Новости кино

[Мэри_Поппинс]

Джастин Тимберлейк и Джессика Бил на грани развода – СМИ



Американская парочка Джастин Тимберлейк и Джессика Бил давно не появляются на публике вместе. В прессе появилась информация о возможном разводе.

Джастин Тимберлейк и Джессика Бил на грани развода

Американский поп-исполнитель Джастин Тимберлейк уже давно не показывается на публике со своей супругой актрисой Джессикой Бил. Также в СМИ сообщают, что артист уже давно не носит обручальное кольцо.

Пара не ходит вместе на мероприятия, и пропускают важные события в жизни друг друга. Слухи о семейном разладе появились после того, как Джессика не явилась на шоу Saturday Night Live вместе с Джастином. Она также не показывалась на репетициях, а Тимберлейк веселился до 5 утра на вечеринке после шоу.
Кстати, Джастин Тимберлейк вместе с Джессикой Бил объявили о своей помолвке в январе 2012 года, а свадьбу сыграли в конце октября.

[Мэри_Поппинс]

Михаил Калатозов

советский режиссер, сценарист и оператор, Народный артист СССР
28 декабря 1903 — 26 марта 1973




Михаил Константинович Калатозов родился 28 декабря 1903 года в Тифлисе. Трудовую деятельность начал в 1917 году, спустя шесть лет пришел на Тбилисскую киностудию, где работал монтажером, ассистентом оператора. Пробовал себя в качестве оператора, актера, сценариста.

Режиссерский дебют Калатозова – кинокартина «Их царство» (1928, сорежиссер Н.В. Гогоберидзе), построенная на хроникальном материале меньшевистской Грузии 1918-1920 годов. Этот фильм обнаружил стремление Калатозова к поэтическому, образному постижению реального мира.

Пластика изображения, острые ракурсы, необычные эффекты освещения поднимают до уровня шедевра последний немой художественно-документальный фильм Калатозова «Соль Сванетии». Черно-белая графика горных пейзажей Верхней Сванетии, экспрессия в построении кадра и в смене планов, романтичность режиссерской манеры сделали «Соль Сванетии» заметным явлением советского кинематографа своего времени.

В 1933-1934 годах Калатозов был аспирантом ленинградского отделения Государственной Академии искусствознания. В 1934-1938 работал директором Тбилисской киностудии. В 1939 году вернулся к режиссуре, сняв на «Ленфильме» картины «Мужество» (1939) и «Валерий Чкалов» (1941). «Валерий Чкалов» имел шумный успех и упрочил режиссерскую репутацию Калатозова.

Снимал он и в годы Великой Отечественной войны, затем несколько лет занимался административной работой.

Вернувшись в режиссуру, Калатозов снимает ряд фильмов, среди которых «Заговор обреченных» (1950), «Вихри враждебные» (1953), лирическая комедия «Верные друзья», фильм об освоении целины «Первый эшелон». Пиком творчества Калатозова и одной из лучших лент отечественного кинематографа стал фильм «Летят журавли» (экранизация пьесы «Вечно живые» Розова). Фильм получил главный приз Каннского кинофестиваля 1958 года, его и сегодня помнят.

Последняя картина Калатозова «Красная палатка» (1970) основана на истории полярной экспедиции Умберто Нобиле 1928 года. В фильме снималось немало советских и европейских кинозвезд. Тема противоборства человека со стихией решалась режиссером в приподнято романтическом ключе.

Умер Михаил Калатозов 26 марта 1973 года в Москве. Его сын Георгий и внук Михаил также стали кинорежиссерами.

[Мэри_Поппинс]

Фридрих Вильгельм Мурнау

немецкий кинорежиссёр эпохи немого кино
28 декабря 1889 — 11 марта 1931





Фридрих Вильгельм Мурнау (настоящая фамилия Плумпе) родился 28 декабря 1889 года в городе Билефельд (Германия), в семье суконного фабриканта и учительницы. После школы занимался изучением истории искусств в университетах Берлина и Гейдельберга.

Будучи студентом, Фридрих Вильгельм однажды с другом посетил баварский городок Мурнау. В память об этой поездке режиссер позже возьмет себе название города в качестве псевдонима. Сначала он вышел на сцену театра в качестве актера, посещал театральную школу и затем стал помощником режиссера у своего учителя Макса Рейнхардта.

Творческую деятельность прервала Первая мировая война. С ее началом Мурнау пополнил ряды добровольцев. С 1915 года в чине офицера летает на разведку, в 1917 году попадает в плен в Швейцарии и остается там до конца войны. Там организует постановки, актерами спектаклей выступают военнопленные.

Вернувшись после войны в Берлин, Мурнау поселяется в доме матери своего погибшего друга. Вскоре основывает с Эрнстом Хоффманом компанию Murnau-Veidt-Gesellschaft и начинает кинопроизводство.

