Новости кино

[Мэри_Поппинс]

Ольга Чехова

немецкая актриса
26 апреля 1897 — 9 марта 1980





Ольга Константиновна Чехова (урожденная Книппер) родилась (14) 26 апреля 1897 года в Александрополе (ныне Гюмри, Армения). Ее родители были обрусевшими немцами. Семья отца – Константина Леонардовича Книппера, инженера-строителя, приехала в Россию в начале 19 столетия из Вестфалии.

Когда Ольге исполнилось шестнадцать, ее забрала к себе в Москву родная сестра отца, Ольга Леонардовна Книппер-Чехова. Она определила племянницу в студию при Художественном театре, в котором сама играла уже несколько лет. Впрочем, учеба для Ольги завершилась быстро. Она влюбилась в своего кузена – Михаила Чехова, считавшегося восходящей звездой МХАТа, и вышла за него замуж. Через полтора года у молодых родилась дочь Ада, а еще спустя два года они развелись.

В 1920 году Ольга Чехова уехала из России в Германию. В 1921 году она дебютировала в немецком кино в фильме «Замок Фогелед» Фридриха Вильгельма Мурнау. В 1929 году поставила в качестве режиссера фильм «Шут своей любви» с Михаилом Чеховым в главной роли, который также решил не возвращаться в Советскую Россию.

К началу 1930-х годов Чехова стала настоящей звездой немецкого кино. В 1930 году получила немецкое гражданство. Она активно снималась вплоть до крушения третьего рейха.

27 апреля 1945 года она была арестована советскими оккупационными властями и доставлена из Берлина в Москву. Два месяца спустя ее отправили обратно в Берлин. В первые послевоенные годы Чехова работала в театре. С 1949 по 1974 годы она сыграла в 22 фильмах. В 1950 она обосновалась в Мюнхене, который стал центром западногерманского кинопроизводства.

В 1952 году выпустила первую часть избирательных и приукрашенных воспоминаний «Я ничего не замалчиваю!», а также сборник статьей о красоте и моде «Женщина без возраста».

В 1955 году основала в Мюнхене фирму «Косметика Ольги Чеховой» с филиалами в Берлине и Милане. В 1973 году опубликовала новые воспоминания «Мои часы идут иначе». Ее дочь Ада и внучка Вера также стали известными актрисами.

Ольга Чехова скончалась 9 марта 1980 года в Мюнхене в возрасте 82 лет.

[Мэри_Поппинс]

Госпитализирован российский актер Эдуард



В Москве госпитализировали 47-летнего актера Эдуарда Радзюкевича. Согласно предварительному диагнозу, у него инсульт.



Эдуарду Радзюкевичу 47 лет




Днем в воскресенье, 10 марта, в Боткинскую больницу в Москве юмористический актер Эдуард Радзюкевич, сообщил РИА Новости источник в приемном отделении медучреждения, пишет издание eurosmi.ru.

Пациента госпитализировали в восьмое диагностическое отделение. Состояние актера при поступлении было тяжелым. Источник в скорой помощи рассказал, что согласно предварительному диагнозу у Радзюкевича инсульт.


Актеру, сценаристу и телеведущему Эдуарду Радзюкевичу 47 лет. Его юмористический талант используют в самых разнообразных программах и передачах. В разное время Радзюкевич принимал участие в таких проектах, как Большая разница, программе Слава богу ты пришел! и других. В качестве режиссера сотрудничал с театром Квартет И. Эдуард играл в Театре Сатиры и в Государственном академическом театре имени Вахтангова, где исполнил главную роль в мюзикле Карлсон, который живет на крыше.


Роли в кино у Радзюкевича также в большинстве своем юмористические. Многие зрители запомнили актера по сериалу Папины дочки и фильму Три полуграции. Одной из последних ролей Эдуарда в кино является образ киллера Рудольфа в комедии Все включено!.

[Мэри_Поппинс]

Кустурица отказался снимать фильм о Сталине


Российский режиссер Алексей Балабанов предложил своему коллеге, сербскому режиссеру Эмиру Кустурице поработать над фильмом о молодости Иосифа Сталина.



