Новости кино

[Мэри_Поппинс]

Альфред Хичкок

английский и американский кинорежиссер, продюсер, сценарист
13 августа 1899 — 29 апреля 1980





Альфред Хичкок родился 13 августа 1899 года в Лондоне, в семье бакалейщика. Родители его были истовыми католиками, и Хичкок получил образование в иезуитском колледже св. Игнатия.

Поступив после окончания колледжа в Инженерно-штурманскую школу, он изучал механику, акустику и навигацию. С 1915 года он работал в телеграфной компании, одновременно изучая живопись в Лондонском университете. Это позволило ему через некоторое время занять должность художника в рекламном отделе компании. В этот период возник интерес Хичкока к кинематографу.

В 1920 году Альфред устраивается в лондонский филиал одной из голливудских компаний дизайнером титров. Карьера его пошла в гору: вскоре Хичкок возглавил отдел титров, а в 1923 году получил возможность попробовать себя в режиссуре. Первая лента «Номер 13» не была закончена из-за закрытия студии, и Альфред перешел работать к продюсеру Майклу Бэлкону, одному из родоначальников английского кинематографа.

Хичкок пробует разные кинематографические профессии (в частности на съемках фильма «Женщина женщине» он работает в роли соавтора сценария, художника-постановщика и ассистента режиссера) и в 1925 году, наконец, снимает свой дебютный фильм - совместную англо-немецкую постановку «Сад наслаждений». Еще через год режиссер снял первый триллер «Жилец», ему же принадлежит первый британский звуковой фильм, имевший успех в прокате, — «Шантаж» (1929).

Вскоре режиссер был признан одним из ведущих мастеров английского кино. Его «изюминкой» стали фильмы жанра триллера и саспенса, вовлекающие зрителя в эмоциональное сопереживание, заставляющие забыть обо всем, кроме фильма. Он развлекал зрителей, управляя с экрана их эмоциями и чувствами, тонко рассчитывая каждую сцену для достижения максимального эффекта. Хичкок использовал для этого специальные приемы – крупные планы, дробный монтаж, игру со временем, умело подбирая музыку. А получалось все это потому, что и сам режиссер умел чувствовать и сопереживать происходящему, которое сам же и создавал…




С началом Второй мировой войны в Англии производство фильмов практически прекратилось, тогда Хичкок уехал в Голливуд и поселился в Беверли-Хилз (американское гражданство он принял в 1955 году). В 1940-е годы Хичкок снимал примерно по фильму в год, а с 1948 года сам же их и продюсировал. Пик его карьеры пришелся на 1950-е годы, тогда же он начал активно работать на телевидении, выпуская сериал «Альфред Хичкок представляет».

Всего за свою творческую карьеру мастером было создано 55 полнометражных кинофильмов, многие из которых стали классикой мирового кинематографа. Кроме того, он снял еще более двух десятков фильмов для серии «Альфред Хичкок представляет» и две документальные картины, несколько работ остались незавершенными.

К одним из самых запомнившихся фильмов Хичкока можно отнести - «Человек, который слишком много знал» (1934), «Ребекка» (1940), «Окно во двор» (1954), «Головокружение» (1959), «Психо» (1960) и «Птицы» (1963). В 1976 году на экраны вышел последний фильм, снятый Хичкоком, — «Семейный заговор».

Незадолго до смерти он получил почетную награду Американского института кино, а королева Елизавета II возвела его в рыцари.

Умер замечательный режиссер Альфред Хичкок 29 апреля 1980 года у себя дома в Лос-Анджелесе (США), в возрасте 80 лет.

[Мэри_Поппинс]

Алина Гросу попала в Голливуд по объявлению



Молодая украинская певица Алина Гросу рассказала прессе, как именно она заполучила роль в голливудском фильме.

В фильме голливудского македонца Милчо Манчевски, который давно живет и работает в США, снимается 17-летняя певица Алина Гросу. Недавно Манчевски приехал в Москву и познакомился со студенткой актерского факультета ВГИКа Алиной Гросу. Алину тут же позвали на пробы, и она сходу получила главную роль в короткометражке, сообщает Взгляд.

Алина Гросу рассказала, как она получила роль в фильме

"Это не первые мои кинопробы, – рассказала Гросу прессе. – У нас во ВГИКе часто вешают объявления о кастингах, и я хожу на все пробы. Была уже на трех и в итоге получила две роли в кино! В середине лета начнутся съемки сериала Птица в клетке, где я сыграю вместе с Ольгой Арнтгольц. А вот агента, представляющего мои интересы в кино, у меня до сих пор нет. Сейчас я как раз об этом подумываю".

