-
[B]Хьюм Кронин [/B]
американский актер и сценарист
[I]18 июля 1911 — [/I][I]15 июня 2003[/I]
[I][/I]
[I][URL=http://shot.qip.ru/00dacP-3VDVAsmIj/][IMG]http://f3.s.qip.ru/VDVAsmIj.jpg[/IMG][/URL][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[B]Хьюм Кронин[/B] родился в Канаде 18 июля 1911 года. Он был одним из пяти детей в семье Хьюма Кронина-старшего, бизнесмена и члена Палаты общин Канады, и Фрэнсис Амелии, наследницы пивоваренной компании. Его дед по отцовской линии, Бенджамин Кронин, был священником англиканской церкви и первым епископом епархии Гурон, основавшим там одноимённый колледж, переросший со временем в Университет Западного Онтарио.
Семья надеялась видеть наследника на политической стезе или в юриспруденции, но после окончания колледжа Хьюм Кронин заинтересовался театром и поступил в Американскую академию драматического искусства.
Обаятельная внешность, стройность, элегантность были присущи ему по природе. С детства стремясь в искусство, он интересовался и спортом, даже был членом Олимпийской сборной по боксу Канады в 1930 году.
Актерское образование Кронин получил на драматическом отделении университета Мак Гилла. Еще студентом он появлялся на сценах канадских театров, а через десять лет перебрался на Бродвей.
Он не только выступал на Бродвейской сцене, но писал сценарии и занимался режиссурой. Кронин работал в амплуа характерного актера и был в своих ролях великолепен, и его сценарии были не менее хороши.
Карьера в Голливуде началась с небольшой, но яркой роли в фильме Альфреда Хичкока «Тень сомнения», после чего он успешно снялся еще в более чем двух десятках фильмов. Кронин создал широкий диапазон персонажей за 1940-е годы. Самой заметной работой была роль, отмеченная номинацией на «Оскар» в фильме «Седьмой Крест» (1944). Стоит также отметить его роли в фильмах «Почтальон всегда звонит дважды», «Зверская сила», «Кокон», «Комната Марвина».
И в Голливуде Хьюм Кронин не ограничился актерской деятельностью, выступив соавтором сценария вместе с Хичкоком для «Веревки» (1948) и «Under Capricorn» (1949).
В 1950 году он оставил работу в Голливуде и вернулся на сцену, где часто играл вместе со своей женой Джессикой Тэнди, с которой они поженились в 1942 году и прожили вместе 52 года, вплоть до смерти Джессики. Вместе они работали и в кино. У Кронина с Тэнди было трое детей, восемь внуков и пять правнуков.
В 1964 году он получил престижную премию «Тони» за роль Полония в шекспировской пьесе «Гамлет». В 1996 году, в 85 лет, Хьюм женился вторично — на писательнице Сьюзан Купер.
Умер Кронин у себя дома в штате Коннектикут 15 июня 2003 года в возрасте 91 года.
-
[B]Михаил Глузский [/B]
советский и российский актер театра и кино, Народный артист СССР
[I]21 ноября 1918 — [/I][I]15 июня 2001[/I]
[I][/I]
[I][/I]
[I][URL=http://shot.qip.ru/00dacP-3VDVAsmIk/][IMG]http://f3.s.qip.ru/VDVAsmIk.jpg[/IMG][/URL][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[B]Михаил Андреевич Глузский[/B] родился 21 ноября 1918 года в Киеве. В 1922 году после смерти отца семья переехала в Москву. В школу Михаил пошел в Баку, а в 1929 году он снова вернулся в столицу. Работал учеником слесаря, электромонтера, окончил вечернюю школу рабочей молодежи и пристрастился к драматическому коллективу при клубе Мосторга.
Участие в художественной самодеятельности сформировало горячее желание стать актером. После двух лет безуспешных попыток поступления его приняли во вновь созданную Школу киноактера при киностудии «Мосфильм». Будущий актер попал в хорошие руки: художественными руководителями школы в те годы были М. Тарханов и Г. Рошаль, педагогами по мастерству – Н. Плотников и В. Баталов, преподавали и известные кинорежиссеры Юрий Райзман, Михаил Ромм, Борис Барнет, кинооператор А.В. Головня.
В 1939 году Глузский дебютировал в кино, снявшись в кинофильмах «Девушка с характером», «Минин и Пожарский», «Семья Оппенгейм». В 1940 году Михаила призывают в армию и он служит в команде при Центральном театре Советской армии. В годы войны он участвовал во фронтовых бригадах.
После войны, почти полвека - с 1946 по 1995 годы, Михаил Глузский работал в Театре-студии киноактера при «Мосфильме», иногда по приглашениям участвуя и в спектаклях других театров.
Всенародная известность и популярность Михаила Глузского связаны с кино. Первыми заметными работами стали роли в фильмах «Тихий Дон» и «Тайна двух океанов». В обоих случаях Глузский сыграл роли отрицательных персонажей. Это амплуа, как нередко бывает в кино, «прилипло» к Глузскому. Ему предлагались стереотипные роли, однако, в каждой он находил лишь ему доступные черты, делая персонажи узнаваемыми и запоминающимися. Такой подход к профессии позволил актеру со временем переломить стереотипы, что удается далеко не каждому артисту.
Глузскому было подвластно всё, — и трагические, и гротескные комедийные персонажи. Всего в досье актера за 60 лет работы в кино более 100 ролей.
Он работал на радио и телевидении, дублировал иностранные фильмы, прекрасно читал стихи. С 1987 по 1998 годы Глузский руководил мастерскими на актерском отделении ВГИКа, выпустив два курса.
Михаил Андреевич — Народный артист СССР, лауреат множества премий, награжден орденами и медалями. До последних дней он продолжал активно работать в театре, кино, на телевидении.