Кустурица отказался снимать фильм о Сталине




Как отмечается, картина должна быть посвящена неизвестным фактам из жизни Сталина.
Однако Кустурица заявил, что не будет снимать фильм о советском вожде. По словам режиссера, для него это дело принципа.

Кустурица добавил, что все фильмы он делает из любви, а к Сталину это правило он применить не может.

[Мэри_Поппинс]

Владимир Гостюхин

советский и белорусский актер театра и кино, Заслуженный артист РСФСР, Народный артист Белоруссии
10 марта 1946




Владимир Васильевич Гостюхин родился 10 марта 1946 года в Свердловске. Выбор актерской профессии был не случаен. Отец Владимира Гостюхина – Василий Павлович – руководил Домом культуры в Алапаевске, был одним из основателей Уральского народного хора.

В 1970 году Владимир Гостюхин окончил Государственный институт театрального искусства им. А.В. Луначарского. В том же году сыграл первую роль в кино – Мирков в фильме «Был месяц май», и с тех пор он активно снимается в различных картинах (в настоящее время фильмография актера влючает более 70 ролей).

После службы в армии работал в Центральном академическом театре Советской Армии. В 1982 году ему присвоено звание Заслуженного артиста России и вручен приз за лучшую мужскую роль (Виктор Белов в фильме «Охота на лис») на международном кинофестивале в Сан-Ремо. В этом же году Владимир переехал в Минск и с тех пор работает в Минском Театре-студии киноактера.

В 1988 и 1989 годах на кинофестивалях «Созвездие» в Калинине Гостюхин признан лучшим актером СССР. В 1990 году удостоен приза за лучшую мужскую роль (фильм «Наш бронепоезд») на международном кинофестивале в Сопоте. В 1996 году ему присвоено звание Народного артиста Белоруссии.

Владимир Гостюхин – лауреат Государственных премий СССР, Российской Федерации и Белорусской ССР, лауреат премии Ленинского комсомола, а также различных кинематографических премий.

[Мэри_Поппинс]

Чак Норрис

американский киноактер и мастер боевых искусств
10 марта 1940





Чак Норрис (Карлос Рей Норрис младший) родился 10 марта 1940 года в небольшом городе Райан (США).

Когда он повзрослел, то начал подрабатывать грузчиком, мечтая работать в полиции. Вскоре он записался в ряды ВВС, а в 1959 году уже был на военной базе Южной Кореи. Но служба для Карлоса Рея оказалась скучной, и поэтому он занялся дзюдо и таэквондо.

В 1963 году была открыта первая школа каратэ Чака Норриса. В 1965 году он уже выиграл чемпионат всех звезд в Лос-Анджелесе. В 1968 году уже работали несколько школ каратэ (их было 32). Кроме этого в этом году он становится чемпионом мира в этом виде спорта в категории полутяжелого веса, и его звание было действительно на протяжении семи лет.

Позже Чак Норрис начинает свою карьеру в кино. Его первыми фильмами стали «Возвращение дракона», а также «Игра смерти». После этого дебюта ему предложили роль в малобюджетном «Резня в Сан-Франциско», но этот боевик получился очень неудачным и его долгое время не выпускали на экраны.

Поэтому Чак Норрис начал учиться актерству у профессионалов. В 1977 году состоялось его возвращение в мир кино, а вскоре он уже стал настоящей звездой компании Cannon Pictures. В 1990-х годах фирма перестала работать, но Чак Норрис продолжал свою актерскую карьеру. Он сыграл в многочисленных фильмах - «Кодекс молчания», «Подразделение Дельта», «Проклятье дракона», «Ювелир», «Лесной воин», «Человек президента», «Уокер, техасский рейнджер», «Неудержимые-2» и других.

Также Чак Норрис стал создателем большого количества телевизионных шоу, помимо этого он издаёт свой журнал, написал 7 книг, занимается поиском и «раскруткой» молодых талантов, а также продолжает посвящать себя спорту и актерской работе.

[Мэри_Поппинс]

Марина Ладынина

киноактриса, Народная артистка СССР
24 июня 1908 — 10 марта 2003




Марина Алексеевна Ладынина родилась (11) 24 июня 1908 года в селе Скотинино Смоленской губернии. Вскоре семья переехала в село Назарово вблизи города Ачинска Красноярского края. В 16 лет Марина стала учительницей и учила односельчан грамоте. Примерно в этом же возрасте она впервые вышла на сцену самодеятельного драмкружка, играла в спектаклях Ачинского театра.

