиха Иркутской области, в семье военного. По происхождению он черкес, из дворянского кабардинского рода. В связи с работой отца, семья вынуждена была много переезжать. Поэтому в школу Саша пошел в Польше, окончил – в Туркмении.

В 1968 году после окончания школы поступил на исторический факультет Горьковского государственного университета. Уже тогда он начал работать на Горьковском телевидении в редакции художественного вещания, где проработал 6 лет, опробовав разные телевизионные профессии, в том числе работу помощника и ассистента режиссера. За это время Сокуров создал несколько телефильмов и телепрограмм, а также освоил все телевизионные жанры: журналистский репортаж, общественно-политические, литературно-драматические, спортивные передачи и рекламу.

В 1974 году Александр получил диплом историка, а в 1975 году – поступил на режиссерский факультет ВГИКа, в мастерскую документального кино А.Згуриди. За отличную учебу ему была назначена стипендия им. Сергея Эйзенштейна. Диплом во ВГИКе он защищал документальной картиной «Лето Марии Войновой», сделанной еще в Горьком. Причем ему пришлось закончить обучение на год раньше срока, сдав экзамены экстерном в 1979 году, из-за конфликта с администрацией института и руководством Госкино, которые обвинили молодого режиссера в формализме и антисоветских настроениях и отвергали все его студенческие кинематографические работы.

Первый режиссерский фильм Сокурова – художественная картина «Одинокий голос человека» (1978) по мотивам повести А.Платонова (позже получившая ряд фестивальных наград), которую он готовил как дипломную, - был снят с защиты и едва не уничтожен.

Это «время запретов» для Сокурова знаменательно поддержкой выдающегося и тогда опального режиссера Андрея Тарковского, который высоко оценил первый фильм молодого режиссера. Их дружба не прерывалась и после отъезда Тарковского из России. Именно по рекомендации Тарковского в 1980 году Сокуров был зачислен на киностудию «Ленфильм» (с 1980 года он жил и работал в северной столице), где работал над своими первыми игровыми картинами – «Разжалованный» и «Скорбное бесчувствие» и которой верен уже много лет. Параллельно он сотрудничал с Ленинградской студией документальных фильмов, где в разные годы создал все свои документальные картины.

Уже первые фильмы Сокурова, созданные на «Ленфильме», вызвали негативную реакцию у партийного руководства и в течение длительного времени не были разрешены советской цензурой к показу. Лишь в 1987 году его легализовали, выпустив на экран одиннадцать фильмов, снятых за эти годы. Это игровые, документальные, историко-философские картины о судьбах России, ее культуре и обществе. Причем ряд картин не только вышли в прокат, но и с большим успехом представляли русское кино на многих МКФ.

В 1980-90 годы Сокуров много и плодотворно работал, часто снимая несколько фильмов в год. Часть картин этих лет посвящены современному миру - «Дни затмения», «Спаси и сохрани», «Круг второй», «Камень», «Мадам Бовари». Также были созданы документальные сериалы «Ленинградская ретроспектива» и «Духовные голоса» и цикл «Японские истории», снятый по заказу японских телевизионных каналов во время посещений Японии - страны, где имя режиссера стало символом высших достижений художественного кинематографа.

Сегодня фильмография художественных и документальных фильмов Александра Сокурова насчитывает несколько десятков лент, большинство которых – исторические («Солнце», «Телец», «Молох»). Среди его героев-современников - политики Борис Ельцин и Витаутас Ландсбергис, выдающиеся деятели культуры Мстислав Ростропович и Галина Вишневская, писатель Александр Солженицын, режиссер Андрей Тарковский и другие выдающиеся личности.

Параллельно с режиссерской деятельностью Сокуров принимал участие в работе благотворительных программ для молодежи на радио, занимался с группой начинающих режиссеров при киностудии «Ленфильм», вел на Петербургском телевидении цикл передач «Остров Сокурова» (1998-1999), в которых поднимались вопросы о месте кинематографа в современной культуре.

За годы творческой карьеры режиссер работал во всех основных жанрах кино, кроме, пожалуй, комедии. Создав за это время столько замечательных картин, он продолжает поиск собственного языка кино, который, по его мнению, все еще не обретен столетним младенцем – кинематографом.