В то время царила эпоха немого кино. Первый фильм режиссера вышел на экраны в 1919 году и назывался «Мальчик в голубом». Мировую известность Мурнау приобрел благодаря своей необычной для того времени экранизации Брэма Стокера. Снятый в 1922 году по мотивам «Дракулы» фильм назывался «Носферату. Симфония ужаса».

Мурнау первым использовал при съемках фильма «Призрак» такой прием, когда камера имитирует субъективный взгляд персонажа. Одной из самых экспрессивных кинолент режиссера считается драма «Последний человек», а также экранизации классиков «Тартюф» и «Фауст».

В 1926 году Мурнау уезжает покорять Голливуд. Снятые в Америке фильмы также были удостоены и зрительских симпатий, и внимания критиков, и наград киноакадемии и гильдии киноработников. Лучшим фильмом американского периода считается «Восход солнца».

В апреле 1929 года на своей яхте «Бали» Мурнау отправляется на Таити для подготовки совместно с пионером американской документалистики Робертом Флаэрти проекта документального фильма «Табу». Во время съемок Флаэрти в силу разногласий концептуального характера отказывается от совместной работы и уезжает, Мурнау заканчивает фильм один.

По пути на премьеру фильма «Табу» в Нью-Йорке 11 марта 1931 года Мурнау попал в автомобильную катастрофу в Санта-Барбаре и умер от ее последствий в клинике Санта-Моники.

[Мэри_Поппинс]

Александр Роу

советский кинорежиссер, автор множества фильмов-сказок, Народный артист РСФСР
9 марта 1906 — 28 декабря 1973





Александр Артурович Роу родился (24 февраля) 9 марта 1906 года в городе Юрьевец Костромской губернии (ныне — Ивановская область). Его отец, по национальности ирландец, был приглашен в Россию для организации мукомольной промышленности. После начала Первой мировой войны он вернулся на родину, и для семьи Александра настали тяжелые времена.

В 10 лет ему пришлось зарабатывать на хлеб, продавая спички и гребешки. Окончив школу, он продолжил учебу в промышленно-экономическом техникуме. Одновременно он учился в киношколе Б.Чайковского, затем в Драматическом техникуме им. М.Ермоловой.

Вскоре Роу устроился на работу на «Межрабпом-фильм» ассистентом режиссера. Эта студия вскоре превратилась в единственную в мире специализированную детскую киностудию «Союздетфильм».

В 1938 году Александр Роу начал съемки сказки «По щучьему велению». В этой сказке впервые творят чудеса не нарисованные герои, а живые актёры. Эта сказка полна юмора и забавных трюков. В 1940 году Роу снял следующую сказку – «Василиса Прекрасная».

Другие прекрасные киносказки, снятые Александром Роу – «Конек-Горбунок» (1941), «Кощей Бессмертный» (1945), «Марья-искусница» (1960), «Королевство кривых зеркал» (1963), «Морозко» (1965), «Огонь, вода и медные трубы» (1968), «Варвара-краса, длинная коса» (1969), «Золотые рога» (1970) и другие, стали неотъемлемой частью детства не одного поколения советских граждан.

Помимо сказок снимал режиссер и другие фильмы - ему принадлежат экранизации произведений Н.В. Гоголя «Майская ночь, или Утопленница» (1952) и «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1961), а также картина «Тайна горного озера» (1954), стереофильмы «День чудесных впечатлений» (1949) и «Драгоценный подарок» (1956), постановка фильма-балета «Хрустальный башмачок» (совместно с Р.Захаровым в 1961 году).

Народный артист РСФСР, крупнейший мастер киносказки - Александр Артурович был награжден орденами Октябрьской Революции и Знак Почёта, а также медалями. Ряд его картин были отмечены призами различных международных и всесоюзных кинофестивалей.

Умер выдающийся сказочник Александр Артурович Роу 28 декабря 1973 года в Москве.

[Мэри_Поппинс]

Андрей Тарковский

советский кинорежиссер и сценарист
4 апреля 1932 — 29 декабря 1986





Андрей Арсеньевич Тарковский, сын известного русского поэта Арсения Тарковского и будущий режиссер, родился 4 апреля 1932 года в небольшом селе Завражье.

Первое высшее образование получил в Московском институте востоковедения. В 1960 году оканчивает факультет режиссуры ВГИКа. Первая, она же и дипломная работа режиссера – короткометражная лента «Каток и скрипка».

После окончания института работал на «Мосфильме», был автором и соавтором различных работ, наиболее известные из них «Антарктида – далекая страна», «Один шанс из тысячи», «Берегись! Змей!».

Всемирную известность ему принесла картина «Иваново детство». Эта лента получила много наград, в том числе и премии Венецианского фестиваля «Золотой лев святого Марка».