Приехав покорять Москву, Ладынина с первого же захода поступила в ГИТИС, при этом в ведомости была сделана пометка «особо одаренная». В 1928 году она снялась в небольшом эпизоде в немом фильме «В город входить нельзя».

Окончив Государственный институт театрального искусства в 1933 году, Марина была принята в трупу МХАТа, но проработала там до 1935 года, а после всецело отдалась кино. Уходу из МХАТа способствовал и Иван Пырьев, за которого она вышла замуж в 1936 году.

Творческий союз Ладыниной и Пырьева был одним из самых успешных в советском кино. Марина Алексеевна стала лауреатом пяти Государственных премий СССР - в 1941 году за роль Марьяны Бажан в фильме «Трактористы»; в 1942 году за роль Глаши Новиковой в фильме «Свинарка и пастух»; в 1946 году за роль Вари Панковой в фильме «В шесть часов вечера после войны»; в 1948 году за роль Наташи Малининой в фильме «Сказание о земле Сибирской»; в 1951 году за роль Галины Пересветовой в фильме «Кубанские казаки».

В 1950 году после выхода «Кубанских казаков» Ладыниной было присвоено звание Народной артистки СССР.

Однако, воплощая на экранах идеализированный образ рабочих и колхозниц, Марина Алексеевна была вполне здравым человеком и не питала иллюзий на счет соответствия экранных образов с реальностью.

В 1954 году выходит на экраны фильм «Испытание верности», после которого брак Ладыниной и Пырьева распадается. Этот развод ставит крест на карьере актрисы, после 1954 года она не снялась ни в одной картине. Одно время она работала в Театре-студии киноактера и выступала с концертами по городам и весям.

В 1998 году, в год своего 90-летия, она получила премию «Ника» в номинации «За честь и достоинство».

Умерла Марина Алексеевна Ладынина 10 марта 2003 года.

[Мэри_Поппинс]

Георгий Юматов

советский киноактёр, народный артист РСФСР
11 марта 1926 — 4 октября 1997




Георгий Александрович Юматов родился в Москве 11 марта 1926 года. Он с детства грезил морем, и в 1941 году начал учебу в Военно-морской школе. Но началась война, и в 1942 году шестнадцатилетним пареньком Юматов ушел на фронт. Служил на торпедном катере, был несколько раз ранен, контужен.

Первые роли в кино были эпизодическими: монах в фильме «Иван Грозный», помощник гримера в фильме «Весна», солдат в фильме «Рядовой Александр Матросов». С 1945 года он являлся актером киностудии «Мосфильм» и Театра-студии киноактера.

Фильмография Георгия Юматова насчитывает более 100 картин. Им создана целая плеяда ярких запоминающихся образов сильных, волевых мужчин: Анатолий Попов в фильме «Молодая гвардия», Степан – «Разные судьбы», Серафим Чайка – «Стряпуха», Рябов – «Не забудь… станция Луговая», Максим – «Опасные гастроли», Алексей – «Офицеры», Садчиков – «Петровка 38» и «Огарева 6», Айвен Блю – «ТАСС уполномочен заявить».

А прославили Георгия Юматова роль Веньки Малышева в картине «Жестокость», выпущенная в 1959 году и поставленная по одноименной повести Павла Нилина, и роль красного командира Алексея Трофимова в фильме «Офицеры», который вышел на экраны в 1971 году. Даже сегодня «Офицеры» пользуются зрительской любовью, и не в последнюю очередь благодаря актерскому мастерству Георгия Юматова.

Георгий Юматов был любимцем публики, кумиром молодежи 50-70-х годов 20 века. В 1982 году ему присвоено звание Народного артиста РСФСР.

В жизни актер отличался дерзким характером и взрывным темпераментом. В марте 1994 года Георгий Юматов был арестован за убийство на почве ссоры. Через два месяца освобожден под подписку о невыезде, потом как участник ВОВ попал под амнистию.

Умер 4 октября 1997 года, похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище.