Заслуженный деятель искусств и Народный артист России – Александр Николаевич как режиссер и сценарист неоднократно отмечен рядом престижных премий и наград российских и международных кинофестивалей, многократно в разных странах мира почти ежегодно проходят ретроспективы показа его фильмов. Он обладатель приза Папы Римского «Премия Третье тысячелетие», лауреат Государственных премий России, премий ФИПРЕССИ, ООН, «Триумф», имени Андрея Тарковского, имени Робера Брессона, имени Витторио де Сика, имени Григория Козинцева, премии Всероссийского общества защиты памятников культуры, двух премий «Ника», трижды лауреат премии ТЭФИ. В 1995 году по решению Европейской киноакадемии Александр Сокуров включен в список ста лучших режиссеров мирового кино. Он почетный гражданин городов Венеция и Неаполь, обладатель призов на интеллектуальных киносмотрах в Локарно, Тампере, Берлине, Оберхаузене, Роттердаме, Флоренции. В декабре 2011 года генеральный консул Японии вручил Сокурову почетный Орден Восходящего солнца с золотыми лучами от имени японской императорской семьи.

Кроме реализации творческих идей и начинаний, режиссер возглавляет общественную организацию «Группу Сокурова», ведущую диалог с городской властью на тему защиты от разрушения старого Петербурга. На основе съемочной группы Сокурова на «Ленфильме» создана студия «Берег», которая является предприятием некоммерческого кино как документального, так и игрового.

Сегодня кинорежиссер Александр Николаевич Сокуров – член Комиссии по культуре и искусству при Президенте РФ, член Комиссии по сохранению культурного наследия при Правительстве Санкт-Петербурга, член Попечительского Совета Государственного Эрмитажа – живет и работает в Санкт-Петербурге.

[Мэри_Поппинс]

Задиры и тираны: Звезды, которые распускают кулаки


Актеры Александр Домогаров, Алексей Панин не раз попадали на страницы газет из-за драк. Узнай, кто еще любит распускать кулаки.

Александр Домогаров – настоящий тиран

Всегда улыбчивый и галантный Александр Домогаров дома – настоящий тиран. И нередко позволяет себе поднимать руку на своих женщин. Впервые такие сведения просочились в прессу с подачи Натальи Громушкиной. Третья жена актера признавалась – он регулярно занимался рукоприкладством.
Впрочем, Домогаров уверял, что экс-супруга мстит артисту за развод и все отрицал. Но история повторилась уже со следующей возлюбленной – Мариной Александровой. Всем казалось, что пара живет душа в душу, пока однажды актриса не пришла на съемки с синяком.

Александр Шульгин

Приступами ярости славится и бывший муж Валерии – Александр Шульгин. По словам певицы, за внешним спокойствием скрывался характер садиста. Муж-продюсер регулярно избивал певицу, нападал на нее с ножом. Он отрывался даже на детях! Этот с виду заботливый и любящий папочка мог запереть ребенка в собачьей будке. Валерия жила в постоянном страхе. Впрочем, печальный опыт артистки ничему не научил фабрикантку Юлию Михальчик, ставшую новой жертвой деспотичного продюсера. Выходки Шульгина граничили с безумием. Например, перед интервью он заставлял певицу учить наизусть историю их счастливой любви, мог швырнуть ей в лицо все, что под руку подвернется. А в финале их романа потребовал вернуть все деньги, которые потратил за время ухаживаний.

Алексей Панин

Молодой актер Алексей Панин тоже не отличается терпимостью. Как-то он ударил по лицу продавщицу. Только за то, что она отказалась обслужить звезду без очереди. А позже получила бутылкой по голове и поклонница артиста, которая хотела попросить у Панина автограф. На место происшествия приехали медики – разбушевавшегося актера удалось угомонить.

[Мэри_Поппинс]

Есть звезды, которые несмотря на популярность, решают покончить с карьерой и уйти в тень.