Скончался Михаил Андреевич Глузский 15 июня 2001 года в Москве.
-
[B]Дженнифер Лопес получит звезду на Аллее Славы[/B]
[B]20 июня певица, актриса и продюсер Дженнифер Лопес откроет свою именную звезду на Аллее Славы в Голливуде. [/B]
[CENTER][B][IMG]http://v.img.com.ua/b/orig/7/3e/f1d8833b10eefc925ff61cf3271c63e7.jpg[/IMG][/B]
Звезда Дженнифер Лопес станет 2500-й на Аллее Славы [/CENTER]
Ее звезда станет 2500-й по счету. По словам продюсера церемонии Аны Мартинес, выбор Дженнифер Лопес для открытия “юбилейной звезды” был очевидным. В 1994 году 2000-й знаменитостью, получившей свою звезду на Аллее Славы стала легендарная актриса Софи Лорен.
Напомним, актриса и исполнительница Дженнифер Лопес нашла свою новую любовь – 25-летнего танцовщика ее массовки – Каспера Смарта. А ее бывший муж Марк Энтони сейчас встречается с 21-летней наследницей компании Topshop – Хлоей Грин.
-
[B]Митхун Чакраборти [/B]
индийский актер кино
[I]16 июня 1950[/I]
[I][/I]
[I][URL=http://shot.qip.ru/00dacP-3VDVAsmKQ/][IMG]http://f3.s.qip.ru/VDVAsmKQ.jpg[/IMG][/URL][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[B]Митхун Чакраборти[/B], индийский актер, сыгравший более чем в 250 кинокартинах, родился 16 июня 1950 года в городе Калькутта (Индия), в семье работника телефонной компании.
Обучался Митхун в Шотландском Церковном колледже, находящемся в его родном городе. Еще в школьные годы он принимал участие в любительских театральных представлениях и начал мечтать о карьере актера.
В 1960-х годах Чакраборти был участником экстремистской организации наксалитов и после разгрома этого движения был вынужден скрываться в Бомбее, где он трудился коммивояжёром в косметической фирме. В городе Пуна Чакраборти поступил в Институт Кино, который окончил с золотой медалью.
Дебют актера состоялся еще во время учебы в институте в эпизодической роли в киноленте «Два незнакомца», а в 1976 году он получает премию «Золотой лотос» за роль в фильме «Королевская охота» и звание лучшего актера Индии. В 1980 году Митхун играет в десятке кинокартин, наиболее заметной из которых стала лента «Наксалиты», а в 1982 году на киноэкраны врывается фильм «Танцор диско», который сделал Митхуна Чакраборти мега-звездой индийского кино и одним из самых высокооплачиваемых актеров Индии. Помимо огромной популярности эта картина принесла актеру и множество предложений от режиссеров и продюсеров.
Причем этот фильм пользовался популярностью не только в Индии, но и в других странах, в том числе в СССР и Турции. В наши дни «Танцор диско» считается классикой индийского музыкального кино. Среди других картин с участием Митхуна, которые закрепили за актером славу невероятно талантливого танцора, – «Материнская клятва» (1983) и «Танцуй, танцуй» (1987).
Преуспел он и в фильмах других жанров, в частности, в мелодрамах и семейных драмах. Картины «Правосудия!» (1983) и «Храм любви» (1988) до сих пор остаются наиболее коммерчески успешными работами актера. Также наиболее заметные роли Чакраборти в 1980-е годы - в фильмах: «Разыскивается» (1983), «Боксёр» (1984), «Сети любви» (1986), «Защитники родины» (1987), «Коммандос» (1988), «Голос времени» (1988), «Гуру: путь к успеху» (1989), «Враг» (1990).
В 90-х годах 20 столетия актер все чаще стал сниматься в ролях отрицательных персонажей, создавая правдоподобные образы злодеев. Фильм «Палач», вышедший на киноэкраны в 1995 году, принес Чакраборти премию журнала «Filmfare» за «Лучшую отрицательную роль».
В новом тысячелетии актер продолжает активно сниматься, практически каждый год выходит не по одному фильму с его участием. Он снялся в фильмах «Схватка» (2005), «Искра любви» (2006), «Гуру» (2007). В 2008 году вышли 9 фильмов с участием актера, в том числе болливудский комедийный боевик «Герои», а также мелодрама «Вечная любовь», завоевавшая 6 премий Reel Awards в Лос-Анджелесе. В 2009 году состоялась премьера картины «Воспрянем духом и – вперед!», которая также получила множество международных премий. Среди недавних работ актера – роли в приключенческом триллере «Фортуна» (2009), криминальной драме «Бабар» (2009), историческом фильме «Вир – герой народа» (2010) и другие.
Митхун женат на индийской актрисе Йогите Бали, с которой у него четверо детей: три сына и одна дочь.
Сегодня один из самых популярных индийских актеров, трехкратный лауреат Национальной кинопремии Индии - Митхун Чакраборти продолжает творческую карьеру. Также он успешный бизнесмен, общественный деятель и один из самых богатых людей страны.
-
[B]Создатель Звездных войн впервые получил премию Эмми[/B]
[B]Режиссер Джордж Лукас получил премию Эмми за телевизионный мультсериал Звездные войны: Войны клонов (Star Wars: The Clone Wars), сообщает BBC News.[/B]
[IMG]http://v.img.com.ua/nxs297/b/300x200/0/21/38fbc835d9b7e4e6141120fe0eba6210.jpg[/IMG]
Мультфильм победил в номинации Выдающаяся анимационная программа особого класса(Outstanding Special Class Animated Programme).
В карьере Лукаса это первая премия Эмми. Приз ему вручила Керри Фишер, сыгравшая в оригинальной трилогии Звездные войны принцессу Лею.