"Откровенных сцен не предвидится! – хихикает Гросу. – Больших гонораров мне пока тоже не платят. На эти деньги я могу разве что сходить с друзьями в кафе! В кино делаю первые шаги, больше зарабатываю пением".
Напомним, украинскую певицу Алину Гросу часто упрекают в том, что в свои 17 лет она выглядит на фотографиях гораздо старше. Юная звезда прокомментировала критику и рассказала, кому доверяет свой стиль. А недавно Алина и вовсе заявила, что не хочет взрослеть.

[Мэри_Поппинс]

Хелен Миррен получила престижную театральную премию


Самую престижную британскую театральную премию Лоуренса Оливье получила актриса Хелен Миррен.




Как сообщает Reuters, 37-я ежегодная церемония вручения премии Лоуренса Оливье состоялась в театре Ковент-Гарден в воскресенье, 28 апреля.

Главная награда была присуждена Хелен Миррен за роль Елизаветы II в спектакле Аудиенция, в котором речь идет о встречах королевы с 12-ю премьер-министрами, возглавлявшими правительство во времена ее правления. "Этой награды заслуживает королева - за самую последовательную и преданную игру в XX-м, а, возможно, и в XXI-м веке". - прокомментирова, получая награду, актриса.
К слову, несколько лет назад Миррен получила Оскар за лучшую женскую роль в фильме Королева.





А вот наибольшее количество статуэток в это раз досталось спектаклю Загадочное ночное убийство собаки, поставленный по роману Марка Хэддона. Спектакль был выдвинут в восьми номинациях, а в итоге получил шесть наград, в том числе Марианн Эллиотт была признана лучшим режиссером, Люк Тредэвэй - лучшим актером, а переложивший роман для сценической постановки Саймон Стивенс победил в номинации Лучшая новая пьеса.

[Мэри_Поппинс]

Лента режиссера Трансформеров Кровью и потом захватила американский прокат



Кассовым лидером североамериканского кинопроката в премьерные выходные стала криминальная комедия Кровью и потом: Анаболики (оригинальное название - Pain & Gain) от режиссера Трансформеров Майкла Бэя.



Кадр из фильма Кровью и потом: Анаболики




Как сообщает Agence France-Presse, по итогам уикенда 26-28 апреля Анаболики заработали в кинотеатрах США и Канады 20 миллионов долларов.

Лидер прошлой недели фантастический фильм Обливион с Томом Крузом и Ольгой Куриленко в главных ролях опустился на второе место, собрав за выходные 17,4 миллиона долларов. Все за две недели в североамериканском прокате Обливион заработал 64,7 миллиона долларов.
Третье место в списке кассовых лидеров досталось спортивной драме о чернокожем бейсболисте 42, одну из ролей в которой сыграл Харрисон Форд. За уикенд лента собрала 10,7 миллиона долларов, за три недели проката - 69 миллионов долларов.
Комедия Большая свадьба дебютировала на четвертом месте. Фильм, в котором сыграли Роберт Де Ниро, Робин Уильямс, Кэтрин Хайгл и Дайан Китон, собрал 7,5 миллиона.
Замыкает пятерку лидеров североамериканского кинопроката анимационная лента Семейка Крудс, собравшая за выходные 6,6 миллиона долларов. Общие сборы фильма за шесть недель проката в США и Канаде - 163 миллиона долларов.

[Мэри_Поппинс]

Звездные войны перевели на язык коренных индейцев



Четвертый эпизод фильма Звездные войны - Новая надежда 1977 года перевели на язык коренных жителей североамериканского континента - индейцев навахо.



В ближайшее время дублированная версия выйдет в прокат




Как сообщает телеканал Sky News, в ближайшее время дублированная версия выйдет в прокат.
Команде переводчиков потребовалось 36 часов, чтобы справиться с этой работой. Теперь волонтерам предстоит озвучить почти два десятка ролей.
Для этого в Национальном музее Навахо в городе Уиндоу Рок (штат Аризона) организован кастинг для всех желающих.
По словам директора музея Мануелито Ухилера, проект одновременно развлекательный и образовательный - он призван сохранить язык навахо. Все мероприятия проводятся с разрешения правообладателя фильма Lucasfilm.
Вскоре коренные индейцы услышат, как главный герой фильма, джедай Люк Скайуокер, на их родном языке скажет "ахихии" (спасибо) своему "бизхии" (отцу), отмечает телеканал.
Помимо Звездных войн в планах музея - перевести на язык народа навахо еще десять известных голливудских кинокартин.