Все последующие фильмы Андрея Тарковского становились известными и отмечались критиками. Его картина «Страсти по Андрею» была включена в 100 лучших фильмов истории кино.

Кроме того, он ставит фильмы по книгам известных писателей-философов – С. Лема и братьев Стругацких. Это картины «Солярис» и «Сталкер». Особую известность получил его автобиографический фильм «Зеркало».

С 1982 года Тарковский работает в Италии на съёмках фильма «Ностальгия». По окончании съёмок в 1984 году режиссёр принял решение не возвращаться в СССР. Последний фильм режиссера был поставлен в Швеции под названием «Жертвоприношение».

Умер режиссер Андрей Арсеньевич Тарковский в Париже от тяжелой болезни 29 декабря 1986 года. Похоронен на Русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа в окрестностях Парижа. Его надгробный памятник с надписью «Человеку, который увидел ангела» был позже сделан Эрнстом Неизвестным. Посмертно Андрею Тарковскому была присуждена Ленинская премия.

[Мэри_Поппинс]

Янина Жеймо

советская киноактриса
29 мая 1909 — 29 декабря 1987




Янина Болеславовна Жеймо родилась 29 мая 1909 года в Волковыске, в семье цирковых артистов. С трехлетнего возраста она выступала в цирке – наездницей, гимнасткой, балериной…

В пятнадцать лет, параллельно с работой на эстраде, Янина поступила в Ленинграде в актерскую студию ФЭСК под руководством Г.Козинцева и Л.Трауберга.

В 1925 году состоялся дебют Жеймо в кино. Она сыграла роль мальчишки-газетчика в фильме «Мишки против Юденича». Цирк и эстрада постепенно отошли в прошлое. Уже в следующем году Янина снялась сразу в нескольких фильмах, среди которых наиболее яркая – главная роль в эксцентрической комедии «Братишка». Также она участвовала в съемках фильмов «Шинель», «С.В.Д.», «Новый Вавилон» и др.

В 1929 году Янина окончила киномастерскую ФЭКС, а через год – Институт сценических искусств, и стала актрисой киностудии «Ленфильм». 1930-е годы стали наиболее плодотворными и успешными в творчестве актрисы. Ее активно приглашали сниматься.

В лирической драме «Песня о счастье» она сыграла одну из основных ролей. Первой главной ролью стала работа в фильме «Разбудите Леночку», где она сыграла школьницу, в картине «Горячие денечки» создала вместе с Н.Черкасовым блестящую комедийную пару. Наиболее полно выразила артистическая индивидуальность Янины в фильме «Подруги» (1935).

Любые роли Жеймо – главные или эпизодические, драматические или романтические – отличались в ее исполнении разнообразием красок и оттенков, соединяя лирику, характерность и эксцентрику. В 1939 году Жеймо была награждена Орденом «Знак Почета».

Не только талант и мастерство, но и особые внешние данные – маленький рост, почти детское лицо и хрупкое телосложение – стали источником художественного своеобразия актрисы. Все это определяло её амплуа – всю жизнь она играла девчонок-подростков.

В начале Великой отечественной войны Янина осталась в Ленинграде, где ей пришлось пережить блокаду. В составе одной из концертных бригад «Ленфильма» Янина выступала в госпиталях и парках, а по ночам дежурила на крыше, гасила зажигалки. Лишь в конце 1942 года Янина эвакуировалась в Ташкент – туда же переместилось кинопроизводство. В эти годы она снялась в фильмах «Белорусские новеллы», «Два бойца» и других.

Широкую известность актрисе принесла главная роль в фильме-сказке «Золушка» в 1947 году. Жеймо тогда было 37 лет. Картина имела огромный успех. Но премьера «Золушки» совпала с началом малокартинья в отечественном кино.

Семья Жеймо решила перебраться в Москву, где Янина участвовала в дублировании зарубежных фильмов и отечественных мультфильмов. Ее неповторимым голосом «заговорили» Софи Лорен, Джульетта Мазина и рисованная Герда из «Снежной королевы». Свою последнюю роль актриса сыграла в фильме «Два друга» (1954).

В 1957 году со своим мужем, польским режиссёром Л.Жано, Янина уехала в Польшу, в Варшаву. Там она не снималась, хотя ей несколько раз поступали предложения от режиссеров, но по разным причинам они не были приняты. Зато Янина часто сопровождала мужа на съемках и порой давала ему дельные советы.

Она поддерживала связь с русскими актерами – Михаилом Пуговкиным, Вячеславом Тихоновым и другими – они приезжали к ней в гости. Жеймо и сама часто бывала в Советском Союзе. Но свои последние 30 лет жизни Янина прожила в Польше.

Умерла Янина Болеславовна Жеймо 29 декабря 1987 года в Варшаве, ее похоронили в Москве на Востряковском кладбище.