Оксана Арбузова – жена Ивана Охлобыстина

Оксана Арбузова узнала, что такое популярность в шестнадцать! Известность ей принесла скандальная роль в фильме Авария – дочь мента. Сумасшедшая популярность вскружила голову юной артистке. Но как говорит Оксана, 18 лет назад "актриса Арбузова умерла", уступив место Оксане Охлобыстиной – жене того самого Ивана Охлобыстина. Добровольно отказавшись от кинокарьеры, эта хрупкая женщина родила мужу шестерых детей.

Популярная актриса Амалия Мордвинова – она же Амалия Гольданская – на пике карьеры сбежала с детьми в Индию!
Амалия Гольданская: "Кривляться на сцене надоело, ей-богу. Пусть молодухи ноги задирают! Я почтенная мать четверых детей. Надоело. Тут разденьтесь, тут заголитесь, тут подпрыгните, режиссеры эти тупые вечно со своими глупостями…".
Теперь никаких глупостей. В планах у рыжеволосой актрисы – достроить дом на Гоа, развести тропический сад и вырастить счастливых детей. В Россию Амалия возвращаться не собирается.

[Мэри_Поппинс]

Роберт Дауни-младший довел до слез годовалого малыша


Актер Роберт Дауни-младший, исполнитель главной роли в фильме Железный человек, довел до слез годовалого малыша тем, что оказался не настоящим Железным человеком.

Актер Роберт Дайни-младший, известный по роли супергероя Железного человека, вызвал слезы у своего 18-месячного фаната Джексона Денно. Все из-за того, что на любимом супергерое не было ярко-красного костюма и ребенок понял, что Железного человека не существует, он лишь результат компьютерной графики.

Роберт Дауни-младший довел малыша до слез

Хизер Денно, мать Джексона, потратила немало времени, безуспешно пытаясь унять сына. Правда о том, что любимый герой из комиксов Marvel является вымыслом авторов, повергла мальчика в настоящую истерику.

Женщина сказала журналисту : "Джексон очень разозлился от того, что я продолжала говорить ему, что это Железный человек. Он был уверен в обратном, так как по его мнению железный человек должен ходить в костюме".

Роберт Дауни-младший довел малыша до слез

Напомним, в конце 2012 года Роберт Дауни-младший вошел в десятку самых сексуальных мужчин мира.

[Мэри_Поппинс]

В Одессу приедет продюсер фильмов о Гарри Поттере



Студенты Летней киношколы Одесского кинофестиваля смогут вживую пообщаться с исполнительным продюсером нескольких фильмов о Гарри Поттере - Таней Сегачан.

Каждый год в рамках Одесского МКФ проходит Летняя киношкола, куда все желающие могут подать заявку, чтобы прослушать лекции профессионалов из разных сфер киноискусства. В этом году своими знаниями об мастерстве продюсирования поделится женщина, знающая о нем не понаслышке. Таня Сегачан была одной из первых, кто понял, что из книжек о юном волшебнике может получиться неплохое, а главное - популярное кино. Кроме мастер-класса в киношколе в секции Специальные показы Таня представит зрителям картину Мое лето любви/My Summer of Love (2004) с Эмили Блант в одной из главных ролей, за которую Сегачан получила премию BAFTA.

Кроме Тани своим богатым опытом поделится и австрийский режиссер Ульрих Зайдль, неоднократно номинировавшийся на Золотую пальмовую ветвь в Каннах и обладатель пары львов на Венецианском кинофестивале. В Одессу режиссер привезет одну из частей своей знаменитой трилогии Рай (Paradies) - Рай: надежда/Paradies: Hoffnung (2013).



Кроме это парочки лекции прочтут Александр Роднянский, который в этом году стал председателем жюри Международной конкурсной программы, и Эмир Кустурица, чье выступление вместе с No Smoking Orchestra гости увидят на открытии фестиваля. Также Летнюю школу почтят своим присутствием чешский кинорежиссер Иржи Менцель, нидерландец Йос Стеллинг, историк кино из Германии Штефан Дресслер и голливудский режиссер и продюсер Роджер Корман.
Напомним, что ОМКФ пройдет с 12 по 20 июля.

[Мэри_Поппинс]

Риз Уизерспун случайно оголила ягодицы


Американская актриса Риз Уизерспун случайно оголила ягодицы перед папарацци, когда ветер поднял ее юбку.