[Мэри_Поппинс]

Джонни Депп снова собирается сниматься в мюзикле



Видать, решил Джонни Депп снова запеть. Поэтому начал вести переговоры со студией Дисней по поводу участие в новой кинопостановке мюзикла.




Дело в том, что режиссер Роб Маршалл, снявший Деппа в Пиратах Карибского моря: На странных берегах (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides) решил адаптировать бродвейскую постановку В лесах (Into the Woods). Проект уже некоторое время находится в разработке. Эта история скорее похожа на сказку о бездетных пекаре и его жене, которые отправляются в лес, чтобы сразиться с ведьмой наложившей на них родовое проклятье. Во время своего путешествия им встречаются всякие сказочные персонажи, например, Золушка, Красная шапочка, Рапунцель и Джек из сказки о Джеке и бобовом стебле.
Сценарий к экранизации написал Джеймс Лапин по книге, которая легла в основу мюзикла. Над музыкальным оформлением работают Дэвид Крэйн вместе со Стивеном Сонхаймом.

Участие Деппа в новом проекте пока не утверждено. Но и без того у актера очень насыщенный график. Напомним, что на данный момент Джонни занят съемками в научно-фантастическом фильме Уолли Пфистера Превосходство (Transcendence). Кроме того красавчик утвержден на роль бостонского гангстера Уайти Булджера в фильме Белая месса (White Mass), съемки которого должны начаться уже этим летом. Кроме того релиз пятых Пиратов Карибского моря стоит на 2015 г., а производство еще не начато.
По поводу участия в В лесах также ведет переговоры и Мэрил Стрип, претендующая на роль злой ведьмы. Велика вероятность того, что если переговоры обоих увенчаются успехом, то фильму быть.

[Мэри_Поппинс]

Олег Меньшиков ушел в запой – СМИ

Анонимный источник сообщил прессе истинную причину отмены спектакля Игроки, в главной роли которого должен был играть известный российский актер Олег Меньшиков.

В Ростове-на-Дону (Россия) был отменен спектакль Игроки, в главной роли которого играл известный российский актер Олег Меньшиков. Прессе было сообщено, что представление не состоится из-за болезни артиста.

Обнаружилась истинная причина, по которой был отменен спектакль с Меньшиковым

В последний момент, когда на сцене уже были установлены декорации, а билеты раскупили на 80%, представление отменили, пообещав вернуть публике деньги за билеты. Ходили слухи, что у актера гипертонический криз (состояние, вызванное чрезмерным повышением артериального давления).



Но как выяснилось, на самом деле причина отмены спектакля была несколько иной. На самом деле актер запил. "Из-за этого и Виктор Сухоруков ушел из Игроков. Ему надоело краснеть за Олега Евгеньевича перед публикой, а интересных предложений и так предостаточно. Друзья ругали жену Меньшикова Настю. Мол, та должна по гастролям ездить с супругом и следить за его режимом", – рассказал журналистам некий источник.



Но даже если это и правда, зрители и поклонники заявили, что готовы простить Меньшикову эту слабость. Напомним, Олегу Меньшикову 53 года. На его счету более 30 фильмов, в которых он снялся. С апреля 2012 года Олег Меньшиков художественный руководитель театра им. Ермоловой

[Мэри_Поппинс]

Джонни Депп и Амбер Херд: счастливы вместе



Голливудский любимец Джонни Депп появился на публике с Амбер Херд, подтвердив тем самым слухи о воссоединении пары.

Джонни Депп не на шутку влюбился в Амбер

Звездная чета не раз дразнила поклонников слухами о расставаниях и бурных примирениях. Похоже, что в этот раз предположения журналистов верны: Джонни Депп и Амбер Херд таки возобновили отношения. В эту субботу, 27 апреля, влюбленных видели вместе на концерте Rolling Stones в Лос-Анджелесе. Актеры держались за руку и ни на минуту не оставляли друг друга.

Похоже, что запутанная история любви между 49-летним Джонни и 27-летней Амбер продолжается. В конце прошлого года и в течение зимы СМИ непрестанно рассказывали о сложностях в отношениях влюбленных и даже об их разрыве.