[Мэри_Поппинс]

Фридрих Вильгельм Мурнау

немецкий кинорежиссёр эпохи немого кино
28 декабря 1889 — 11 марта 1931




Фридрих Вильгельм Мурнау (настоящая фамилия Плумпе) родился 28 декабря 1889 года в городе Билефельд (Германия), в семье суконного фабриканта и учительницы. После школы занимался изучением истории искусств в университетах Берлина и Гейдельберга.

Будучи студентом, Фридрих Вильгельм однажды с другом посетил баварский городок Мурнау. В память об этой поездке режиссер позже возьмет себе название города в качестве псевдонима. Сначала он вышел на сцену театра в качестве актера, посещал театральную школу и затем стал помощником режиссера у своего учителя Макса Рейнхардта.

Творческую деятельность прервала Первая мировая война. С ее началом Мурнау пополнил ряды добровольцев. С 1915 года в чине офицера летает на разведку, в 1917 году попадает в плен в Швейцарии и остается там до конца войны. Там организует постановки, актерами спектаклей выступают военнопленные.

Вернувшись после войны в Берлин, Мурнау поселяется в доме матери своего погибшего друга. Вскоре основывает с Эрнстом Хоффманом компанию Murnau-Veidt-Gesellschaft и начинает кинопроизводство.

В то время царила эпоха немого кино. Первый фильм режиссера вышел на экраны в 1919 году и назывался «Мальчик в голубом». Мировую известность Мурнау приобрел благодаря своей необычной для того времени экранизации Брэма Стокера. Снятый в 1922 году по мотивам «Дракулы» фильм назывался «Носферату. Симфония ужаса».

Мурнау первым использовал при съемках фильма «Призрак» такой прием, когда камера имитирует субъективный взгляд персонажа. Одной из самых экспрессивных кинолент режиссера считается драма «Последний человек», а также экранизации классиков «Тартюф» и «Фауст».

В 1926 году Мурнау уезжает покорять Голливуд. Снятые в Америке фильмы также были удостоены и зрительских симпатий, и внимания критиков, и наград киноакадемии и гильдии киноработников. Лучшим фильмом американского периода считается «Восход солнца».

В апреле 1929 года на своей яхте «Бали» Мурнау отправляется на Таити для подготовки совместно с пионером американской документалистики Робертом Флаэрти проекта документального фильма «Табу». Во время съемок Флаэрти в силу разногласий концептуального характера отказывается от совместной работы и уезжает, Мурнау заканчивает фильм один.

По пути на премьеру фильма «Табу» в Нью-Йорке 11 марта 1931 года Мурнау попал в автомобильную катастрофу в Санта-Барбаре и умер от ее последствий в клинике Санта-Моники.

[Мэри_Поппинс]

Георгий Георгиу

советский актер театра и кино, Заслуженный артист РСФСР
26 августа 1915 — 11 марта 1991





Георгий Александрович Георгиу родился 26 августа 1915 года в Смоленске. Учился и работал в студии Рубена Симонова (1933-1938), в училище при театре Революции. С 1945 года – актёр Театра-студии киноактёра.

Георгий Георгиу был характерным актером, обладал яркой, запоминающейся внешностью отпетого мерзавца и проходимца, что и определило его актерскую участь в кинематографе.

В жизни добрый и приветливый человек, он создал на экране свыше сотни отрицательных образов – бюрократов, подхалимов, взяточников, фашистов, дураков, скандалистов и прохиндеев.

Дебютировав в 18 лет в роли хулигана в картине «Весенние дни», он практически не знал простоя, ибо спрос на его дарование был велик.

Среди лучших ролей: Крошка («Котовский»), Исса («Третий удар»), корреспондент Ллойд («Встреча на Эльбе»), Гагин («Мусоргский»), Берг («Секретная миссия»), Уздечкин («Попрыгунья»), Ознобишин («Первые радости», «Необыкновенное лето»), Министр-администратор («Обыкновенное чудо»), скандалист («Операция «Ы» и другие приключения Шурика»), Толстый («Старая, старая сказка»)...

Заслуженный артист РСФСР Георгий Александрович Георгиу умер 11 марта 1991 года в Москве, был похоронен на Даниловском кладбище столицы.