Актриса Риз Уизерспун не смогла удержать юбку своего легкого платья, и ветер поднял ее, обнажив ягодицы звезды. Папарацци засняли этот момент, однако сама 37-летняя актриса ничуть не смутилась, она поправила платье и отправилась по своим делам.

Риз Уизерспун случайно оголилась

Поклонники звезды убедились, что Риз находится в отличной форме не смотря на то, что является матерью троих детей. Звезда прекрасно выглядит, и с удовольствием носит короткую легкую одежду.

Риз Уизерспун случайно оголилась

В марте 2011 года Риз Уизерспунвышла замуж за голливудского агента Джима Тоша. В конце сентября у них родился ребенок. От предыдущего брака у Риз Уизерспун есть 13-летняя Ава и 8-летний Дикон. Риз Уизерспун имеет немало престижных наград и титулов. Прорывом для нее стала роль Элль Вудс в комедии Блондинка в законе, принесшая актрисе номинацию на премию Золотой глобус.

Риз Уизерспун случайно оголилась

Напомним, недавно полиция арестовала голливудскую актрису Риз Уизерспун после ее отказа выполнять требования офицера дорожной полиции, как сообщает агентство Associated Press.

[Мэри_Поппинс]

Пенелопа Крус не станет новой девушкой Бонда: СМИ


Авторитетное издание Us Weekly в пятницу, 14 июня, сообщило, что информация о том, что девушку Джеймса Бонда в следующем фильме про агента 007 сыграет Пенелопа Крус, не подтвердилась.

Пенелопа Крус не сыграет в бондиане

Как сообщил изданию источник, информация, ранее появившаяся в СМИ, является ложью.
Отметим, что информация о том, что Крус сыграет новую девушку агента 007 появилась 2 июня. Отмечалось, что Крус, которой сейчас 39 лет, станет самой зрелой актрисой в роли девушки Бонда.
Добавим, что съемки нового фильма бондианы, у которого пока нет названия, начнутся летом 2014 года.
Режиссер картины также пока не определен. Известно лишь, что роль Бонда вновь сыграет Дэниэл Крейг, отметившийся в трех предыдущих фильмах.

[Мэри_Поппинс]

Михаил Державин

советский и российский актер театра и кино, Народный артист России
15 июня 1936




Михаил Михайлович Державин родился 15 июня 1936 года в Москве, в семье одного из ведущих актёров театра имени Е.Вахтангова народного артиста РСФСР Михаила Степановича Державина. Детство прошло в доме, в котором проживали многие актеры, музыканты, художники. В соседнем подъезде находился вход в Театральное училище им. Б.Щукина.

Во время Великой Отечественной войны Михаил вместе с родителями был в эвакуации, в Омске. В 1954 году он поступил в театральное училище им. Щукина, а в 1956 году дебютировал в кино (фильм «Они были первыми»).

В последующие годы Державин снимался во многих картинах. Одна из наиболее ярких киноролей актера - в фильме «Трое в лодке, не считая собаки» (1979) по произведению Джерома К. Джерома, где Державин снялся вместе с Андреем Мироновым и Александром Ширвиндтом. Также не остались незамеченными зрителями роли в фильмах: «Жених из Майами», «Бабник», «Моя морячка», «Старые клячи», «Третий не лишний», «Импотент», «Ночной визит» и другие.

В 1959 году, окончив училище, Михаил начал работу в Московском театре имени Ленинского комсомола. С приходом в 1963 году в Ленком А.Эфроса в театре ставились такие знаменитые спектакли, как «Снимается кино», «Вам 22, старики», «Сто четыре страницы про любовь». По словам Державина - «Это была великолепная школа актерского мастерства».

В то же время возник дуэт Ширвиндт-Державин, а знаменитыми на всю страну их сделала телепередача «Кабачок 13 стульев», в котором Державину досталась роль ведущего. К моменту закрытия «Кабачка» в 1981 году актер снялся в 140 сериях.