Джонни Депп не на шутку влюбился в Амбер

Но актер неоднократно пытался вернуть девушку. Так, к Новому году романтик Джонни Депп назвал именем Амбер один из пляжей его собственного острова на Багамах. А позже построил там точную копию бара, который фигурировал в фильме Ромовый дневник – том самом, благодаря которому пара и познакомилась. Для этого голливудской звезде пришлось обратиться к декоратору фильма, чтобы тот начертил план бара.

Джонни Депп не на шутку влюбился в Амбер

Видимо, отчаянные поступки Джонни возымели успех – теперь Амбер снова в его объятиях.

Напомним, Актриса Эмбер Херд, с которой Джонни Депп познакомился на съемочной площадке фильма Ромовый дневник, бросила новоиспеченного возлюбленного спустя пару недель отношений. поговаривали, что Эмбер так и не смогла разорвать отношения со своей бывшей подружкой – фотографом Тасей ван Ри – с которой актриса долгое время встречалась и не скрывала своих чувств.

[Мэри_Поппинс]

Железный человек-3 показал самый кассовый старт за историю кинопроката


Старт Железного человека-3 поставил новый рекорд кассовых сборов первых выходных, заработав сразу 195,2 млн долларов.



Железный человек заработал $195,2 млн




Железный человек-3 на прошедших выходных стартовал сразу на 42 рынках, собрав около 195 млн долларов. Walt Disney Studios Motion Pictures International рапортует, что лента заняла первые строчки рейтингов везде, где стартовала, а на европейских рынках и вовсе поголовно обновила стартовые рекорды территорий.




Самый большой успех ожидал Железного человека 3 в Великобритании. Здесь лента собрала 21.5 млн долларов.
В украинский прокат Железный человек-3 выйдет 2 мая.

[Мэри_Поппинс]

Вышел тизер к фильму Лагерфельда о Коко Шанель

В сети появился тизер к фильму Карла Лагерфельда о Коко Шанель - Once Upon a Time…, который посвящен открытию первого бутика в Довиле.




Коко Шанель сыграла самая модная на данный момент актриса - Кира Найтли. В фильме снимались также Стелла Теннант, Батист Джиабикони, Таллула Харлек и Клотильда Эсме.




Интересно, что Лагерфельд позволял актерам импровизировать на съемочной площадке, чтобы сделать диалоги героев более натуральными. Импровизация также коснулась и сценария.
Премьера фильма состоится 8 мая в Сингапуре, где Карл Лагерфельд покажет круизную коллекцию Chanel.

[Мэри_Поппинс]

Кира Найтли собралась замуж на этих выходных


28-летняя актриса британского происхождения и ее жених Джеймс Райтон, клавишник группы The Klaxons, обменяются клятвами спустя год после обручения. Церемония пройдет на юге Франции. Изначально пара хотела пригласить только самых близких гостей и родственников, но в итоге список гостей разросся до 100 человек.

Приближенные звезды признались изданию The Daily Mirror: "Это была большая тайная операция: ее друзьям и семье только на днях сообщили только о церемонии". Источники также сообщают: "Всех приглашенных попросили не путешествовать большими группами, прибывать поодиночке и рассредоточиться по местам, где они останавливаются, чтобы не привлекать внимания к свадебной вечеринке".

Голливудская знаменитость долго медлила с организацией свадьбы. Она даже признавалась, что может быть одной из тех невест, которые всю жизнь провели обрученными, но так и не вышли замуж. Недавно Кира Найтли дала интервью американскому журналу Marie Claire о том, в котором шутила о поддельных свадьбах, чтобы всех запутать: "Я могла бы устроить шесть фальшивых свадеб. О, это было бы так дорого. Мы не из тех, кто тратит состояние на свадьбу. Мне это все не нужно".
Девушка утверждала, что она просто хочет наслаждаться статусом обрученной и не торопится становиться невестой. Но, похоже, заветный час пробил.

В своей свадебной жизни Кира обещает брать пример со своих родителей. "Мои родители вместе уже более 40 лет. Без ссор не обходится, но они любят друг друга. Это не то же самое, что первые три месяца, первые два года отношений или что-то в этом роде, но со временем все становится только интереснее. Я на это надеюсь".

По слухам, под венец Кира пойдет в эксклюзивном свадебном платье, которое специально для нее создал креативный директор Chanel Карл Лагерфельд.

Напомним, Кира Найтли начала встречаться с участником группы The Klaxons Райтоном, с которым ее познакомила модель Алекса Чанг, в 2011 году. В мае прошлого года влюбленные обручились.