[Мэри_Поппинс]

Анатолий Кубацкий

советский актер театра и кино, герой советских киносказок
1 ноября 1908 — 29 декабря 2001




Анатолий Львович Кубацкий родился 1 ноября 1908 года в Москве. С театром он познакомился еще в детстве благодаря старшему брату, который часто репетировал дома роли любительских спектаклей.

Свою же первую роль Анатолий сыграл в 1928 году, учась в Драматическом Театре-студии Ю.Завадского. Это был эпизод в фильме «Простые сердца». Затем Кубацкий почти на 25 лет исчезает из кино и полностью переключается на театр. В 1942-1957 годах актер играет на сцене Московского Театра драмы под руководством Н.М. Горчакова (ныне театр Маяковского).

Открыть талант актера для советского кино помогла картина «Случай в тайге» (1953, роль Никиты Степановича). После этого Кубацкого приглашают сыграть в таких фильмах, как «Дело было в Пенькове», «Море студеное», «У тихой пристани», «Сорока-воровка» и других. Всего в фильмографии актера более 40 киноролей.

Однако всесоюзную популярность Кубацкому принесли фильмы-сказки Александра Роу. Каждый советский ребенок был знаком с подводным царем Водокрутом 13-м из «Марьи-искусницы» или Королем Йагупопом 77-м из «Королевства кривых зеркал».

Первая сказка, где Кубацкий создал неповторимый «королевский» образ – была роль короля Унылио в фильме «Новые похождения Кота в сапогах» в 1958 году. Затем последовали «Морозко», «Огонь, вода и... медные трубы», «Варвара краса, длинная коса», «Вечера на хуторе близ Диканьки» и многие другие сказки.

Анатолий Кубацкий занимался и озвучиванием мультфильмов. Голосом актера разговаривают Гаврило в «Коньке-горбунке», Гном в «Заколдованном мальчике».

После выхода на пенсию актер почти не снимался в кино.

Умер Анатолий Львович Кубацкий 29 декабря 2001 года в Москве, был похоронен на Пятницком кладбище.

[Мэри_Поппинс]

Фрунзик Мкртчян

советский актер театра и кино, театральный режиссер, Народный артист СССР
4 июля 1930 — 29 декабря 1993





Фрунзик (Фрунзе Мушегович) Мкртчян родился 4 июля 1930 года в армянском городе Ленинакан (ныне Гюмри). Имя ему дали в честь героя гражданской войны Михаила Фрунзе. В детстве Фрунзик хорошо рисовал, и отец хотел, чтобы он стал художником. Однако в 10-летнем возрасте мальчик увлекся театром, начал посещать драмкружок и устраивать представления для соседей прямо на лестничной клетке. Уже тогда никто не сомневался, что он станет великим актером.

В 1947 году Фрунзик окончил школу и пошел работать на завод, но через несколько лет поступил в Ереванский театрально-художественный институт. Играть в театре начал, будучи студентом второго курса. В 1956 году Мкртчян получил диплом, и юношу сразу приняли в театр имени Сундукяна. Очень быстро молодой актер стал популярным. В середине 1950-х годов люди приходили в театр специально «на Фрунзика».

Тогда же Мкртчян впервые снялся в кино – сыграл в небольшом эпизоде в фильме «Тайна озера Севан» Александра Роу. А полноценный дебют на киноэкране состоялся в 1960 году, в фильме «Парни музкоманды». Фрунзик играл музыканта по имени Арсен.

Следующими работами в кино стали роли в фильмах «Тридцать три» Георгия Данелии, «Айболит-66» Ролана Быкова и роль дяди Джабраила в комедии Леонида Гайдая «Кавказская пленница», которая сразу сделала Фрунзика известным всей стране. В этой же картине снялась и его супруга – актриса Данара Мкртчян. На тот момент семейная жизнь Мкртчянов складывалась успешно, у них родились двое детей – дочь Нунэ и сын Вазген.

В начале 1970-х годов в семью Мкртчянов пришло несчастье – Данара заболела шизофренией, ей пришлось уйти из театра. Из-за болезни жены Фрунзику приходилось отказывать от хороших ролей, поэтому в первой половине 1970-х фильмов в его участием вышло немного.

Тем не менее, в 1975 году актер был награжден Государственной премией Армянской ССР за роль в фильме «Треугольник» (1967), а вторая половина 1970-х принесла ему новый виток популярности. Во многом этому способствовал выход на экраны комедии Георгия Данелии «Мимино», где Мкртчян играл вместе с Вахтангом Кикабидзе. Фильм тут же разошелся на цитаты, а обоим актерам вручили Государственную премию СССР.

После «Мимимо» режиссеры снова вспомнили о Фрунзике, посыпались предложения о съемках. Он сыграл в музыкальной комедии «Багдасар разводится с женой», лирической драме «Солдат и слон», сказке «Приключения Али-бабы и сорока разбойников», комедии «Суета сует» и других фильмах.