Вручение происходило 16 июня в рамках церемонии Daytime Emmy Award - премии для создателей лучших передач, показанных в дневном эфире. Более престижная Primetime Emmy Award (за лучшие вечерние телепрограммы) будет вручена 22 сентября 2013 года.
Сериал Звездные войны: Войны клонов показывали на канале Cartoon Network с октября 2008 года. Зрителям представили пять полных сезонов, включавших в общей сложности 108 серий.
Последняя из них вышла в эфир 2 марта 2013 года, после чего Lucasfilm объявила о том, что проект будет свернут. Поклонникам мультфильма были также обещаны некие дополнительные материалы, которые продолжат его сюжетную линию.
Главной причиной отказа от продолжения работы над Войнами клонов Лукас назвал необходимость сосредоточиться на седьмой части основной серии Звездных войн. Новый эпизод кинокартины был анонсирован осенью 2012 года, после того как компанию Lucasfilm приобрела The Walt Disney Company.
Известно, что в новой серии на экран вернутся Керри Фишер, Харрисон Форд и Марк Хэмилл. Постановкой фильма займется Джей Джей Абрамс, а выпустить Звездные войны: Эпизод 7 в прокат планируется в 2015 году.
-
[B]Впервые украинский фильм может получить награду Европейской киноакадемии[/B]
[B]Работа украинского режиссера Мирослава Слабошпицкого Ядерные отходы (NUCLEAR WASTE) стала первой кинолентой в истории украинского кинематографа, получившей номинацию на приз Европейской киноакадемии (EFA).[/B]
[B][IMG]http://v.img.com.ua/nxs190/b/300x200/6/8c/aebcd54d056f54b18adc687412bb18c6.jpg[/IMG][/B]
Кадр из фильма Ядерные отходы/ Фото с официальной страницы NUCLEAR WASTE на Facebook
Как сообщает Артхаус Траффик со ссылкой на официальный сайт премии, лента номинирована в категории Лучший короткометражный фильм 2013 года.
"Жюри высоко оценило сильное авторское высказывание и сопоставление обращения с радиоактивными отходами и выброшенных человеческих жизней. Созданные режиссером персонажи достойны восхищения, в фильме, дающем идеальное описание ядерной природы, среды, враждебной для всего живого. В фильме показано место, где все диалоги замолкают. История движется сама по себе, в медленном, механическом темпе и это приводит нас туда, где отчуждена душа человека", - сообщается на сайте EFA.
Привезет ли Слабошпицкий в Украину статуэтку EFA, станет известно на церемонии награждения Киноакадемии, которая пройдет в Берлине в декабре текущего года.
Украинские зрители смогут увидеть короткометражку Ядерные отходы на Одесском международном кинофестивале.
-
[B]Звезды одного фильма: Светличная, Коренев и Ливанов[/B]
[B]Звезда единственного фильма – ярлык, которого боятся все актеры. Но иногда от него не уберечься, ведь всего в жизни не предусмотришь.[/B]
О звездах, которые попали в плен одной роли, узнай из статьи.
Светлана Светличная получила эпизодическую, но очень яркую роль в фильме [I]Бриллиантовая рука[/I]. Образ обольстительной блондинки сделал ее первым советским секс-символом и в то же время изгоем отечественного кино. Роль Светличной оказалась слишком откровенной, а внешность актрисы признали по-европейски соблазнительной. Режиссеры начали опасаться Светличной. И потом вообще перестали приглашать ее на любые съемки. Уже в наше время Светлана признавалась в интервью, что провокационная роль Анны Сергеевны принесла ей много печали. Если бы не этот образ, ее карьера могла сложиться более успешно.
[CENTER][IMG]http://v.img.com.ua/b/600x500/2/f7/361d487d10edf0422ea762bdc8921f72.jpg[/IMG]
Светлана Светличная [/CENTER]
Заложником удачного образа стал и Владимир Коренев – с тех пор, как превратился в Ихтиандра. В 1961-м кинолента [I]Человек-амфибия[/I] сделала из обычного студента актерского факультета звезду всесоюзного масштаба. Но популярность актеру быстро надоела. Пишут, он даже некоторое время боялся выходить в свет, чтобы только не слышать вслед имя киногероя, которое стало прозвищем. Коренев сыграл в кино еще более тридцати ролей. Но их никто и не вспомнит. Ведь для зрителей он навсегда – Ихтиандр.
[CENTER][IMG]http://v.img.com.ua/b/600x500/c/61/758080877fb7b1259a86f8dd9ddc361c.jpg[/IMG]
Владимир Коренев / Кадр из фильма Человек-амфибия
[/CENTER]
Эта фигура украшает лондонский Музей Мадам Тюссо. Сами англичане признали Василия Ливанова лучшим Шерлоком Холмсом в мире! Между тем, всенародную популярность Ливанов получил задолго до выхода фильма о легендарном детектива. Он сыграл несколько ярких ролей, его награждали за рубежом. Однако именно одиннадцать серий [I]Приключений Шерлока Холмса и доктора Ватсона[/I] заставили весь мир восхищаться актером.
Лицо Ливанова в образе Холмса высечено на серии новозеландских монет. Актер получил почетную награду Великобритании – орден Британской Империи. Он играл в кино, озвучивал мультфильмы, писал детские сказки, но заложником своего громкого амплуа стал на всю жизнь. Хотя это Ливанова нисколько не огорчает. Василий Борисович считает, что именно благодаря Холмсу он – как актер – полностью реализовался.