[Мэри_Поппинс]

Хью Лори: Играть Доктора Хауса было кошмаром





Известный актер, исполнитель роли Доктора Хауса, рассказал прессе о том, какие чувства он испытывает к своему персонажу.

Актер Хью Лори жалуется на то, что съемки в сериале Доктор Хаус стали для него настоящим кошмаром, хотя и сделали его самым высокооплачиваемым актером на телевидении. 53-летнему британскому актеру платили $ 380 тыс. за одну серию долгоиграющей саги о о выдающемся враче-диагносте Грегори Хаусе и его команде.

Хью Лори рассказал о своем отношении к сериалу о Докторе Хаусе

Однако актер признался Radio Times, что его огромный успех стал для звезды клеткой, из которой много лет Хью не выходил. Он рассказал, что несколько раз даже мечтал о том, чтобы на съемочной прощадке произошла авария, или он серьезно заболел, чтобы иметь возможность несколько недель отдохнуть от тяжелого рабочего процесса.

Знаменитости пришлось затонировать окна своей машины, чтобы избежать постоянных вспышек камер папарацци, "я не могу сходить за покупками, как простой человек, – все начинают фотографировать на телефон содержание моей тележки с покупками".

[Мэри_Поппинс]

Нашелся Chevrolet Тарантино, угнанный 19 лет назад


На съемках Криминального чтива был угнан автомобиль, который принадлежал самому режиссеру фильма. Нашелся похищенный кабриолет только недавно.

Красный кабриолет из Криминального чтива нашелся

Квентин Тарантино в 1994 году для съемок ставшего культовым фильма Криминальное чтиво пожертвовал личным автомобилем – классическим Chevrolet Malibu 1964 года. В суматохе машину оставили без присмотра, чем и воспользовался какой-то злоумышленник – назад свой кабриолет режиссер так и не получил, угон так и не раскрыли.
И вот, по прошествии 19 лет, киношный Малибу все-таки нашелся. Как оказалось, преступники воспользовались популярной схемой, а именно сделали «клон» - скопировали номера другой модели того же года, и впоследствии продали ничего не подозревающему клиенту. Полицейские случайно обнаружили дубликат VIN, когда расследовали другое дело.

Отдали ли Тарантино кабриолет, или же его оставили нынешнему хозяину, местные СМИ не уточняют. В любом случае, главное – что машина цела и невредима.

[Мэри_Поппинс]

Скончалась звезда Голливуда 30-х годов Дина Дурбин


Звезда Голливуда 1930-1940-х годов Дина Дурбин скончалась в возрасте 91 года. Новость о кончине легенды Голливуда фан-клубу Deanna Durbin Society сообщил сын актрисы Питер Дэвид.



Дурбин скончалась в возрасте 91 года




В сообщении говорится, что скончалась Дурбин несколько дней назад. Причины смерти не называются. Не сообщается и о том, где и когда будет похоронена актриса.
Дина Дурбин (настоящее имя - Эдна Мэй Дурбин) родилась 4 декабря 1921 г. в канадском городе Виннипег. В 14 лет будущая актриса заключила контракт с киностудией MGM на участие в съемках в короткометражных лентах Джуди Гарленд.
Первый успех к Дурбин пришел после участия в мюзикле Каждое воскресенье (Every Sunday). Затем она перешла в киностудию Universal Pictures, где снялась в более чем 20 фильмах. Первый фильм с ее участием Три милые девушки (Three Smart Girls) спас киностудию от банкротства. В 1938 г. актриса получила премию Оскар в номинации Оскар-младший.

[Мэри_Поппинс]

Сын легендарной актрисы Дины Дурбин сообщил о том, что его мать умерла несколько дней назад. Причины смерти не сообщаются.

Дина Дурбин была награждена именной звездой на Алле cлавы

Дина Дурбин, знаменитая голливудская актриса канадского происхождения, чей пик карьеры пришелся на 1936-1948 гг., умерла в возрасте 91 года.
Дину открыла студия MGM, однако своего наибольшего успеха Дурбин добилась с Universal. Первый же проект с участием юной артистки (Три милые девушки) для этой компании номинировался на Оскар в категории Лучший фильм. В итоге Дина стала кумиром тогдашних подростков, и ее славе могут позавидовать многие нынешние обитатели голливудского Олимпа.
Говорят, что одним из самых преданных поклонников таланта Дурбин был британский премьер-министр Уинстон Черчилль.