Между тем болезнь Данары прогрессировала, и в начале 1980-х годов ее пришлось поместить в психиатрическую лечебницу. Фрунзик остался один с двумя детьми, но продолжал активно сниматься в кино и играть в театре, разрываясь между работой и семьей.

В середине 1980-х он женился еще раз, но брак оказался неудачным. Тогда же Мкртчян практически перестал сниматься в кино, а в начале 1990-х годов ушел из театра имени Сундукяна, которому отдал 35 лет своей жизни. Фрунзик решил создать собственный театр, но руководить им ему довелось недолго. Здоровье Мкртчяна было подорвано. Дочь Нунэ к тому времени вышла замуж и уехала с мужем в Аргентину, сын Вазген, как оказалось, унаследовал болезнь матери. В последние годы жизни актера поддерживал его младший брат.

Скончался Фрунзик Мкртчян 29 декабря 1993 года в Ереване от инфаркта в возрасте 63 лет, был похоронен в Пантеоне героев армянского духа. На родине актера, в Гюмри, ему установлен памятник.

[Мэри_Поппинс]

Умер композитор фильма Пианист львовянин Войцех Киляр


Известный польский композитор, львовянин Войцех Киляр, скончался в воскресенье, 29 декабря, в Польше.

Войцех запомнился миллионам киноманов как автор множества саундтреков к популярным голливудским картинам, среди которых – Пианист и Девятые врата.

Умер композитор Войцех Киляр

Войцех Киляр родился и учился во Львове, после чего перебрался в Краков и Катовицу. Он начал сочинять музыку в конце 1950-х годов. В 1960-х годах он был одним из создателей польского музыкального авангарда, использовавшего принципы серийной музыки и додекафонии. Также поляк является автором музыки более чем 130 фильмов.

[Мэри_Поппинс]

Андрей Сова

советский актер театра и кино, Народный артист Украины
30 декабря 1912 — 12 декабря 1994





Андрей Корнеевич Сова родился 30 декабря 1912 года в Одессе, в семье рабочих. С детства отличался веселым нравом и умением находить общий язык с людьми. Качества, которые молва приписывает настоящему одесситу.

Выросший на городских улицах он хорошо знал одесский фольклор, был хорошим рассказчиком. После школьного обучения закончил Одесское мореходное училище. Затем попал на торговый флот. Работал мотористом I класса на торговом судне «Цюрупа». Много бывал в средиземноморских странах, в Греции, Испании, Франции.

В возрасте 26 лет Сова окончил актёрское отделение Одесского театрального училища и затем много снимался в кино.

В предвоенные годы и годы Великой Отечественной войны он снялся в таких картинах как: «Танкер "Дербент"», «Таинственный остров», «Морской ястреб», «Молодые годы», «Два бойца», «Я – черноморец», «В дальнем плавании» и других. Колоритные образы, которые он создавал на экране, полюбились зрителю.

В послевоенные годы его популярность растет, появляются фильмы: «Максимка», «Тень у пирса», «Море зовет», «Есть такой парень», «Обыкновенная история», «Королева бензоколонки», «Старая крепость».

Кроме кинематографа Андрей Сова уделил много творческого внимания театральной сцене. Сначала в роли комика в театре при Киевском Доме офицеров, затем в «Укрконцерте».

23 ноября 1960 года у артиста родилась дочь и в этот же день ему присвоили звание заслуженного артиста Украины. Также он получил большую известность, в роли артиста эстрады выступая в творческом союзе с «Штепселем и Тарапунькой».

Скончался Андрей Корнеевич Сова 12 декабря 1994 года в Киеве, где и был похоронен на Байковом кладбище.

[Мэри_Поппинс]

Дженифер Энистон отдыхает с женихом Джастином Теру в Мехико


Американская актриса Дженифер Энистон в канун Нового года отправилась с женихом Джастином Теру в жаркое Мехико.

Дженифер Энистон отдыхает с Джастин Терру в Мехико

Пока завистники голливудской пары Дженифер Энистон и Джастина Теру обсуждают их возможное расставание, влюбленные нежатся на пляжах Мехико (Мексика), где их и подловили папарацци.

Туда они отправились не одни, а в компании еще одной из героинь сериала Друзья – Кортни Кокс, а также Джимми Киммела и Говарда Стерна и их супруг.

[Мэри_Поппинс]

Экс-жена Кейджа собирается показать свое секс-видео с Чарли Шином



Бывшая любовница Чарли Шина будет вынуждена показать в суде откровенное видео с актером.

Экс-жена Кейджа собирается показать свое секс-видео с Чарли Шином

Кристина Фултон, которая является экс-супругой голливудской звезды Николаса Кейджа, а также бывшей любовницей актера Чарли Шина, рассказала, что ей придется показать в суде откровенное видео с Шином.