[CENTER][IMG]http://v.img.com.ua/b/600x500/8/9b/ead324d445d48360348931607e0169b8.jpg[/IMG]
Василий Ливанов
[/CENTER]
-
[B]Актер Владимир Епископосян: Я врезался в дерево деликатным местом[/B]
[B]Среди российских актеров Владимир Епископосян оказался чемпионом криминальных ролей в кино. Чаще все он играл преступников и практически в каждой картине умирал. В каком фильме сейчас снимается Владимир и о какой роли на самом деле мечтает актер?[/B]
Свою первую роль Владимир Епископосян получил совершенно случайно. Зашел на киностудию Горького, и там прямо в коридоре случилось то, что раз и навсегда изменило его жизнь…
[CENTER][IMG]http://v.img.com.ua/b/600x500/8/8d/f83294f066973fba080adbe42e73f8d8.jpg[/IMG]
Владимир Епископосян рассказал о своей творческой жизни
[/CENTER]
Актер рассказал: "В первом же коридоре меня какая-то женщина перехватила. "Вот такой типаж нам и нужен, мы снимаем картину [I]Пираты 20 века[/I]". Ну, я сказал хорошо".
Режиссеры сразу обратили внимание на колоритного пирата и наперебой стали предлагать роли бандитов. И началось… Погони, перестрелки, разборки, налеты. Ему приходилось выбираться из взрывающихся автомобилей, выплывать из-под обломков после кораблекрушений, прыгать с шестнадцатого этажа… Как правило Владимир обходился без дублеров. Даже самые рискованные трюки выполнял сам. А это далеко не безболезненно. Случай на съемках фильма [I]Русь изначальная[/I] ему запомнился надолго: "Меня привязали к двум лошадям, которые должны были обогнуть дерево с двух сторон, вследствие чего герой должен погибнуть. Я закрыл глаза. И когда открыл, понял что уже нужно отстегивать пояс. В последний момент я это сделал и врезался в дерево деликатным местом. Лежу и думаю, хорошо, что набил штаны бумагами, что у меня есть дети. Ведь мог бездетным остаться".
Владимир не раз признавался, что очень устал от отрицательных ролей. Но совсем недавно актер все таки принял предложение сыграть криминального авторитета в фильме [I]Черная овца[/I]. В этой картине его убили в 52-ой раз.
[I]Главный труп России[/I] – так назвал Владимир свою автобиографию. На самом деле это очень веселый и остроумный человек.
Он всегда мечтал сыграть положительную или даже комедийную роль. Но не дождался предложения. Тогда актер решил сам написать сценарий к юмористическому фильму [I]Семь раз отмерь[/I], который скоро выйдет на экраны.
-
[B]На пляже в Киеве пройдет ночь фильмов с Эдрианом Броуди[/B]
[B]22 июня в Киеве на пляже под Московским мостом будет проходить ночь фильмов с оскароносным актером Эдрианом Броуди.[/B]
[B][IMG]http://v.img.com.ua/nxs164/b/300x200/f/95/6553c3299578e799aaba6b4aa725d95f.jpg[/IMG][/B]
Начало кинопоказа в 22:00/ Фото предоставлено организаторами показа
В программе: обладатель Золотой пальмовой ветви фильм [I]Пианист[/I], снятая по Джеку Лондону лента [I]Пиджак[/I] и драма [I]Учитель на замену[/I].
[COLOR=#333333][FONT=Arial]Как сообщили[/FONT][/COLOR][B][/B][COLOR=#333333][FONT=Arial]организаторы мероприятия, в случае дождя показ фильмов отменятся не будет, а перенесется в киевскую Малую Оперу.[/FONT][/COLOR]
-
[B]Джон Траволта открывает сезон охоты на Роберта де Ниро[/B]
[B]В новом триллере Марка Стивена Джонсона Шрапнель (Killing Season) Джон Траволта и Роберт Де Ниро пытаются убить друг друга.[/B]
[IMG]http://bm.img.com.ua/berlin/storage/afisha/600x500/e/05/60b1cc041b32072290bccdc62a7ad05e.jpg[/IMG]
Оба играют ветеранов, вынужденных противостоять друг другу и пройти тест на выживание, когда старые обиды всплывают на поверхность. Решение двух звезд сыграть в этой картине оставляет много вопросов. Просматривая трейлер кажется, что резня между двумя киноглыбами должна быть приправлена комическими диалогами. Чего только стоят акцент Траволты и его нелепая борода. Но, похоже, парни воспринимают всю ситуацию всерьез. Мы же в свою очередь только иронически улыбаемся.
Марк Стивен Джонсон известен зрителю по фильмам Призрачный гонщик и Сорвиголова.
Премьера запланирована уже на 12 июля.
-
[B]Вышел трейлер к новому фильму Скорсезе с Ди Каприо[/B]
[B]Вышел первый трейлер к новому фильму Мартина Скорсезе [I]Волк с Уолл-Стрит[/I] (The Wolf of Wall Street).[/B]
[B][IMG]http://v.img.com.ua/nxs260/b/300x200/5/94/f79f748fc94bba658ad32d3e7fd66945.jpg[/IMG][/B]
Кадр из фильма Волк с Уолл-стрит
Вышел первый трейлер к новому фильму Мартина Скорсезе [I]Волк с Уолл-Стрит[/I] (The Wolf of Wall Street).
Лента основана на одноименной автобиографической книге бывшего финансового брокера Джордана Белфорта.
В конце 1990-х Белфорт провел 22 месяца в тюрьме за финансовые махинации. В картине Скорсезе главного героя сыграл Леонардо ди Каприо.
В фильме также снялись Джона Хилл, Мэттью Макконахи, Кайл Чандлер, Жан Дюжарден и Джон Фавро. Сценарий на основе книги Белфорта написал Теренс Уинтер, создатель телесериала [I]Подпольная империя[/I] (Boardwalk Empire).
Выход фильма в прокат запланирован на середину ноября 2013 года.
В трейлере [I]Волка с Уолл-Стрит[/I] звучит композиция Канье Уэста Black Skinhead - трек из нового альбома Yeezus, который поступит в продажу 18 июня.
Предполагается, что следующей режиссерской работой Скорсезе может стать экранизация романа [I]Молчание[/I] японского писателя Сюсаку Эндо.