Дина Дурбина умерла


В свое время Дина Дурбин была звездой Голливуда

“Я представляла собой идеальную дочь – о какой мечтали миллионы отцов и матерей”, – так объясняла актриса свой успех.

Далее последовали такие ленты, как Сто мужчин и одна девушка, Первый бал, Удивительная мисс Холлидэй и Леди в поезде. В 1949 году Дурбин приняла решение завершить карьеру (ей было всего 28 лет), а в 1960-м актриса получила именную звезду на Аллее славы.

После ухода из кино Дина переехала во Францию и поселилась недалеко от Парижа вместе со своим третьим мужем Чарльзом Дэвидом (он режиссировал ее в Леди в поезде). У Дурбин осталось двое детей – сын Питер и дочь Джессика.
В прошлом году на 96-м году жизни ушла из жизни американская кинодива и обладательница премии Оскар Селеста Холм.

[Мэри_Поппинс]

На Одесском МКФ покажут арт-объекты Параджанова


Кроме ретроспективы режиссера Сергея Параджанова в рамках Одесского кинофестиваля пройдет выставка художественных арт-объектов мастера.




Их привезут из коллекции Дома-музея режиссера в Ереване. Выставку откроют режиссер Роман Балаян и основатель музея и по совместительству личный фотограф Параджанова - Завен Саркисян. Продлится экспозиция до 20 июля. Кроме известных коллажей, посетители увидят ассамбляжи и личные фотографии Сергея Иосифовича.
Напомним, что в киноретроспектива начнется в день открытия выставки показом всемирно известных Теней забытых предков на Ланжероновском спуске, которые представит зрителям актриса Лариса Кадочникова, исполнившая роль красавицы Марички. Также в программу вошли еще шесть картин: полнометражные – Андриеш (1954), Цвет граната (1968), Легенда о сурамской крепости (1984), и короткий метр - Киевские фрески (1966), Акоп Овнатанян (1967), Арабески на тему Пиросмани (1985).
Сам Одесский МКФ стартует 12 июля, на открытии которого на Потемкинской лестнице выступит Эмир Кустурица со своим No Smoking Orchestra. Также состоится показ немого кино под открытым небом в сопровождении симфонического оркестра – лента Восход солнца/Sunrise: A Song of Two Humans (1927) немецкого кинорежиссера Фридриха Вильгельма Мурнау.
В этом году жури, возглавляемое Александром Роднянским, собирается вручать украинские кинопремии в двух номинациях за Лучший полнометражный украинский фильм и Лучший короткометражный украинский фильм.

[Мэри_Поппинс]

Кэтрин Зета-Джонс попала в психиатрическую клинику


Известная голливудская актриса Кэтрин Зета-Джонс легла в психиатрическую клинику чтобы пройти курс лечения от биполярного расстройства психики.



Зета-Джонс будет бороться с психическим расстройством уже не в первый раз




Как сообщила Associated Press пресс-секретарь Сара Фуллер, актриса пробудет в центре не менее 30 дней.
Напомним, в апреле 2011 года Кэтрин уже проходила курс лечения от биполярного аффективного расстройства. Тогда ее состояние было вызвано серьезной болезнью мужа Майкла Дугласа, который страдал от рака.
Как правило, биполярное расстройство или маниакально-депрессивный психоз характеризуется резкими перепадами настроения. Обычно этот недуг лечится при помощи лекарств и психотерапии.

[Мэри_Поппинс]

Федор Хитрук

советский и российский мультипликатор, режиссер, педагог, Народный артист СССР
1 мая 1917 — 3 декабря 2012





Талантливый режиссер-мультипликатор, легенда отечественного анимационного кино – Федор Хитрук за свою почти полувековую работу на «Союзмультфильме» создал множество всеми любимых персонажей мультиков – и прежде всего это, конечно же, Винни-Пух. Все его фильмы – шедевры, уже ставшие неотъемлемой частью национальной культуры, – навсегда останутся не только как явление анимационного искусства, но и как фантастическая школа для всех.

Федор Савельевич Хитрук родился 1 мая 1917 года в Твери. Впервые за рисование он взялся в Германии, куда его отец с семьей был командирован в 1931 году. Там Федор учился в художественно-ремесленном училище в Штутгарте, а по возвращении в Москву он продолжил обучение и в 1936 году окончил Художественный техникум, а затем – Институт повышения квалификации художников-графиков (1938).