Дело в том, что сейчас идет разбирательство дела об ограблении дома Фултон. Злоумышленники проникли в ее дом и похитили компьютер, а также некоторые видеозаписи, в том числе, ту, на которой запечатлены их с Шином любовные занятия.
После грабежа воры начали шантажировать Кристину, но сейчас подозреваемых задержали. По мнению юристов, публичная демонстрация копии видеозаписи в суде должна подтвердить версию о шантаже и поможет осудить злоумышленников.

[Мэри_Поппинс]

Семен Фарада

советский и российский актер театра и кино, Народный артист России
31 декабря 1933 — 20 августа 2009





Семен Львович Фарада родился в селе Никольское Московской области 31 декабря 1933 года. Настоящая фамилия актера Фердман. Он окончил МВТУ им. Н. Баумана и после учебы работал инженером.

Начиная с 1970 года, Фарада выступал артистом на эстраде. В 1972 году начал работать в Театре драмы и комедии на Таганке, где играл в спектаклях: «Гамлет», «Мастер и Маргарита», «Добрый человек из Сезуана», «Пять рассказов Бабеля» и других.

Первым опытом Семена Львовича в кинематографе стала картина «Каникулы в каменном веке», вышедшая на экраны в 1968 году. Потом последовали: «Риск – благородное дело», «Тот самый Мюнхгаузен», «Гараж», «Тайна виллы "Грета"», «После дождичка в четверг», «Чародеи», «Дом, который построил Свифт», «Мой друг Иван Лапшин», «Формула любви», «Гардемарины, вперед!», «Частный детектив, или Операция–Кооперация», «Бременские музыканты» и множество других.

Всего на счету Фарады более 70 разноплановых киноролей. Неповторимое обаяние актера быстро принесло ему всенародную любовь, фразы, сказанные им с экрана, стали «крылатыми». Также он принимал участие в озвучивании мультфильмов.

В 1991 году Семену Фараде было присвоено почетное звание заслуженный артист РСФСР. А спустя 8 лет в 1999 году – звание Народный артист России.

Семен Львович Фарада скончался 20 августа 2009 года в Москве после тяжелой продолжительной болезни.

[Мэри_Поппинс]

Энтони Хопкинс

британский и американский актер, режиссер
31 декабря 1937





Энтони Хопкинс родился 31 декабря 1937 года в городе Порт-Толбот (графство Уэльс, Великобритания). В возрасте 26 лет окончил Королевскую академию драматического искусства.

После учебы в академии Энтони некоторое время работал в разных театрах, был членом труппы Британского национального театра. Потом переехал в США, где стал сниматься в теле– и кинофильмах.

Его первой крупной киноработой стала роль в картине «Лев зимой» (1968), где Хопкинс сыграл молодого Ричарда «Львиное сердце». С тех пор фильмы с его участием пользуются непременной популярностью: «Голливудские жёны», «Молчание ягнят», «Война одного человека», «Беглец», «Дракула Брэма Стокера», «Легенды осени», «Прожить жизнь с Пикассо», «Маска Зорро», «Сердца в Атлантиде», «Ганнибал» и многие другие.

В 1992 году актер получил премию «Оскар» за фильм «Молчание ягнят». Вклад Энтони Хопкинса в искусство был щедро оценен и на родине актера. В 1987 году он был возведен Королевой Елизаветой в рыцарское звание, а также является обладателем звезды на Голливудской аллее славы, членом Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA) и лауреатом различных международных кинофестивалей и кинематографических наград.

Актерская карьера (а в фильмографии Хопкинса более 80 киноролей) — это не единственная точка приложения сил для Энтони. Он проявил себя успешно и на режиссерском поприще, сняв в 1995 году фильм «Август», снискавший большую популярность среди интеллектуального зрителя. В основу сюжета этого фильма легли произведения А.П. Чехова. Также среди режиссерских работ Хопкинса: более ранняя «Dylan Thomas: Return Journey» и картина «Вихрь», вышедшая в 2007 году.

В настоящее время Энтони Хопкинс живет в США и продолжает свою кинематографическую карьеру.

[Мэри_Поппинс]

Андрей Кончаловский встретил Новый год 2014 в больнице с дочерью



Дочь Андрея Кончаловского все еще находится без сознания в реанимации во Франции. Российский режиссер встретил Новый год 2014 у кровати 14-летней дочери.

Андрей Кончаловский провел новогоднюю ночь у постели 14-летней дочери. Сегодня, первого января, исполнился 82 день с тех пор, как Маруся Михалкова-Кончаловская впала в кому. Все это время Андрей Кончаловский и Юлия Высоцкая дежурят у постели дочери. Не изменили они своему правилу и в Новый год. При этом семья все еще не общается с прессой и не дает никаких официальных комментариев на тему здоровья 14-летней Марии.