Кинематографист заключил соглашение, в рамках которого должен был снять эту ленту, еще в 1990 году, однако картина до сих пор так и не была запущена в производство.
-
[B]Гэри Олдмен снова сядет в режиссерское кресло[/B]
[B]Британский актер Гэри Олдмен снова собирается взяться за режиссуру и снять биографическую картину об известном фотографе Эдварде Мейбридже.[/B]
[IMG]http://bm.img.com.ua/berlin/storage/afisha/600x500/e/45/61270af4a3f04242c0b1d88ef95dc45e.jpg[/IMG]
Съемки Летающего коня (Flying Horse) должны стартовать в начале следующего года. Мейбридж был первопроходцем в мире фотографии, поскольку его работу была сфокусирована на изучении изображения в движении. Таким образом положив начало для первого кинофильма. Но в центре фильма все-таки будет личная жизнь Эдварда. Узнав, что друг его молодой жены, театральный критик майор Гарри Ларкинс, может быть отцом их 7-месячного сына, Мейбридж выследил его. Со словами "Добрый вечер, майор, меня зовут Мейбридж и вот вам ответ на письмо, которое вы послали моей жене", Эдвард приблизился к Ларкинсу вплотную и выстрелил.
У Гэри Олдмена уже есть на примете исполнители главных ролей. По задумка режиссера Мейбриджа должен сыграть Ральф Файнс (Английский пациент и Гарри Поттер), а роль Ларкинса - должна достаться Бенедикту Камбербэтчу. Своего участия в фильме актеры пока не подтвердили. Написанием сценария тоже занимался Олдмен, и, скорее всего, сыграет небольшую роль окружного прокурора, обвиняющего Мейбриджа. Фотограф был оправдан.
Первой режиссерской картиной Олдмана был фильм 1997 г. Не глотать (Nil by mouth), который тепло был встречен критиками и даже претендовал на Золотую пальмовую ветвь в Каннах. В августе на экраны должна выйти Паранойя, где Олдмен играет с Харрисоном Фордом. В 2014 г. Гэри появится в двух ожидаемых картина - Рассвет планеты обезьян (Dawn of the Planet of the Apes) и ремейке Робокопа.
-
[B]Александра Захарова [/B]
советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка России
[I]17 июня 1962[/I]
[I][/I]
[I][/I]
[I][URL=http://shot.qip.ru/00dacP-4VDVAsmN1/][IMG]http://f4.s.qip.ru/VDVAsmN1.jpg[/IMG][/URL][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[B]Александра Марковна Захарова[/B] родилась в Москве 17 июня 1962 года. Ее родители – знаменитый театральный режиссер Марк Анатольевич Захаров и актриса Нина Тихоновна Лапшинова. Девочка с детства знала, что станет актрисой.
В 1983 году Александра окончила Театральное училище имени Б.Щукина (курс Ю.Катина-Ярцева) и пришла работать в Московский театр Ленком, в котором играет и сегодня. Среди работ Захаровой в спектаклях этого театра - многие главные роли (Офелия в «Гамлете» Шекспира, Нина Заречная в «Чайке» А.П. Чехова, Екатерина I в спектакле «Шут Балакирев», Хава в «Поминальной молитве», графиня Альмавива в спектакле «Безумный день, или Женитьба Фигаро» Бомарше, Полина в «Варваре и еретике», Раневская в спектакле «Вишневый сад» и другие).
В кино Александра Захарова дебютировала в том же 1983 году в фильме «Дом, который построил Свифт» режиссера Марка Захарова. Второй фильм с Александрой Захаровой – «Формула любви» (1984) – также снят ее отцом. Сама Александра считает, что ее творческий путь киноактрисы начался с фильма «Криминальный талант» (1988), в котором она была утверждена на роль, опередив многих претенденток.
Зрителям также запомнились роли Захаровой в кинолентах: «Убить дракона» (1988), «Заложница» (1990), «Невеста из Парижа» (1992), «Серые волки" (1993), «Падение» (1993), «Приговор» (1993), «Призрак дома моего» (1994), «Мастер и Маргарита» (1994), «Тонкая штучка» (1999), «Сыщики» (2001), «Другая жизнь» (2003), «Счастье ты мое» (2005), «Следы на песке» (2009) и др.
Александра Марковна - Заслуженная и Народная артистка России, лауреат Государственных премий РФ, театральных премий «Хрустальная Турандот», премий им. Е.П.Леонова, им. Станиславского, «Чайка», премии правительства РФ в области культуры, кавалер орденов Почета и «За заслуги перед Отечеством» IV степени, обладательница специального приза Веры Холодной «Очей Очарование» и других наград.
Сегодня Александра Марковна Захарова - одна из ведущих актрис московского театра Ленком - активно задействована в спектаклях, участвует в гастролях театра как в России, так и за рубежом. Работу в театре она успешно совмещает со съемками в кино и на телевидении.
-
[B]Из экранизации Стивена Кинга вырезали Обаму[/B]
[B]Из телесериала Под куполом (Under The Dome) вырезали эпизод с обращением президента Барака Обамы к гражданам США после урагана Сэнди, сообщается на сайте Deadline.[/B]
[B][IMG]http://v.img.com.ua/nxs241/b/300x200/b/08/9c3ec1acf8e5ce66f700121cb409008b.jpg[/IMG][/B]
Пилотная серия Под куполом будет показана на телеканале CBS 24
Сериал является экранизацией одноименного романа Стивена Кинга. Место действия - небольшой американский город, жители которого обнаруживают, что их населенный пункт оказался отрезан от внешнего мира прозрачным барьером. Когда выясняется, что преграду невозможно разрушить, в городе начинаются беспорядки.
Пилотная серия Под куполом будет показана на телеканале CBS 24 июня 2013 года. Именно в ней в сводке новостей и должен был прозвучать фрагмент выступления Обамы.