[Мэри_Поппинс]

Друг Панина рассказал о последнем разговоре с артистом


Директор и друг актера Андрея Панина Геннадий Русин, который нашел тело артиста, сообщил, что артист перед смертью был болен, и уехал в отдельную квартиру, чтобы не заразить свою семью.



Друг: Панин заболел вирусом и поехал на эту квартиру




"Он заболел вирусом и поехал на эту квартиру, чтобы не заразить своих детей. Я ему об этом сказал: "Андрюша, поезжай на ту квартиру. У меня тоже был этот вирус. Я болел, потом заболел мой ребенок, брат!". Он сказал: "Я все понял!". Взял кучу сценариев почитать и ушел на эту квартиру. Вот как начиналась эта история", - сказал Русин в интервью Комсомольской правде.
По его словам, он сможет рассказать, что произошло с актером,когда разрешит следствие.
"Пока я не могу официально говорить на эту тему. Когда СК разрешит, я расскажу, что произошло на самом деле. Гадостей много пишут. Могу сказать одно: Андрей был абсолютно трезв", - заявил Русин.

[Мэри_Поппинс]

Создатели Симпсонов не будут снимать новую полнометражку


Авторы мультсериала Симпсоны не намерены в ближайшее время снимать продолжение полнометражной версии мультфильма, сообщает The Hollywood Reporter.



Кадр из Симпсоны в кино





Мэтт Гроунинг, создатель, творческий консультант и исполнительный продюсер Симпсонов, и Дэвид Сильвеман, продюсер-режиссер сериала, сделали соответствующее заявление на симпозиуме по развлечениям, проведенном Юридической школой Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе.
По их словам, несмотря на высокие кассовые сборы Симпcонов в кино, создание сиквела не является для них приоритетным.
"Мы снимали полнометражку четыре года, и это нас убило. Фильм забирал аниматоров из шоу и отнимал другие ресурсы", - сказал Гроунинг. Сильверман добавил, что к полнометражной версии они могут вернуться только лет через 10-15.
Симпсоны в кино вышли на экраны в 2007 году. Кассовые сборы мультфильма составили 527 миллионов долларов. Несмотря на то, что многие фанаты сериала остались отчасти недовольны полнометражным фильмом, он имеет достаточно высокие показатели на агрегаторах рейтингов фильмов: от 7,4 из 10 на IMDB до 90 на Rotten Tomatoes.
На вопрос, как Симпсоны сумели просуществовать на экране почти 25 лет - дольше любого другого мультсериала - Гроунинг ответил, что очутился в нужном месте в нужное время. Когда анимационное шоу стартовало на Fox, этот телеканал был открыт к экспериментам и хотел показать что-то такое, чего не было у других. А потом, когда политика руководства сменилась на более консервативную, было уже сложно заставить аниматоров смягчать сюжеты Симпсонов.
Главной же причиной долголетия сериала его создатель назвал гибкость основных героев и расширяющуюся вселенную произведения. По словам Гроунинга, в сериале от 400 до 500 персонажей, и в каждом эпизоде принимают участие около 50 из них.
На данный момент Симпсоны состоят из 523 серий в 24 сезонах. Первая серия Good night была показана в Шоу Трейси Ульман 19 апреля 1987 года. В виде сериала Симпсоны стартовали 17 декабря 1989 года на канале Fox. Мультсериал в настоящее время известен телезрителям более чем 100 стран.
Напомним, в феврале глава украинской Нацкомиссии по морали заявил, что Симпсоны разрушают детскую психику.

[Мэри_Поппинс]

Алексей Воробьев выполнит обязательства по контракту с Жигуновым


Российский актер и певец Алексей Воробьев взялся за выполнение своих обязательств перед режиссером Сергеем Жигуновым. В доказательство он показал фото.

Алексей Воробьев не подвел Сергея Жигунова

Из-за аварии, которая месяц назад произошла с Алексеем Воробьевым, чуть не пострадала работа режиссера Сергея Жигунова, в фильме которого снялся Воробьев. Так, российский певец и актер сыграл лорда Винтера в фильме Три мушкетера. Но, как раз перед тем, как стартовал процесс озвучивания ролей, Воробьев попал в аварию. Жигунов, которого с Воробьевым связывают обязательства по контракту, жаловался, что его представители "ушли в тень" и даже не озвучивают его диагноз. Похоже ситуация таки разрешилась положительно и без скандала: актер опубликовал в Twitter фотографию своего рабочего процесса, на которой он озвучивает свою роль в Трех мушкетерах.
"Домашняя работа", – подписал снимок Алексей.