Мультипликацией Хитрук увлекся случайно – на I Международном кинофестивале в Москве в 1935 году он впервые посмотрел мультфильмы Диснея и был потрясен увиденным. После этого Федор несколько раз пытался поступить в студию «Союзмультфильм», но всякий раз неудачно. Только в ноябре 1937 года он был принят туда на должность аниматора-стажера, а в 1938 году стал художником-мультипликатором на «Союзмультфильме».

Любимую работу прервала Великая Отечественная война, во время которой Хитрук после прохождения обучения в Институте иностранных языков был направлен на фронт, где служил переводчиком, а после войны еще два года – в Берлине. После окончания военной службы он вновь вернулся на студию.

Как художник-мультипликатор Федор Савельевич участвовал в создании более сотни мультфильмов, среди которых такие широко известные, как – «Дядя Степа», «Оле-Лукойе», «Снежная Королева», «Красная Шапочка», «Серая шейка», «Приключения Буратино», «Царевна-Лягушка», «Каштанка», «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях», «Аленький цветочек», «Двенадцать месяцев»…

А затем он решил заняться режиссурой. Его режиссерским дебютом в мультипликации стал в 1962 году анимационный фильм «История одного преступления», который произвел фурор и получил широкое признание – был удостоен премий кинофестивалей в Москве, Сан-Франциско и Оберхаузене. В нем все было новым: и сатирическое решение темы, и форма повествования, и изобразительное решение. Сегодня этот мультфильм считается началом нового стиля в советской мультипликации, отличного от канонов 1950-60-х годов.





Хитрук создавал мультфильмы для детей и взрослых в самых разных жанрах. Многие его работы были удостоены призов на различных международных кинофестивалях и стали шедеврами советской мультипликации и классикой анимационного кино, во многом определив его дальнейшее развитие. На его мультфильмах выросло не одно поколение наших соотечественников. Среди его лучших и наиболее известных режиссерских работ – мультфильмы: «Каникулы Бонифация», «Фильм, фильм, фильм...», «Остров», «Топтыжка», «Человек в рамке», «Дарю тебе звезду», «Олимпионики», «Сказка о царе Салтане», «Лев и бык»… и, конечно же, серия мультфильмов о Винни-Пухе. Во многих своих работах он выступал и как сценарист.

Помимо работы в мультипликации, Федор Савельевич также снялся в нескольких документальных картинах. Известен он и как автор многих статей об анимационном кино, мемуаров, переводов иноязычной литературы об анимации, и как составитель международного словаря анимационных терминов.

Творчество Хитрука оказало значительное влияние на развитие отечественного анимационного кино. В течение многих лет он был членом Худсовета «Союзмультфильма», в 1980-х годах руководил студией «Мульттелефильм», а также получил известность как талантливый педагог. Федор Савельевич преподавал на курсах художников-мультипликаторов «Союзмультфильма» и на Высших курсах сценаристов и режиссеров (1980-2003), был одним из инициаторов создания отделения по подготовке режиссеров мультипликации на этих курсах. В 1993 году вместе с режиссерами-аниматорами Э.Назаровым, Ю.Норштейном и А.Хржановским основал школу-студию «ШАР».

Также Хитрук был вице-президентом Международной ассоциации анимационного кино (1980-1988), почетным президентом Ассоциации анимационного кино России (1996-2000), почетным президентом Международного фестиваля анимационных фильмов «Золотая рыбка» (с 1995 года), почетным профессором ВГИКа и членом Российской Академии киноискусства «Ника».

Народный артист СССР, лауреат двух Государственных премий СССР, Государственной премии ГДР по искусству, премии президента РФ в области литературы и искусства – Федор Хитрук был награжден орденами Трудового Красного Знамени, Отечественной войны II степени, «За заслуги перед Отечеством» III степени, специальным призом президента России «За выдающийся вклад в развитие российского кино», призами многих международных и отечественных кинофестивалей.

3 декабря 2012 года великий аниматор, мэтр отечественной мультипликации Федор Савельевич Хитрук скончался в Москве на 96-м году жизни.

[Мэри_Поппинс]

Джон Ву

китайский и американский кинорежиссёр
1 мая 1946





Джон Ву родился 1 мая 1946 года в Гуаньджоу (Кантон, Южный Китай). Вскоре семья переехала в Гонконг. Рос мальчик в бедности и практически на улице, но все же смог закончить школу при католической миссии.