По словам представителей CBS, использование речи настоящего президента в вымышленной ситуации было сочтено неуместным.
В общей сложности фильм Под куполом будет разбит на 13 серий. Пилотная серия была разослана критикам для ознакомления еще две недели назад, когда в ней еще был фрагмент речи Обамы.
Напомним, ранее сообщалось о том, что режиссер Том Холланд, снявший двухсерийную ленту Лангольеры и фильм Худеющий, снимет новый фильм по мотивам рассказа Стивена Кинга Люди десятого часа (The ten o'clock people).
-
[B]Новый трейлер Риддика уже в сети[/B]
[B]Третья часть франшизы о лысом антигерое обзавелась новым роликом.[/B]
[B][IMG]http://bm.img.com.ua/berlin/storage/afisha/600x500/3/12/90073c401399744cd57ff5c159239123.jpg[/IMG][/B]
По сути фильм Риддик (Riddick) является сиквелом первого - Черной дыры (Pitch Black). Режиссер и сценарист первых двух картин Дэвид Туи позвал Вина Дизеля снова сыграть симпатичного антигероя, бунтаря и охотника. Его персонажа бросили умирать на выжженой солнцем и безжизненной планете. И вот он уже сражается с ужасными пришельцами и пытается сбежать от наемных убийц.
Кроме Дизеля в Риддике снимаются Кэти Сакхофф, Дэйв Батиста, Джорди Молла, Мэтт Нэйбл и другие. Премьера запланирована на 6 сентября.
-
[B]Жан Делануа [/B]
французский кинорежиссер
[I]12 января 1908 — [/I][I]18 июня 2008[/I]
[I][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[I][URL=http://shot.qip.ru/00dacP-4VDVAsmQK/][IMG]http://f4.s.qip.ru/VDVAsmQK.jpg[/IMG][/URL][/I]
[I][/I]
[B]Жан Делануа[/B] родился 12 января 1908 в предместье Парижа, в семье выходцев из Нормандии. Еще студентом снялся в 1920 году в небольших ролях в нескольких фильмах.
Придя в профессиональный кинематограф, Делануа начал карьеру как монтажер и вскоре занялся режиссурой. Свой первый фильм «Париж-Довиль» он снял в 1933 году, и к середине 1930-х стал известным по европейским меркам режиссером.
Широкую известность принесли Делануа экранизации классических литературных произведений. В 1943 году совместно с Жаном Кокто он снял картину «Вечное возвращение», рассказывающую историю Тристана и Изольды, а главные роли в ней сыграли Жан Марэ и Мадлен Солонь.
Известны также его фильмы «Собор Парижской Богоматери» (1956) с Энтони Куином и Джиной Лоллобриджидой; «Двуспальная кровать» (1966), «Человек действия» (1967). Он также снял несколько полнометражных фильмов по произведениям Жан-Поля Сартра.
В фильмах Жана Делануа снимались Марина Влади, Жан-Луи Барро, Жан Габен и другие известные актёры.
Среди наград Делануа – золотая пальмовая ветвь Каннского кинофестиваля за фильм «Пасторальная симфония» (1946) и кинопремия Сезар.
Последний свой фильм «Мария из Назарета» Делануа снял в 1995 году. Всего за свою режиссерскую карьеру он создал около 30 кинокартин.
Жан Делануа занимал высокое положение во французской индустрии кино: одно время он возглавлял Ассоциацию кинематографистов и Школу кино. Несмотря на все заслуги, Делануа подвергался критике со стороны режиссеров «Новой волны» – Годара, Трюффо и Шаброля, – которые обвиняли его в излишнем академизме.
Жан Делануа прожил целый век и скончался в возрасте 100 лет 18 июня 2008 года в Генвиле (Франция).
-
[B]Георгий Васильев [/B]
советский кинорежиссер, сценарист и актер
[I]25 ноября 1899 — [/I][I]18 июня 1946[/I]
[I][/I]
[I][/I]
[I][URL=http://shot.qip.ru/00dacP-4VDVAsmQL/][IMG]http://f4.s.qip.ru/VDVAsmQL.jpg[/IMG][/URL][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[B]Георгий Николаевич Васильев[/B] родился 25 ноября 1899 года в Вологде, в семье юриста. В революционном 1917 году Васильев окончил с золотой медалью 1-ю Астраханскую гимназию. Первое образование получил в 1917-1918 годах в Нижнем Новогороде на механическом факультете Варшавского политехнического института.
В 1920–1923 годах служил в Красной Армии, воевал против адмирала Колчака. В 1922 – 1923 годах учился в Московской театральной студии «Молодые мастера» Певцова, а с 1923 года в качестве кинокритика публиковался в периодической печати.
С 1925 года его жизнь прочно связана с кинематографом. Сначала он работал редактором-монтажёром зарубежных картин Московского отделения «Госкино». В 1928–1929 годах Георгий занимался в «Инструкторско-исследовательской мастерской» Эйзенштейна.
С 1929 года Георгий Васильев стал peжиccёpом ленинградской кинофабрики «Совкино» (впоследствии киностудии «Ленфильм»). Они работали вместе с Сергеем Васильевым под общим псевдонимом – братья Васильевы, хотя и не были родственниками.
Братья Васильевы снимали вместе короткометражки–агитфильмы, в них порой сочетались эпизоды с актерами и мультипликация. Снимались и документальные ленты, и игровые – к примеру, по собственным сценариям были поставлены фильмы: «Подвиг во льдах» (1928), «Спящая красавица» (1930), «Личное дело» (1932), «Волочаевские дни» (1937), «Оборона Царицына» (1942), «Фронт» (1943), «Песня» (1946, не завершен).