Алексей Воробьев взялся за озвучку своей роли в Трех мушкетерах

Напомним, 25-летний певец и актер Алексей Воробьев попал в серьезное ДТП 23 января в Лос-Анджелесе. Леша ехал в кабриолете, когда в его авто на полном ходу врезалась другая машина. Мужчина несся на высокой скорости, поэтому избежать столкновения было невозможно. Сейчас Воробьев находится в местном госпитале в тяжелом состоянии: у него зафиксированы черепно-мозговая травма и многочисленные переломы. Певец находится в реанимации.

[Мэри_Поппинс]

Состояние Валерия Золотухина резко ухудшилось



Состояние народного артиста России Валерия Золотухина резко ухудшилось, сообщил источник в театре на Таганке.



Золотухин без сознания





"Жена Валерия Сергеевича Ирина рассказала нам, что мужу совсем плохо, он без сознания", – рассказал источник.
Золотухин был госпитализирован в Российский центр рентгенорадиологии 4 марта с онкологическим заболеванием.
По словам собеседника агентства, у актера это заболевание было давно.
"Ирина рассказала, что резкое ухудшение наступило 28 февраля", – рассказал источник.
Золотухину 71 год. С июля 2011 года он являлся директором с функциями художественного руководителя московского театра на Таганке после ухода оттуда Юрия Любимова. 6 марта Золотухин уволился по состоянию здоровья, директором театра назначен Владимир Флейшер.

[Мэри_Поппинс]

Боярский рассказал, почему постоянно носит шляпу


Знаменитый российский актер Михаил Боярский рассказал, почему всегда носит шляпу и как надел ее впервые.



Боярский пошутил: Когда я надеваю шляпу, не так заметно отсутствие ума





"Когда я надеваю шляпу, не так заметно отсутствие ума, в отличие от тех, кто ходит без шляпы", – пошутил Боярский.
На вопрос, почему он не снял шляпу на приеме к президенту, Боярский ответил: "президент – не королева".
"Впервые шляпу надел на какой-то передаче: черт ее знает, какая-то немыслимая шляпа, в которой я ходил и в баню, и по улице. В баню, чтобы не грелась голова, но мне как-то так она понравилась, прикол был в ней. И я чего-то вышел позвать кого-то, а шляпу сдуло – и вот с этого момента я думаю, надо найти. Тогда в Париже купил себе случайно: автобус, в котором я ехал, остановился, там был ларек, и шляпа продавалась. И я ее носил лет 12, потому что шляп тогда не было," – рассказал Боярский.

[Мэри_Поппинс]

Сын Никиты Михалкова находится на грани развода – СМИ


В СМИ ходят слухи, что в семейной жизни сына российского режиссера Никиты Михалкова сейчас черная полоса.

Артем и его жена Дарья на грани развода. В окружении пары поговаривают, что супруги давно живут раздельно. Но официальные источники эту информацию не подтверждали.

Артем Михалков давно не общается со своей законной женой

Дарья и Артем Михалковы знакомы уже более 15 лет. Их первая встреча произошла на актерских курсах во ВГИКе. У супружеской пары растет десятилетняя дочь Наталья.
Первые слухи о разводе пары появились, когда Артем начал выходить в свет в одиночестве.
Подруги Даши утверждают, что она с головой ушла в работу – дабы меньше думать о личной жизни. Сейчас Дарья работает пиар-директором крупной сети ресторанов.

Напомним, Артем Михалков пошел по пути своего знаменитого отца – он стал актером и режиссером. Это младший сын Никиты Михалкова. Его последняя актерская работа – картина Духless.

[Мэри_Поппинс]

Елена Корикова и Сергей Астахов расстались


Стало известно, что бурный роман между актерами – 40-летней Еленой Кориковой и 43-летним Сергеем Астаховым, подошел к концу. По слухам, основной причиной для расставания стал неуживчивый и сложный характер Астахова.