В 1965 году он перешел в Московский театр на Малой Бронной (в числе других актеров вслед за А.Эфросом), а в 1969 году — в Московский театр сатиры (где работает и сегодня). Среди его театральных работ можно назвать роли в спектаклях - «Обыкновенное чудо», «Маленькие комедии большого дома», «Прощай, конферансье», «Горе от ума», «Вишневый сад», «Ревизор», «Самоубийца», «Тартюф», «Швейк, или Гимн идиотизму» и много других. Всего за время работы в Театре сатиры Державин сыграл более 60 незабываемых и ярких ролей. Причем ему прекрасно удается и классика, и пьесы современных авторов.

Помимо театра и кино Михаил Михайлович много лет выступал на эстраде вместе с другом и партнером Александром Ширвиндтом. Также он принимал участие в озвучивании различных фильмов.

Михаил Державин – Народный артист России, Заслуженный артист РСФСР, Заслуженный деятель искусств Польши, кавалер орденов Дружбы, «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени.

Державин трижды был женат. Его первая супруга – Екатерина Райкина, дочь А.Райкина, с которой он познакомился еще в театральном училище. Второй женой актера в середине 1960-х годов стала Нина Буденная. В этом браке родилась дочка Маша, а продлился он 16 лет. А уже более 20-ти лет Михаил Державин женат на певице, народной артистке России Роксане Бабаян.

Сегодня актер Московского театра Сатиры - Михаил Михайлович Державин продолжает творческую карьеру - играет на сцене, снимается в кино и участвует в различных телепроектах.

[Мэри_Поппинс]

Алла Казанская

советская и российская актриса, театральный педагог, Народная артистка РСФСР
15 июня 1920 — 25 июня 2008





Алла Александровна Казанская родилась 15 июня 1920 года. В 15 лет, читая басню «Ворона и лисица», она до слез насмешила приемную комиссию и была принята в Театральное училище им. Щукина. Уже на втором курсе она впервые вышла на сцену театра. В 1938, за год до окончания училища, Казанскую приняли в вахтанговскую труппу. Всю свою жизнь Алла Александровна посвятила театру имени Вахтангова.

Среди ее наиболее известных театральных ролей — Нина («Маскарад»), Беатриче («Много шума из ничего»), Роксана («Сирано де Бержерак»), Жоржетта («Соломенная шляпка»), Берт Ардис («Шестой этаж»), Турусина («На всякого мудреца довольно простоты»), госпожа Оргонова («Дамы и гусары»), Карамзина («Шаги командора»), Галчиха («Без вины виноватые»), Американка («Мистерия-Буфф»), Лидия Ивановна («Анна Каренина») и другие.

Казанская играла своих героинь глубоко, лирично, с обаянием и мягкой женственностью. Широкий творческий диапазон актрисы позволил ей сыграть множество характерных ролей, в которых актриса всегда находила смелую, острую, истинно вахтанговскую трактовку и яркий рисунок.

В кино Казанская снималась относительно немного. После дебюта в картинах «Юность командиров» (1940), «Парень из тайги» (1944) и «Щедрое лето» (1950) она появилась на экране лишь в возрастных ролях: «Армагеддон» (1962), «Егор Булычев и другие» (1971), «Дамы и гусары» (1976), «Железный занавес» (1994), «Затворник» (1999).

Алла Казанская была еще и блистательным педагогом. Более тридцати лет она вела курс в Театральном училище имени Щукина. Среди её учеников: Сергей Маковецкий, Владимир Симонов, Юлия Рутберг, Ирина Климова, Алексей Кравченко, Григорий Сиятвинда. Ее последние работы — фильмы «Утомленные солнцем», «Репетэ», «Адъютанты любви».

Работала она и на телевидении - была ведущей программы для детей «Чудо-сказка» на телеканале «Культура».

Народная артистка РСФСР Казанская в 2007 году стала лауреатом премии «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучшая женская роль», награждена орденом Почета.

Алла Александровна была супругой кинорежиссера Бориса Барнета, в этом браке у них родилась дочь Ольга, впоследствии ставшая, как и мать, актрисой.

Скончалась замечательная актриса и выдающийся педагог Алла Александровна Казанская 25 июня 2008 года в Москве, на 89-м году жизни.