Самой известной их работой считается «Чапаев», снятый в 1934 году. Братья Васильевы, опасаясь слишком пессимистического финала фильма, сняли ещё два варианта концовки. В первом по Лбищенску маршируют войска красных. Раненые Анка и Петька проезжают мимо, на их лицах радость, за кадром звучат слова Чапаева: «Счастливые, говорю, вы с Петькой. Молодые. Вся жизнь впереди».
Второй снимался на родине Сталина, в городе Гори. В кадре – красивый яблоневый сад, в котором Анка играет с детьми. К ним подходит Петька, он уже возглавляет стрелковую дивизию. За кадром голос Чапаева: «Вот поженитесь, работать вместе будете. Война кончится, великолепная будет жизнь. Знаешь, какая жизнь будет? Помирать не надо!».
Кроме того, во время Великой Отечественной войны был снят агитационный ролик, в котором обыгрывался альтернативный финал Чапаева. В нём Чапаев доплывает-таки до противоположного берега, где красноармейцы пеняют ему: «Заждались уже вас!». После этого Василий Иванович произносит речь с призывом бить врага (фашистов) по его примеру.
Умер Георгий Николаевич Васильев в Любляне 18 июня 1946 года.
-
[B]Юрий Соломин [/B]
советский и российский актер театра и кино, режиссер, педагог, общественный деятель
[I]18 июня 1935[/I]
[I][/I]
[I][/I]
[I][URL=http://shot.qip.ru/00dacP-3VDVAsmQM/][IMG]http://f3.s.qip.ru/VDVAsmQM.jpg[/IMG][/URL][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[B]Юрий Мефодьевич Соломин[/B] родился в Чите 18 июня 1935 года в музыкальной семье. Он старший брат другого известного актера – Виталия Соломина. Стремление к актерскому искусству у Юрия зародилось еще в школьные годы – он принимал участие в спектаклях городского Дворца пионеров.
Еще в Чите, увидев фильм «Малый театр и его мастера», созданный к 125-летию театра, Юрий узнал о Щепкинском училище и сразу после окончания школы отправил туда документы на поступление. И был принят – в 1953 году в класс великой русской актрисы Веры Николаевны Пашенной.
Окончив театральное училище в 1957 году, Юрий Соломин стал актером Малого театра, в котором работает и сегодня и который считает своим домом. Впервые он появился на сцене этого театра, будучи студентом второго курса, начав с ролей эпизодических. Очень скоро молодой актер стал играть ведущие роли в пьесах советского репертуара: «Когда горит сердце В.Кина», «Неравный бой», «Перед ужином», «Палата», «Украли консула» и других. Незаурядный талант, врожденное обаяние, мягкий лиризм при мужественности облика, прекрасные внешние данные обеспечили Соломину яркое будущее.
Затем пришли роли и классического русского репертуара, в которых проявились склонность актера к драматизму, умение психологически тонко разработать характер, - это работы в спектаклях: «Ревизор» Н.Гоголя, «Любовь Яровая» К.Тренёва, «Царь Фёдор Иоаннович» А.К. Толстого, «Сирано де Бержерак» Э.Ростана, «Дядя Ваня» и «Чайка» А.Чехова, «Живой труп» Л.Н. Толстого, «Горе от ума» А.Грибоедова, «Мольер» М.Булгакова, «Пучина» А.Островского, «…И Аз воздам». Многогранность актерского дарования Соломина позволяет ему с одинаковым успехом играть очень разноплановые роли. Это касается и кино, где он не менее известен.
Путевку в кинематограф Юрию Соломину дала Вера Николаевна Пашенная. Именно она рекомендовала его режиссеру И.Анненскому на главную роль в киноленту «Бессонная ночь» (1960), которая стала дебютом актера в кино. Также Пашенная рекомендовала и Сергею Бондарчуку посмотреть Соломина на роль князя Болконского в экранизации романа Толстого «Война и мир», но Бондарчук выбрал Вячеслава Тихонова.
Всесоюзную популярность Соломину принесла роль в многосерийном фильме «Адъютант его превосходительства» (1970), а роль в картине Акиры Куросавы «Дерсу Узала» (1975) сделала актера известным мировому кинематографу. В последующие годы Соломин снялся в более чем 60 фильмах и сериалах: разноплановых, драматических, лирических, острохарактерных, комедийных, каждую роль делая событием, и в каждую свою роль он вживался полностью, проникался судьбами своих героев.
Среди его лучших киноработ – роли в фильмах: «Сердце матери» (1965), «Сильные духом» (1967), «Мелодии белой ночи» (1976), «Хождение по мукам» (1977), «Блокада» (1975–1978), «Обыкновенное чудо» (1979), «Летучая мышь» (1979), «Свет в окне» (1980), «ТАСС уполномочен заявить» (1984), «Сувенир для прокурора» (1989), «Привал странников» (1991), «Сны о России» (1992), «Чайка» (1998), «Горе от ума» (2002), «Московская сага» (2004), «Исаев» (2009), «Точка кипения» (2010) и другие.
Многие его роли в кино популярны и любимы несколькими поколениями зрителей в нашей стране и за рубежом. Сам же актер своими любимыми работами считает роль Геттеля («Сильные духом») и роль Штубе («И был вечер, и было утро»).
В 1988 году коллективом Государственного академического Малого театра Юрий Соломин был избран, а затем и назначен художественным руководителем. За прошедшие годы ему удалось практически заново создать репертуар театра, сохранить традиции и уникальную труппу театра, сберечь единственный в своем роде театральный симфонический оркестр.
Оставаясь ведущим актером, и руководителем театра, Соломин выступает и как режиссер – он поставил в Малом театре такие спектакли, как «Ревизор» Н.Гоголя, «Чайка» А.Чехова, «Лес» А.Островского, «Коварство и любовь» Ф.Шиллера, водевиль «Таинственный ящик», а также несколько спектаклей в Щепкинском училище.