Елена Корикова и Сергей Астахов

Об отношениях между Еленой Кориковой и Сергеем Астаховым стало известно случайно, в октябре 2011 года. Тогда появилась информация о том, что квартиру актрисы обокрали на пять миллионов рублей (чуть больше 1 млн. грн). Корикова обратилась в полицию с заявлением. Стало известно, что часть украденного имущества принадлежит Астахову, который проживал в квартире вместе с актрисой.
Но слухи о своей любовной связи актеры тогда никак не комментировали. Теперь же появилась информация, что молодые люди расстались. Знакомые пары рассказали, что артисты ужасно ревновали друг друга и ругались по мелочам.
"Сергей специфический мужчина и бывает грубоват, но из-за расставания с Леной он сильно переживает и даже начал пить", – говорят близкие паре люди.

Напомним, долгое время Елена Корикова и Сергей Астахов скрывали свой роман. А российская тусовка до сих пор уверена, что Лена разбила семью и украла актера у жены Виктории. Корикова это категорически опровергает.

[Мэри_Поппинс]

Актер Эдуард Радзюкевич опроверг информацию об инсульте


Актер Эдуард Радзюкевич, который был госпитализирован в воскресенье в Москве, чувствует себя хорошо и призывает поклонников не волноваться за его здоровье. Подозрение на инсульт не подтвердилось, сообщил он.



Радзюкевич: Врачи сказали, что у меня просто сильное переутомление





В воскресенье днем Радзюкевича госпитализировали в Боткинскую больницу в Москве. По данным источника в скорой помощи, у актера было подозрение на инсульт.
"Мне просто стало нехорошо, у меня стала неметь левая рука и левая нога. Я вызвал"неотложку". Меня привезли в Боткинскую больницу,в неврологию, чтобы провериться, сделать обследование, ряд анализов. Врачи говорят после ряда анализов, что у меня нет инсульта", - сказал актер.
Он отметил, что может ходить, зрение у него не нарушено, речь также в норме.
"Врачи сказали, что у меня просто сильное переутомление. И это правда, я же выпускал фильм, шли озвучивание и монтаж параллельно в очень сжатые сроки. Плюс еще съемки 6 кадров и репетиции в спектакле. Спал я мало", - сообщил он.
По словам актера,врачи расскажут ему о дальнейшем лечении в понедельник.
"Может быть,придется полежать в больнице и сделать ряд анализов. Я не искалечен,смерти нет. Все нормально, хочу всех успокоить. Пусть никто не волнуется", - отметил он.
В свою очередь один из коллег Радзюкевича сообщил, что актеру стало плохо дома.
"Эдуарду стало плохо, приехала обычная скорая помощь, которая ему порекомендовала поехать в больницу, дабы не оставаться в таком состоянии дома. Сейчас он пребывает в больнице, состояние удовлетворительное… Диагноз инсульта не подтвердился", - сказал он.

[Мэри_Поппинс]

Основой для постера Одесского кинофестиваля стала фотография из Instagram


Основой для постера Одесского международного кинофестиваля в 2013 году стала фотография из социальной сети Instagram, сделанная в Одессе.



Фрагмент постера/ Фото предоставлено организаторами ОМКФ





По сложившейся традиции, постеры ОМКФ создаются на основе концептуальных изображений, непосредственно связанных с Одессой и особым образом отражающих идеологию фестиваля.
"Instagram - своеобразный визуальный язык, благодаря которому каждый желающий получает право голоса в массовой культуре. Такая интерактивность близка концепциям Одесского международного кинофестиваля,Гран-при которого - Золотой Дюк за лучший фильм Международной конкурсной программы - вручают именно зрители", -сообщили в пресс-службе кинофестиваля.
Одесситка Лена Лебединская, снимок которой послужил основой для плаката, рассказала об истории кадра: "Для меня Instagram - это возможность передать не только увиденное, но и эмоциональное - настроение здесь и сейчас. Этот снимок был сделан ранним утром10 июня 2012 года, в преддверии пресс-конференции ОМКФ и самого кинофестиваля".