Маша Кончаловская (крайняя справа) не пришла в себя

[Мэри_Поппинс]

Жена Александра Вертинского скончалась в Москве



Актриса и художник Лидия Вертинская скончалась во вторник в возрасте 90 лет, сообщила ее дочь Марианна Вертинская.

"Сегодня в больнице после продолжительной болезни примерно в два часа дня скончалась Лидия Вертинская", – сообщила Марианна Вертинская.

Лидия Вертинская скончалась в Москве

"Не стало Лидии Вертинской – мамы Насти и Маши, жены Александра Вертинского и просто одной из самых загадочных и красивых актрис советского кино. Весной она отметила 90-летие, мы с вами поздравили ее в журнале… и вот сейчас пришло грустное известие. Этой женщине было дано многое – и долгая жизнь, и великая любовь, и нежность дочерей. Несколько киноработ, но каких! Они вписаны навсегда в золотой фонд советского кинематографа, – заявил известный российский актер Станислав Садальский.


Напомним, Лидия Вертинская – актриса, звезда фильмов Садко, Дон Кихот, Новые похождения Кота в сапогах, Киевлянка, Королевство кривых зеркал. Автор книги Синяя птица любви. Мать актрис Анастасии и Марианны Вертинских.

[Мэри_Поппинс]

Тэйносуке Кинугаса

японский актер, кинорежиссёр
1 января 1896 — 26 февраля 1982





Тэйносуке Кинугаса (Teinosuke Kinugasa) родился 1 января 1896 года в городе Камеяма (префектура Мие, Япония). Юноша был приглашен в кино в качестве исполнителя женских ролей и после дебюта в 1918 году, в последующие 5 лет, снялся более чем в 130 картинах.

В 20-х годах 20 века японский кинематограф начинает набор женщин на женские роли, и услуги Кинугасы уже не требуются. Он продолжает свою профессиональную карьеру как режиссер-постановщик. Дебют Кинугасы-режиссера состоялся в 1920 году, и затем он плодотворно созидал до 1970 года.

За свою творческую жизнь Кинугаса поставил более ста картин. Тэйносуке Кинугаса — один из пионеров японского кинематографа и один из известнейших японских режиссёров немого кино. Он стал первым режиссёром в Японии, чей фильм «Jujiro» («Перекресток», 1928) вышел в широкий прокат в Европе.

В 1950-е и 1960-е годы Кинугаса поставил несколько фильмов-драм. Лента «Врата ада» была удостоена Гран-при Каннского кинофестиваля 1954 года. Это красочное эпическое действие, напоминающее иллюстрированные свитки старинных повествований о войне двух кланов — Гэндзи и Хэйке — которые борются за первенство при дворе и власть в Японии.

Жан Кокто, возглавлявший жюри фестиваля, назвал фильм красивейшим из всех, которые видел. Помимо Гран-при в Каннах, картина получила два «Оскара».

Кинугаса стал первым режиссёром в Азии, завоевавшим главный приз Каннского фестиваля.

Умер Тэйносуке Кинугаса 26 февраля 1982 года в Киото.

[Мэри_Поппинс]

Игорь Владимиров

советский актер театра и кино, театральный режиссер, педагог, Народный артист СССР
1 января 1919 — 21 марта 1999





Игорь Петрович Владимиров родился 1 января 1919 года в Екатеринославе (ныне Днепропетровск). В 1943 году закончил Ленинградский кораблестроительный институт, однако вскоре понял, что его призвание – театр. Поступил на актёрский факультет Ленинградского театрального института, который окончил в 1948 году.

После окончания института был принят в труппу Ленинградского театра им. Ленинского комсомола, где играл роли молодых героев. Творческую судьбу во многом определила встреча с Георгием Товстоноговым, возглавившим театр в 1949 году. Молодой актёр не только был занят в спектаклях Георгия Товстоногова, но и приобщился к азам режиссёрской профессии, ассистируя мастеру.

В 1960 году Владимиров был назначен главным режиссёром в Театр им. Ленсовета, переживавшего тогда творческий кризис после ухода художественного руководителя Н.Акимова. Театром им. Ленсовета Игорь Петрович руководил до конца своей жизни.

К 1960 году творческая индивидуальность Игоря Владимирова сформировалась вполне отчетливо. Чувство юмора режиссёра, умение работать с музыкальной партитурой спектакля, ориентация на работу с молодёжью определили новое лицо театра им. Ленсовета, вырвавшегося на новый виток своего развития.

Одной из самых главных удач стал приход в труппу театра Алисы Фрейндлих (которая впоследствии стала женой Владимирова и родила ему дочь), чьё имя на долгие годы стало неразрывно связанным с театром и наиболее весомыми работами режиссёра Владимирова. Театр им. Ленсовета внес новые черты в театральную палитру Ленинграда того времени с самого начала работы Владимирова.