Известен Соломин и как кинорежиссер. Им сняты телефильмы: «Скандальное происшествие в Брикмилле» (1981), «Берег его жизни» (1985), «В начале было слово» (1993), «Оставайся со мной» (2006). В качестве режиссера и актера он работал в Болгарии, Чехословакии, Германии, Японии. Был удостоен премии за студенческие работы в Братиславе (Словакия) и Кобе (Япония).
Не менее успешно Юрий Мефодьевич занимается и преподавательской деятельностью, являясь с 1960 года педагогом в своем родном театральном училище имени Щепкина. Сегодня Соломин – профессор, и постоянно ведет мастер-классы со студентами Америки, Японии, Южной Кореи.
Известен Юрий Соломин и активной общественной деятельностью. Он был министром культуры в составе первого Правительства РФ (1990-1992). На этой должности ему удалось решить ряд важных вопросов, связанных с организацией жизни театральных коллективов, развитием детского творчества. Сегодня он – член Союза кинематографистов России, Общественного Совета по изданию «Православной энциклопедии», Президент Ассоциации русских драматических театров (МАТР), почетный член Российской академии художеств, Президент Фонда «Покровский собор на Красной площади», академик Международной академии творчества, член-корреспондент РАО.
Народный артист СССР и Кыргызстана, заслуженный деятель искусств Республики Марий Эл, лауреат Государственных премий России, Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых, Международной театральной премии Станиславского, премии «Золотой Овен» за выдающийся вклад в развитие отечественного кино, премии КГБ СССР и ФСБ в номинации «Актерская работа», Всероссийской премии «Человек года» - Соломин награжден орденами Дружбы Народов, Почета, «За заслуги перед Отечеством» IV, III и II степени, Святого благоверного князя Даниила Московского (РПЦ), медалями и наградами других стран. Имя Юрия Соломина присвоено астероиду.
Юрий Мефодьевич женат. Его супруга – Ольга Николаевна (1931). Их дочь – Дарья Юрьевна (1965).
В настоящее время знаменитый российский актер, художественный руководитель Государственного академического Малого театра, театральный педагог, профессор, общественный деятель – Юрий Мефодьевич Соломин живет и работает в Москве.
-
[B]Бланш Свит [/B]
американская актриса, звезда немого кино
[I]18 июня 1896 — [/I][I]6 сентября 1986[/I]
[I][/I]
[I][/I]
[I][URL=http://shot.qip.ru/00dacP-4VDVAsmQN/][IMG]http://f4.s.qip.ru/VDVAsmQN.jpg[/IMG][/URL][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[I][/I]
[B]Сара Бланш Свит [/B]родилась 18 июня 1896 года в Чикаго (США), в семье театральных артистов. Уже в раннем детстве Бланш начала играть на сцене вместе со своими родителями. А в 1909 году, когда ей не было еще и 14 лет, Бланш подписала контракт с одной из старейших киностудий Америки – Biograph Company.
В том же году состоялся дебют Бланш в кино. Свит составила конкуренцию другой дебютантке, знаменитой Мэри Пикфорд, и быстро снискала успех у публики. И со следующего года она начинает активно сниматься.
Бланш играла энергичных и независимых женщин. Это создавало значительный контраст с распространенным в те годы амплуа хрупких красавиц. Ее первой большой работой стал триллер Дэвида Гриффита «Механик Лондейл». Эта картина была одной из тридцати четырех короткометражек, в которых Бланш появилась в 1911 году.
В 1913 году актриса участвует в первом полнометражном фильме Гриффита – драме «Юдифь из Бетулии». На протяжении второго десятилетия XX века Бланш появилась в 139-ти фильмах и стала одной из известнейших американских актрис немого кино.
Причиной угасания ее карьеры стало начало эры звукового кино. Как и многие другие актрисы, Бланш не смогла приспособиться к нововведению и, появившись всего в трех звуковых картинах, ушла из кино. О ней постепенно забыли...
После этого она работала за прилавком универмага в Лос-Анджелесе.
Бланш Свит умерла 6 сентября 1986 года в Нью-Йорке (США) в возрасте девяноста лет.
-
[B]Последним участником международного конкурса Одесского кинофестиваля станет фильм об эвтаназии[/B]
[B]В международной конкурсной программе 4-го Одесского кинофестиваля, кроме уже заявленных фильмов, будет участвовать режиссерский дебют итальянской актрисы Валерии Голино [I]Пчелка[/I] (Miele, - другой вариант названия фильма Милая).[/B]
[B][IMG]http://v.img.com.ua/nxs251/b/300x200/c/8d/5ec7d139354c3c4dd3c223f4603a78dc.jpg[/IMG][/B]
Пчелка посвящена теме эвтаназии
Лента Голино посвящена табуированной в Европе теме эвтаназии.
Главную героиню по имени Пчелка, которая тайно помогает обреченным больным прекратить свои страдания и достойно умереть, вводя им мощный барбитурат, исполнила лауреат Венецианского МКФ актриса Жасмин Тринка ( История любви).
[LIST][*][/LIST]Итало-французская копродукция Голино была представлена в этом году в программе Особый взгляд 66-го Каннского кинофестиваля, где была отмечена Призом экуменического (христианского) жюри - особое упоминание.<.p>
На написание сценария к полнометражному фильму режиссера вдохновил роман итальянского писателя Мауро Ковачича, написанный от первого лица. По случайному стечению обстоятельств съемки киноленты проходили в маленьком доме у самого побережья, где и была написана книга.
В международном конкурсе за Гран-при ОМКФ вместе с Голино будут бороться режиссеры еще 11 фильмов, среди которых рекламный режиссер Фредерик Бонд с игровым дебютом Смерть Чарли Кантримена и Александр Велединский с фильмом Географ глобус пропил, а также Крэйг Вивейрос, Ритеш Батра, Алисия Шерсон и другие.