Некоторое время Джон даже обдумывал возможность поступить в духовную семинарию, чтобы стать священником, но любовь к кино перевесила. Он стал читать книги про кино, самостоятельно изучать по ним теорию и технику съемок фильма.

Начиная с 1968 года Ву создал несколько экспериментальных короткометражек, одновременно подрабатывая в массовках на киностудии и работая редактором сценариев на «Cathay Studios». А в 1969 году он устраивается помощником режиссера у знаменитого тогда Чан Чена на студию «Шоу Бразерс Пикчерз», расположенную в Гонконге. Кинематограф Гонконга был тогда на стартовом этапе развития и только выходил на мировой уровень, в большей степени из-за фильмов про восточные единоборства.

Эту тематику подхватил и Джон Ву. Вскоре, по рекомендации мастера, его наняли на студию «Golden Harvest», где и произошел режиссерский дебют Ву - фильмом «Молодые драконы». Следующие несколько кинолент начинающего режиссера также были выполнены в жанре «кунг-фу экшн». Это были пока еще примитивные работы, в которых было мало авторского чувства стиля.

Однако профессионализм Ву как постановщика рос от фильма к фильму, и в 1986 году он выпускает фильм «Право на жизнь», который получает премию Гонконгской Киноакадемии и становится абсолютным лидером проката 1986 года в Гонконге.

После того, как выходит не самое удачное продолжение «Право на жизнь-2», Джон Ву учитывает все ошибки и в 1989 году снимает фильм «Киллер», который считается вершиной его творчества. «Киллер» становится для Ву счастливым билетом в Голливуд.

В США Джон Ву снял множество суперхитов, таких как «Сломанная стрела», «Без лица», «Миссия невыполнима-2», «Говорящие с ветром», «Трудная мишень», «Битва у Красной скалы»... Все эти фильмы пользовались огромной популярностью, собирали огромные суммы в прокате по всему миру и сделали режиссера мировой знаменитостью.

Его гонконгские работы значительно повлияли на визуальный стиль девяностых годов, это влияние легко заметить у таких режиссеров, как Люк Бессон, Квентин Тарантино и братья Вачовски.

[Мэри_Поппинс]

Георгий Менглет

театральный актёр, премьер Московского театра сатиры
17 сентября 1912 — 1 мая 2001





Георгий Павлович Менглет родился (4) 17 сентября 1912 года в Воронеже. Увлечение театром началось еще в школьном драмкружке. Георгий играл там Чацкого, Вильгельма Телля, Осипа в «Ревизоре», профессора Кругосветлова в «Плодах просвещения». Именно учительница, организовавшая кружок, отправила его в судьбу: «Быть тебе, Жорик, актёром».

Эти слова определили всю его жизнь. Менглет поехал в Москву, где и поступил в ГИТИС с первого захода. Затем попал в студию Алексея Дикого, которого уважал и чтил всю жизнь. Когда Дикого посадили по политическому доносу, студийцы всем коллективом отправились в Таджикистан создавать первый Русский драмтеатр, за что впоследствии Менглет получил звание народного артиста Таджикской ССР.

В 1945 году Менглет пришёл в Московский театр Сатиры. Он быстро стал там не просто ведущим актером — он стал безумно популярным, в него влюблялись и зрительницы, и партнёрши. Георгий одинаково блистал как в комических ролях, так и в образах героев-любовников.

С кино у Менглета отношений не сложилось. Георгий Павлович предпочитал живое общение со зрителем, и кинематограф вспоминал о нём не так часто. В молодости он снялся в фильме «Лермонтов», в роли князя Васильчикова, вдохновившего убийцу великого поэта. Затем была роль чешского коммуниста Решанека в одном из боевых киносборников в сюжете «Швейк идёт на войну». Лишь спустя 40 лет Менглет появился в роли Черчилля в киноэпопее «Победа» – и впрямь он был очень похож на великого политика….

Очень популярной была его роль в телефильме «Следствие ведут знатоки», где Менглет сыграл омерзительного типа, начальника мусорной свалки Евгения Евгеньевича – жулика из жуликов.

Менглет был дважды женат: первой женой была актриса Валентина Королёва, второй – партнёрша по театру Сатиры Нина Архипова. Дочь, Майя Менглет – актриса театра и кино.

Георгий Менглет – Народный артист СССР (1974), Лауреат Государственной премии России. Скончался он 1 мая 2001 года, прожив долгую, гармоничную, цельную и счастливую жизнь.