Весь период работы в этом театре Игорь Петрович уделял очень много внимания и формированию труппы. Режиссёр приглашал в свой театр талантливых актёров, замеченных им на провинциальных сценах, таких как Алексей Петренко, Ефим Каменецкий, Галина Никулина.

Среди учеников Владимирова, выросших на сцене театра им. Ленсовета в серьёзных мастеров сцены, – М.Боярский, Л.Луппиан, О.Леваков, И.Мазуркевич, Е.Баранов, В.Матвеев, А.Пузырев, Т.Яковлева, Е.Филатов и многие другие. Фактически это несколько поколений актёров, выращенных режиссёром Игорем Владимировым.

Параллельно с напряженной работой в театре он снимался и в кино, хотя и немного. Всего в фильмографии Владимирова - около 20 ролей. Еще он занимался и педагогической деятельностью - преподавал в ЛГИТМиК имени Н.К. Черкасова (профессор).

Умер Игорь Петрович Владимиров 21 марта 1999 года в Санкт-Петербурге.

[Мэри_Поппинс]

Анатолий Ромашин

советский актер и режиссер, Народный артист РСФСР
1 января 1931 — 8 августа 2000





Анатолий Владимирович Ромашин родился 1 января 1931 года в Ленинграде. Окончив школу, Ромашин отправился в Москву, где с первого раза поступил в Школу-студию МХАТа, а по её окончании в 1959 году стал актёром Московского академического театра имени Маяковского.

Там он проработал до 1984 года, создав большое количество незабываемых образов. О нём говорили, как об умном, интеллектуальном актёре. Их дуэт с Евгением Лазаревым неизменно вызывал овацию публики. За театральные работы Ромашин в 1977 году был удостоен Государственной премии России, но самое главное, это огромная зрительская любовь, которая его всегда сопровождала.

Свою первую роль в кино Анатолий Владимирович исполнил в 1959 году в фильме «Ветер» кинорежиссёра Владимира Наумова. С этого блестящего дебюта актёр стал подниматься к вершинам своего творчества. Его герои были разными, начиная с мягкотелых интеллигентов до стоических аристократов, но всех их отличало одно: безупречные манеры, холодноватая элегантность и мягкая интеллигентность.

С 1986 года Ромашин руководил актёрской мастерской во ВГИКе. А в 1989 году впервые выступил в качестве режиссёра, сняв социальную драму «Без надежды надеюсь», где также сыграл главную роль писателя Косташа.

В 1990 году Анатолий Владимирович вернулся в театр Маяковского и ещё в течение двух лет радовал зрителей своими работами. Одна из последних и, пожалуй, одна из лучших его ролей – Клим Самгин в постановке Андрея Гончарова «Жизнь Клима Самгина» по роману Максима Горького. В последние годы Анатолий Ромашин с успехом играл на сцене Московского Театра Луны в спектаклях «Фауст», «Византия», «Ночь нежна».

Все эти годы актёр также работал на радио, читая поэтические произведения, страницы романов, рассказы. Этот опыт пригодился Ромашину в картине Сергея Овчарова «Оно», где звучит его закадровый голос.

Анатолий Владимирович предполагал, что проживёт до 83 лет. Так ему в своё время предсказала гадалка. Предсказанию было не суждено сбыться.

Трагедия произошла 8 августа 2000 года. Ромашин поехал на дачу в подмосковное Пушкино и там решил спилить старое ненужное дерево. Оно упало прямо на него. Смерть наступила мгновенно...

Смерть Анатолия Ромашина стала горькой, страшной нелепостью: в свои 69 лет актёр был счастлив, здоров и любим. У него было много планов, его ждали новые роли в кино и в театре.

[Мэри_Поппинс]

У фильма про любовный треугольник вышел трейлер


Романтическая драма Обещание (A Promise) – это новый фильм режиссера Патриса Леконта.




Известный своей картиной Девушка на мосту с Ванессой Паради, Патрис снял драму, которая разворачивается накануне Первой мировой. Режиссер вдохновлялся новеллой Стефана Цвейга Путешествие в прошлое. Итак, действие происходит в Германии в 1912 г. Между больным владельцем фабрики, его молодой невестой и его помощником возникает любовный треугольник. По состоянию здоровья предприниматель вынужден найти себе расторопного помощника, а то же время его молодая супруга подыскивает репетитора для ребенка. И молодой Людвиг отлично подходит на обе эти должности, поэтому он поселяется в доме у своего работодателя. Главные роли исполнили Алан Рикман, Ребекка Холл и Ричард Мэдден, известный по своему участию в Игре престолов.
Обещание уже показали на кинофестивалях в Венеции и Торонто. Когда картина выйдет в широкий прокат пока неизвестно.