[Мэри_Поппинс]

Валентин Черных

советский и российский сценарист и драматург, продюсер, Заслуженный деятель искусств РСФСР
12 марта 1935 — 6 августа 2012





Сценарии Валентина Черных, которым свойственно обостренное чувство современности и пристальное внимание к месту человека в мире, были и остаются одними из самых популярных и пользующихся любовью массового зрителя. И все это благодаря безусловному профессионализму, мастерству и одаренности талантливого сценариста.

Валентин Константинович Черных родился 12 марта 1935 года в Пскове. После школы окончив фабрично-заводское училище, он работал сборщиком на судостроительном заводе, затем в различных газетах. В 1967 году Валентин окончил сценарный факультет ВГИКа (мастерская И.Вайсфельда и Н.Фокиной), а через год – Высшие курсы режиссеров телевидения.

Для телевидения Черных начал работать в 1963 году, написав первый осуществленный сценарий – это была документальная картина «Земля без бога». В художественном кинематографе он дебютировал в 1972 году сценарием к фильму «Человек на своем месте» режиссера А.Сахарова. Следующий фильм, снятый по сценарию Валентина Константиновича и созданный им совместно с режиссером Е.Матвеевым и писателем П.Проскуриным, – «Любовь земная» – стал заметным событием в культурной жизни страны.

В последующие годы Черных было создано еще немало прекрасных сценариев к таким известным картинам, как – «Вкус хлеба», «Культпоход в театр», «Любить по-русски», «Выйти замуж за капитана», «Любовь с привилегиями», «Я объявляю вам войну», «Воспитание жестокости у женщин и собак», «Сын за отца», «Брак по расчету», «Дети Арбата», «Брежнев»… В ряде картин он выступал и как продюсер.

Но самый известный фильм, поставленный по сценарию Валентина Черных, – это «Москва слезам не верит» режиссера Владимира Меньшова, вышедший на экраны в 1980 году и удостоенный премии «Оскар» как лучшая иностранная картина.

Помимо работы в кинематографе, Черных также преподавал во ВГИКе – в 1981-2012 годах он был художественным руководителем сценарной мастерской. В 1987 совместно с кинодраматургами Э.Володарским и В.Фридом на киностудии «Мосфильм» создал студию «Слово», став президентом этой студии, а также являлся членом правления «Мосфильма».

Заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат Государственной премии СССР и премии «Оскар» – Черных является автором книги «Брежнев. Сумерки империи».

Умер известный сценарист Валентин Константинович Черных 6 августа 2012 года в Москве на 78-м году жизни после болезни, был похоронен на Ваганьковском кладбище столицы.

[Мэри_Поппинс]

Борис Дуров

советский режиссер и сценарист
12 марта 1937 — 5 апреля 2007






Борис Валентинович Дуров родился 12 марта 1937 года в городе Славянске. В 1955 году окончил Казанское суворовское училище, а в 1960 году – Рижское высшее инженерно-авиационное училище.

В это время Борис Дуров увлекся кинематографом и решил связать с ним свою жизнь. Он поступает на режиссёрское отделение ВГИКа (мастерская Якова Сегеля) и в 1967 году оканчивает его.

Дебютом режиссера Дурова стал фильм «Вертикаль» (1967), который Борис Валентинович снял совместно со Станиславом Говорухиным. В этом фильме об альпинистах сыграли Владимир Высоцкий, Лариса Лужина, Геннадий Воропаев. Песни Высоцкого из этого фильма звучат и поныне.

Также одним из самых известных фильмов Бориса Дурова стал приключенческий боевик «Пираты XX века» (1979), сценарий которого также написан режиссером. Эта картина стала лидером проката в 1980 году, только за этот год ее посмотрели 90 миллионов человек, а Николай Еременко (младший), сыгравший там главную роль, стал одной из культовых фигур советского кино.

Среди других фильмов режиссера Бориса Дурова: «Повесть о чекисте» (1969), «А человек играет на трубе» (1970), «Вот моя деревня» (1972), «Не могу сказать прощай» (1982), «Тихая застава» (1986), «Смерть за кулисами» (1991), «Тайный знак» (2002) и другие.

В 2000 году режиссёр был удостоен звания Заслуженный деятель искусств Российской Федерации.

Скончался Борис Валентинович Дуров 5 апреля 2007 года.